- 谌琪;
信息革命在全世界各个国家和地区掀起不断喷涌的浪潮,数据化与信息化、智能化等成了诸多领域的发展方向。在这样的背景下,互联网与信息技术得到高速发展,以此为基础,结合社会学、数学、心理学等诸多学科,人工智能得到发展。诸多领域不约而同走向了发展智能的道路。在家居、交通等诸多领域,人工智能大放异彩,大数据与人的艺术设计风格的结合,也为人工智能与艺术设计的交融打下了基础。现如今,学术界对于人工智能与艺术设计的相关性的研究方兴未艾,笔者基于此进行探讨,力求丰富学术界关于此类问题的看法和观点。
2020年12期 41-42页 [查看摘要][在线阅读][下载 2763K] - 张蕴;
修辞思维不仅仅存在于文学之中,从理论研究维度或精神领域亦或从文化现象中来看,修辞思维都有着变相的表现。本文围绕"转喻"这一语言学中的修辞方法,展开探讨它和现当代艺术作品的关联及其在艺术创作方法上的特征,并通过现当代艺术家的创作个案来追索其在创作思维过程中的形成轨迹。
2020年12期 43-44页 [查看摘要][在线阅读][下载 2243K] - 陈李波;王玥;
在时代的推动下国漫正在加速发展,同时也得到了国内大多观众的认同,收获了广大观众的喜爱。目前国漫已经形成了一个相对完善的体系。早期的动画、漫画、游戏等作品都是以平面的二维图像所构成,通过这些二维图像载体创造的虚拟世界被动漫爱好者称为"二次元世界",简称"二次元"。在动漫、漫画爱好者幻想出来的唯美世界中,充满了三次元世界的人类心中对梦想生活的憧憬和对美好未来的期望。人们渴望在现实世界中记录自己的故事与幻想,玉师忆漫项目根据顾客的要求,通过专门定制的方式满足了漫画定制、人物形象设计的需求。
2020年12期 45-46页 [查看摘要][在线阅读][下载 2795K] - 银佳慧;
在环境艺术设计中对VR技术进行应用,不仅能够促使环境艺术设计工作者对自身所设计的方案与作品进行全方位的审视与优化,而且也有助于进一步激发环境艺术设计工作者所具有的设计灵感,进而为环境艺术设计水平的提升提供良好保障。本文对VR技术在环境艺术设计中的应用实践做出了分析与论述,并对VR技术在环境艺术设计中的应用趋势做出了研究与探讨。
2020年12期 47-48页 [查看摘要][在线阅读][下载 2878K] - 杨梓;
接触即兴于20世纪70年代在美国兴起,顾名思义,即两人或两人以上通过身体的接触即兴产生的一系列未经排练或修饰的动作,通过彼此重量或重心的转换,专注给予与接收的关系,进而探讨个人与他人,个人与环境,个人与社会,个人与世界的关系,是富有哲学内涵与深刻发问的一种舞蹈形式,在美国舞蹈史上具有举足轻重的地位。正如呼应了尼采对身体本体论的阐释那样,以无法预料的接触与感知,重新发现与组织身体,打破社会身体的等级化,召回接近本能的生命场,以身体赋予身体。作为一种突破现代舞的后现代主义舞蹈,它的出现是由于艺术家不满足于舞台表演与常规身体训练而产生,以人人皆可舞的理念对体制化、精英化、自主化的现代主义艺术提出。透过身体接触互动产生出千变万化的动作,着重身体与心灵的沟通,以开放的态度来探索身体的创造力,以达到回归身体,探寻身体之"存在"的本真命题。
2020年12期 49+277页 [查看摘要][在线阅读][下载 2935K] - 刘时雨;
面具,指遮盖全部或部分脸并有眼睛开孔的覆盖物,通常作为舞会、狂欢节或类似的节日、戏剧等的伪装起遮挡保护作用的外罩。面具文化也通常被称为傩文化。傩面具,是傩戏表演中的重要道具,傩文化的重要组成部分。本文主要是对傩面具文创产品受到多数人的排斥进行相关分析,以期为今后傩面具相关文创的创作提供帮助。
2020年12期 50-51+93页 [查看摘要][在线阅读][下载 3332K]
- 张玲玲;巩义;
中原文化艺术资源作为区域文化艺术创新的重要支撑、区域经济发展的重要力量,在河南省"一带一路"发展过程起着不可替代的作用。伴随着"一带一路"辐射区域的形成及推进,河南作为中部菱形经济圈的一部分占据着重要位置。"一带一路"这一历程对中原文化艺术资源的发展而言,无疑是一种机遇与挑战。中原文化艺术资源走创意发展之路,借助相关文化产业拓展自身发展空间,能够推动文化艺术产业集聚发展,为河南省"一带一路"建设的提升发挥重要的战略意义。
2020年12期 52-53页 [查看摘要][在线阅读][下载 2795K] - 王亭蕴;
礼仪之乡,文风霞庄,素岩峙后,洋南襟带,坐于天黎、青兰高速枢纽之地,位在山西省长治市黎城县之北四公里也。霞庄村始建于北魏时期(其中佛堂庙碑记武定二年),距今已有1600多年的历史,全村自北向南有明清建筑十五座,本文着眼霞庄古戏台展开研究。首先,实地对霞庄古戏台进行调研,对其分布、保存状况和保护模式做详细的介绍。其次,对霞庄古戏台的建筑形式进行重点分析。最后,探讨古戏台未来的发展方向。
2020年12期 54-55页 [查看摘要][在线阅读][下载 2159K] - 魏聪聪;张宁;
自1839年8月19日路易·雅克·芒代·达盖尔向世界公布了摄影术以后,摄影开始正式的面向世界。进入21世纪以来,科学技术的不断发展为摄影提供了很多的可能。拥有手机,人人可以成为生活的记录者,古典摄影术也随着数字摄影的不断发展逐渐地淡出人们的生活,如今的古典摄影术面临着巨大的挑战。因此,在摄影发展的关键性时刻研究分析古典摄影术的发展史,探析通过不同的材料找到自己的艺术创作语言,对古典摄影术与数字摄影两者的发展起到一个推动的作用。
2020年12期 56-57页 [查看摘要][在线阅读][下载 3102K] - 牛明会;潘秀昀;尹红红;
河北梆子是当地比较著名和典型的戏剧形式,同时也是传统文化的重要组成,所具有的传承意义十分突出。在新时期的社会背景下,加强对河北梆子传播形式和载体的创新,是目前需要关注的重要工作。新媒体作为重要的信息传播载体,在文化传承方面发挥着重要的支撑价值。鉴于此,本文主要围绕新媒体背景下,河北梆子的传播意义、现状以及存在的问题展开具体分析,并结合实际情况提出科学的优化举措,从而为促进河北优秀戏剧文化的有效传承提供良好的参考依据。
2020年12期 58-59页 [查看摘要][在线阅读][下载 2795K] - 夏邦泓;
梁山灯戏是源于明正德年间,盛行于清中期的重庆梁平县本土地方小戏,具有鲜明的音乐特征,是一朵具有乡土特色的小花。梁山灯戏作为一个容纳度高、综合性强的艺术形式,从梁平百姓的生产、生活与实践中充分汲取养分,将本地的民间文学、音乐、舞蹈、杂耍及美术的精华融为一体,是梁平人民的精神文化的浓缩。在丰富百姓日常生活的同时,也为民间艺术的发展与传承贡献其独有的力量。梁山灯戏所蕴含的独特艺术魅力是笔者研究的源泉。全文通过对灯戏的戏剧文本、声腔系统、伴奏乐器、舞台表演及舞美艺术的特征研究,充分论证了灯戏本身的剧本文学、唱腔、乐器、造型及舞美的艺术魅力。从听觉、视觉的真切感受中来寻求心灵的共鸣,更深的了解和认识梁山灯戏,为其在梁平这方得天独厚的生态土壤上大放异彩,同时让在漫长的历史长河中形成独有鲜明的文化艺术魅力得以发展和传承。
2020年12期 60-61+72页 [查看摘要][在线阅读][下载 2947K] - 彭爽;
非物质文化遗产是我国特色社会主义文化的重要组成部分之一,它不仅反映了我国文化的发展进程,还体现了我国民族的多样性,运用混合现实技术对非物质文化遗产进行展示,可以加深我国人民对于非物质文化遗产的了解程度,从而增加我国人民对于非物质文化遗产的保护与弘扬之情。
2020年12期 62-63页 [查看摘要][在线阅读][下载 2763K] - 陈明蕾;
民族音乐作为民族文化的一个独立的文化表现门类,也映射出文化的部分特征。民族村是一个瑶族聚居村,有着具有本民族特色的瑶族民歌。经过长期的历史积淀、族际交流以及文化碰撞,民族村的瑶族民歌进行了一系列的文化调适,形成了多元音乐文化并存的局面。本文以民族村瑶族民歌为研究对象,对瑶族民歌的音乐形态进行分析研究,并其背后的文化现象进行深层次思考。
2020年12期 64-65页 [查看摘要][在线阅读][下载 3227K] - 麻文广;
鲁南五大调承续至今,传承人起着关键作用。对其传承方式与传承状况的研究是实现传承与保护的前提和基础。
2020年12期 66-67页 [查看摘要][在线阅读][下载 2879K] - 王珊;王静怡;
山东深受儒家思想的熏陶,作为文化大省、戏曲大省,孕育了丰富多彩的戏曲种类,拥有浓郁的地方特色。在众多的戏曲种类中,扬琴作为伴奏乐器占有重要地位,是众多曲种伴奏选择的首要乐器。本文通过对几种山东戏曲中扬琴伴奏的特点分析,总结山东戏曲中扬琴伴奏的特点及其成因。
2020年12期 68-69页 [查看摘要][在线阅读][下载 2764K] - 王瑞;
襄垣鼓书是晋东南地区流行的一种说唱音乐,它的历史悠久、唱腔优美、板式丰富,其中最为特殊的板式便是"鼓儿词"中的大哭板,以大哭板为主要板式的曲目《鸿雁捎书》,至今仍是人们传唱的经典佳作,本文以此书为例从句式结构上、情感表达上和旋律调式上三个方面对大哭板的特殊性进行了分析。
2020年12期 70-72页 [查看摘要][在线阅读][下载 3263K]
- 蔡朱红;
以接受理论为基础,研究产品设计中的接受者—用户,目的是提高用户在设计过程中的地位,提倡通过设计师与用户进行互动来完成设计。从接受理论中得知过去以文本为中心需转到读者身上,提高读者对研究的重要作用。而在产品设计的过程中,又提倡以人为中心、人性化设计。因此,以接受理论为依托,更多的关注产品设计中用户所期待的视野,达到期待标准,才能设计出更为人所尽用的作品。结合召唤结构的理论方法,带动消费,刺激购买欲望,得到更多的"空白"与"不确定"。让用户参与产品设计的进化,使产品更加趋于完美。
2020年12期 73-74页 [查看摘要][在线阅读][下载 2998K] - 李昭宇;
在绿色环保可持续发展的理念下,当前的艺术产品设计领域都逐渐以绿色设计理念为主,让艺术设计迎来了新的机遇,为产品注入新生,代表着新一代高素质人群积极向上,绿色健康的审美价值观。在艺术设计方面,为了更好地展现产品的价值,绿色设计理念已经普及,为人们生活带来更多优质体验感,从设计源头抓起,落实可持续发展的基本政策。
2020年12期 75-76页 [查看摘要][在线阅读][下载 2764K] - 毛人斌;肖慧芬;
侗锦承载着侗族特色鲜明的传统文化,民族的就是世界的,将侗锦形成广为流通的文创产品,探索出一条适合传统手艺发展和民族文化传承的方式与途径,这不仅是对原始工艺的热爱更是对传统侗锦文化的敬畏。希望以文创产品为切入口,促进侗锦这项宝贵的非物质文化遗产行之有效地传承和发展下去。
2020年12期 77-78页 [查看摘要][在线阅读][下载 2796K] - 谢世贤;
伴随社会科技的进步,人类文明得到了质量上的提升,人们在社会进步发展的前提下,逐渐追求绿色设计理念、探究绿色设计理念,在平面设计中融合绿色设计理念的要求已然成为必然趋势,平面设计中的绿色产品技术开发已然成为每一个从事平面设计行业的设计师们必然要面对的问题。首先,本文在对平面设计中绿色设计理念概念做出概述说明的前提下,分析了平面设计中绿色理念必要性;其次,给出对平面设计中绿色理念运用建议;最后,对平面设计中绿色理念的未来发展做出展望。
2020年12期 79-80页 [查看摘要][在线阅读][下载 2763K] - 周莹;
随着时代的发展,人们对于传统的广告设计手法产生了思维惯性,缺少创意的作品很难吸引顾客的目光、达不到广告的目的。而将错视原理运用到平面广告设计中来,可以吸引顾客的眼球、激发顾客消费的欲望。本文对错视现象进行了分析,并重点阐述了错视现象在平面广告设计中的应用,希望能够为专业发展提供借鉴。
2020年12期 81-82页 [查看摘要][在线阅读][下载 2764K] - 雷典典;
随着我国现代化建设的不断发展,国民物质文化生活水平也在不断提高,对于日常使用的产品,不仅在功能需求上有所增长,同样对产品外形有了更高的要求,在这个"颜值当道"的时代,产品设计也成了企业制造过程中的重点关注环节。为了能够有效提升产品的设计感,就需要设计师具备相应的艺术设计思维和理念,才能更好地提升产品设计的创造性,满足人们对产品外形的需求。本文阐述了艺术设计思维和产品设计的概念,并对其合理的应用策略进行了研究。
2020年12期 83-84页 [查看摘要][在线阅读][下载 2764K] - 杜琰;
目的:为了协助设计师对校徽设计感性意象的把握,设计符合观者感性意象的校徽设计方法。方法:以感性工学的理论作为指导,大量收集高职院校的校徽标志样本和符合校徽设计的感性语汇,进行校徽标志的造型解构,使用5阶语义差异量表问卷为解构的造型项目进行感性语汇的匹配评价矩阵。运用数量化I类对其结果进行分析,得到各设计要素(造型项目)与感性语汇之间的关联性。并通过对新样本进行随机验证,确保分析结果的可信度,指导设计师进行新的设计。结果:由数量化I类结果得出,校徽标志解构的6个设计要素对观者的感性评价皆具影响。结论:"观者感性意象"与"校徽标志设计要素"之间的关系可以指导设计师进行意象定位,为同类校徽设计提供参考借鉴。
2020年12期 85-87页 [查看摘要][在线阅读][下载 3012K] - 单晓蕾;
绿色设计起源于20世纪80年代,该理论被广泛的应用到工业设计之中,是当今设计主要趋势之一。然而,在所有工业设计产品类别中,绿色设计却很少与文创产品设计相结合。本文分析了文创产品设计与绿色设计的冲突,对绿色文创产品生态进行了设计构想。针对文创产品的材料、研发与品牌三个方面进行绿色文创产品设计方法研究。
2020年12期 88-89页 [查看摘要][在线阅读][下载 2764K] - 张琼芳;
当代高度发展的商业社会环境,对包装设计提出了更高的要求。文章通过对包装设计的视觉传达元素及其运用进行梳理,分析了版式编排和构图形式的合理运用在设计作品中的重要性。
2020年12期 90-91页 [查看摘要][在线阅读][下载 2763K] - 张锦锦;
卫浴产品成为现代化工业大生产的一部分,让陶瓷产品与现代设计有了更紧密的结合。在现代卫浴产品设计中,优势技术已经开始在使用,卫浴产品设计除了有着自身独特的优势技术,还需要具有形式美的造型、舒适的功能、是材料与工艺的完美结合以及具备装饰艺术、环保安全等几方面的特征。其产品既具有实用功能,又具有美的形态和价值,达到功用、审美、市场、人本等多方面的统一。以人为主体的卫浴产品设计成为了卫浴产品设计的核心任务,人们的情感诉求变得至为重要,本文将围绕卫浴产品设计用户情感诉求展开。
2020年12期 92-93页 [查看摘要][在线阅读][下载 2795K] - 施楠;
国家主席在视察某大型三维科技公司时曾经说过:"随着增材制造技术规模产业化,传统的工艺流程、生产线、工厂模式、产业链组合都将面临深度调整。我们必须高度重视、密切跟踪、迎头赶上。"由于使用者的个人需求、文化需求、心理需求的差异,这就要求我们充分理解受众,以人为本,区分情感需求和实际需求,并在设计产品时兼顾两者的关系,从而达到个性化的定制文创产品的目的。
2020年12期 94-95页 [查看摘要][在线阅读][下载 2466K] - 李祺隆;
我国大部分茶类企业忽视品牌标志设计,但茶类品牌标志需要独具一格、需要耳目一新、更需要消费者能在琳琅满目的产品里一眼识别,茶类企业才能更快的提高销量、解决目前产销失衡问题,进而成为大众心中的高端品牌。书法字体有着现代与传统双重特征,具有艺术美观性,独特性,文化性,所以书法字体和茶类品牌标志的结合将碰撞出创意的火花,简洁而富有深意的展示品牌理念、品牌文化等,能极大满足消费者的消费诉求和越来越挑剔的审美。本文就茶类品牌的经典案例,深入分析和探讨了书法字体在茶类品牌标志中的设计运用。
2020年12期 96-97页 [查看摘要][在线阅读][下载 2793K] - 布乃峰;
随着全球化进程的不断深入,代表区域和民族文化的创意产品受到了越来越多的重视,并不断地向和而不同的方向进行稳定发展,多元化的思想也对文化产品提出了更高的要求。这就要求文化创意产品在生产的过程中能够结合不同地区的审美价值和取向等问题,通过创新思维方式,生产出更具有人文底蕴的产品。本文针对文化创意产品的设计进行分析,并提出几点加强设计创新思维的策略,以期为文化产品提供借鉴。
2020年12期 98-99页 [查看摘要][在线阅读][下载 2795K] - 武昱伸;
对中山装的传承与发展,不应仅仅局限于正式场合服装,应扩大其穿着人群、穿着场合,根据不同人群、不同场合将中山装元素、中山装文化应用于各个领域人群的服装中,使中山装样式及用途更为多元,既具备其本身的文化内涵,又能够顺应现代时尚潮流趋势,体现中山装服饰文化的可传承性、可创新性。
2020年12期 100-101页 [查看摘要][在线阅读][下载 2921K] - 梅霜;
书籍是人类生活与工作中不可缺少的物件,而书籍装帧则是人们对这本书的第一印象,如果要在众多的书籍当中脱颖而出,书籍内容是一方面,而书籍的装帧形式又是另一方面。在社会的进程中,人们开始追求生活品质,导致越来越多的人对书籍不再只是满足于平常的纸质包装,于是运用各种各样的材料、拥有不同形式的手工书应运而生。而时代的进步也给书籍带来了多种材料的选择,制作书籍的过程中运用不同的材料,使书籍设计有了更广阔的创造空间,根据不同的书籍内容而会有不同的材料与不同的工艺来制作,使材料与书籍完美结合,让人产生一种新的阅读体验,这样让人在阅读的同时,与书籍的内容产生互动而对书籍产生更深的了解。
2020年12期 102-103页 [查看摘要][在线阅读][下载 2864K] - 谢小红;
中国传统剪纸艺术的审美观念蕴含着中华民族的精神结晶、滋养着中华文化生生不息。本文以中国传统剪纸艺术的审美观念为出发点,探索具有浓郁民族特色的现代文化创意产品的设计。从剪纸艺术的吉祥之美、装饰之美、意象之美和生活之美等方面汲取灵感,探讨如何将剪纸艺术的审美观念运用在文化创意产品设计中。
2020年12期 104-105+111页 [查看摘要][在线阅读][下载 2802K] - 刘艺;
当前我国艺术事业的快速发展对视觉传达设计产生了积极影响。实践中为了确保视觉传达设计有效性、丰富其设计内涵,则需要考虑当代绘本艺术的应用,积极开展相应的研究工作予以应对,确保视觉传达设计状况良好性,充分发挥当代绘本艺术的实际作用。基于此,本文将对视觉传达设计中当代绘本艺术的应用进行系统阐述,以便增强相应设计工作的落实效果、实现视觉传达设计目标。
2020年12期 106-107页 [查看摘要][在线阅读][下载 2763K] - 卢斌;
计算机技术的发展促进了传统手绘形式变革,形成电脑艺术设计新形势。新时期艺术设计人员有必要将二者相互融合,发挥设计优势。本文通过分析传统手绘和电脑艺术设计的关系,围绕文化、设计阶段等方面探究传统手绘和电脑艺术之间的融合方式,突出电脑设计的实用性和功能性,为二者深度融合奠定基础。
2020年12期 108-109页 [查看摘要][在线阅读][下载 2764K] - 李腾;
当前艺术设计在新技术手段的支持下表现出了更高水平,数字媒体艺术设计越来越受到高度关注,对于传统艺术设计形成了较大影响,成为未来发展的重要趋势。为了较好提升数字媒体艺术设计应用效果,设计人员往往需要首先了解和认识数字媒体艺术设计的基本特点和要求,进而才能够从思维、内容以及手段等多个方面入手进行探讨,确保数字媒体艺术设计得到有效运用。
2020年12期 110-111页 [查看摘要][在线阅读][下载 2764K] - 王浩;
随着互联网时代的到来,越来越多的新型媒体形式涌现出来,开始渗透到社会的各个领域。在艺术领域中,新媒体的出现对美术设计产生了明显的影响。在物质生活获得有效满足的背景下,人们的精神需求日益增加,这同时也推动了艺术领域的创新发展。本文将探讨新媒体对美术设计的影响以及基于新媒体平台的美术设计。
2020年12期 112-113页 [查看摘要][在线阅读][下载 2764K] - 邹宜航;张宗蕊;任开;
针对环境污染和经济可持续发展等问题,本文分析了全球各地废弃物产量以及废弃物处理不当对环境和经济的负面影响,得出废弃物应该再利用的结论。通过从已有的废弃物设计作品中获得的经验,发现废弃物再利用的普及率较低。为了让全民都有节约资源的意识,团队提出废弃物展览馆的概念设计,用果皮、烟头等日常易被忽视的废弃物建造展览馆。整个设计过程主要包括早期研究、现场调查、材料收集与探索、概念推导、设计草图、模型制作等,最后是小组对整个项目的反思和总结。另外,团队致力于研究废弃物简易加工再利用方法,希望通过传授群众最简单的制作工序,让人们对废弃物再利用产生兴趣。最终达到人人都是设计师的程度,从而极大地提高废弃物的利用率,实现可持续发展的目的。
2020年12期 114-116页 [查看摘要][在线阅读][下载 3155K] - 傅小龙;曾纪君;王建兴;
视觉设计是通过我们的视觉鉴赏的设计艺术,以眼睛为主要感官接收视觉设计作品传达给我们的信息。视觉设计包含着视觉之下的广泛艺术类型,它不只是满足于我们的审美需求,其具有着更层次的价值意义。研究视觉艺术中的自然性与习俗性正是在探索艺术中的深层次的意义,它是一种方法助于我们理解设计,又助于设计者创作视觉设计时不流于表面形式。视觉设计中的自然性是对自然之中客观存在的事物的理解、模仿、再现,为我们的设计提供了源源不断的灵感;习俗性则是社会的、历史的、约定的,习俗与我们的设计风格密不可分,又为我们的设计创新提供了借鉴价值。
2020年12期 117-118+120页 [查看摘要][在线阅读][下载 2772K] - 邢川;
在20世纪初哲学领域内发生的语言学转向,使得将符号学作为方法论的研究也随之兴起,并在各学科领域取得了丰硕的成果。但符号学意义的生成理论虽有其成就却也不乏其局限。对当代设计来说,普遍运用的符号学思维方式,以及经由部分符号、指号和信号构成的一系列符号系统也同样有其弊病。尤其在消费社会大环境下,脱离现实之后的符号受到资本的驱使,当人们在通过各种中介和象征意谓与"他人"和"他物"建立多样的关系时,对于中介符号的真实性和其意义不假思索的接受便成为一种默许。面对消费社会中人物之间的不断异化,以后现代主义为视角,对设计符号学的思维方式同样也是对象征性设计方式的反思,则具有着较强的现实意义。
2020年12期 119-120页 [查看摘要][在线阅读][下载 2766K] - 郑美卉;
汉服对中国从古到今的社会服饰设计有着深远的影响,然而在现代服装设计中却不够显著,随着社会文明和经济发展水平的不断提高,人们对服装的文化需求也在不断发生着变化,对能够设计并体现出中国传统文化的国服是当今设计师们的新课题。本课题将从传统汉服设计出发,对传统汉服服装进行深入研究,结合现代服装生活形态的表达为设计落脚点,探索发现汉服中的设计元素与中国传统内在文化融合到具体的现代服装上,形成新视觉的国服形象。为具有现代国服形态的服装做出指导意义,从中提取精髓以应用到现代服装设计之中,展示民族服装的文化设计符号,使服装更具主题化、人文化,更贴近人们当今精神层次的需求,对服装的文化性及形制上的体现有着深远的影响,这也是我们本课题研究的价值所在。
2020年12期 121-122页 [查看摘要][在线阅读][下载 2795K] - 黄钺;
随着科技的进步、互联网经济的快速发展,各个国家的文化开始出现逐步融合的趋势,文化的表现形式也变得更为多元化,世界各国的产业逐渐成为一个有机融合的整体。在这种新的时代背景之下,衍生品设计领域的发展因此受到了相应的冲击,技术人员面临着更加严峻的挑战。现阶段,设计产业的发展趋势受到了国家的重点关注,现代设计领域能够因此拥有璀璨的发展前景,设计人员也可以有施展自身才华的舞台。不仅如此,我国的设计产业也在国际上占据了越来越重要的地位,以地域特色为基础的文化传播在原有的基础上得到了显著提升,我国各地区的文化特色也能够在这种发展潮流之下彰显出独有的魅力。这样,各地区的文化便能够以一个具象化的形象展现在世人面前,更好地进行文化传播进而促进地域产业经济的发展。
2020年12期 123-124页 [查看摘要][在线阅读][下载 2865K] - 周振辉;
传统村落是我国农耕文明的重要载体,有着丰富的物质和非物质文化,这是我国优秀传统文化中重要的一部分。在乡村振兴战略下,为促进农业、农村和农民的发展,很多传统村落以传统文化为切入点发展乡村旅游。通过对三德范村两处展示空间的实地调研,发现其存在的问题,提出合理的意见,提升展示品质,助力乡村振兴。
2020年12期 125-126页 [查看摘要][在线阅读][下载 3132K]
- 王文博;李强;
现代建筑的不断发展与人们对经济的追求使得地域建筑的影响力逐步缩小,人们将目光更多的放眼于国际,遗忘了眼前的本土建筑特色。近年来,让酒店建筑从旧时期所表现出的现代主义中脱离出来,成为了酒店建筑维护本土性特质的主要手法,设计师们开始重新重视对文化建筑的保护,酒店建筑的文化影响力不断增加,现今也成为了酒店建筑设计从本土出发,寻找地域环境与本土人文精神的主要动力。主要研究在地域化场所中进行酒店建筑设计的所需要遵循的一些文化要求,在建筑的设计中体现独特的地域内涵与文脉,为酒店建筑设计的本土化设计提供创意与灵感的来源。
2020年12期 164-165页 [查看摘要][在线阅读][下载 2764K] - 周易;
随着装饰艺术的发展和生活品质的提高,人们对室内空间装饰设计的要求也越来越高。装饰主题和风格要求的多种多样,许多具有民族特征和文化内涵的装饰元素被应用于室内设计,小到杯具、杯垫、开关、门把手,大到家具、灯具等。但现阶段,有一些设计人员对装饰艺术和室内空间设计的认识还不够,在空间构造、颜色配比、文化融合等方面有所欠缺,导致装饰效果大打折扣。为了更好地将装饰元素和建筑相融合,提升室内空间的舒适度和质感,本文从装饰艺术对室内空间设计的应用方面进行分析。
2020年12期 166-167页 [查看摘要][在线阅读][下载 2764K] - 张子昂;
将色彩景观的概念运用到风景园林设计中,结合西安市清凉山公园这一实例,分析现存问题,提出相关的基本策略,才能够更好地展现出城市的色彩,实现风景园林设计的新突破。在当前时代的带领下色彩景观的应用是不可或缺的。
2020年12期 168-169页 [查看摘要][在线阅读][下载 2941K] - 张群;
新时期,在人民生活水平提升的背景下,对于周围环境的要求越来越高,尤其是对于公共景观的要求逐步提升。在进行公共景观设计时需要注意色彩的搭配、结构的构建以及景观的使用,这将会直接决定最终的设计效果。近年来,随着人们对生态环保领域的重视,越来越多的人开始考虑将雕塑艺术引入到公共景观设计中,在突出其美感的同时,符合生态建设的要求。在本文中,笔者试图结合雕塑艺术在公共景观设计中的应用,谈如何做好相关的工作,在探究公共景观设计中雕塑应用的意义基础上,提出雕塑应用的具体内容。
2020年12期 170-171页 [查看摘要][在线阅读][下载 2764K] - 陆宇澄;
在当今,人们已不止满足于物质生活,对于精神文化上的需求也愈加注重,特别是与我们无法分割的生活环境。居住环境的好坏对人们具有一定的影响,特别是当人们更多的将室内装饰的目光从装修转到装饰陈设的时候,装饰陈设作为室内设计中的重要内容,也成为人们关注地焦点。本文将对室内装饰中陈设的概念、分类、意向、原则和价值作用进行分析论述,希望能抛砖引玉。
2020年12期 172-173页 [查看摘要][在线阅读][下载 2763K] - 宋艺文;
建筑作为艺术的一种表现形式,具有多样性的美学意义,以中西方建筑美学的含义来说,虽然都是对建筑美的一种探索,但是不同的文化背景所呈现出来的艺术特点却有着很大的差异性。这就要求建筑设计师必须要认识到中西方建筑美学的差异性,不断吸取中西方建筑美学的优势和特点,尽量协调这些差异,从而为实现中西方建筑艺术的交融创造良好的条件。为此,本文针对建筑艺术交融与中西方建筑美学的相关内容进行分析与研究,阐述了具体的融合策略,仅供大家参考。
2020年12期 174-175页 [查看摘要][在线阅读][下载 2763K] - 乔倩;
在现代化城市发展进程中,在文化多元化发展的背景下,合理利用民族文化是保持设计青春活力、给予设计灵魂的关键。因此,如何将民族文化艺术元素恰当地融入现代城市广场视觉形象设计中就显得尤为重要。蒙古族岩画是内蒙古地区民族文化审美的艺术结晶,具有浓厚的民族特色与地域特色。蒙古族岩画具有独特意向性、叙述性与可感悟性的装饰语言,将其应用于内蒙古城市广场视觉形象设计中能使人们更好的了解蒙古族的民族文化,能使城市广场更具民族风情与地域特色。本文首先对蒙古族岩画的艺术特色进行了分析,然后介绍了蒙古族岩画视觉元素在城市广场视觉形象设计中的表达手法,最后介绍了蒙古族岩画视觉元素在城市广场视觉形象设计中的具体应用。
2020年12期 176-177页 [查看摘要][在线阅读][下载 2795K] - 夏春;
在当代室内设计中采用新中式风格,是我国传统文化与时尚元素融合的结果,在设计过程中要重视室内空间的美感以及文化内涵,科学渗透我国传统文化,彰显民族精神。由于人们审美能力的不断提高,对建筑与居住环境的审美要求越来越高。接下来,本文就新中式风格在当代室内设计中的运用,展开具体探索。
2020年12期 178-179页 [查看摘要][在线阅读][下载 2763K] - 孙爽;
中国绘画和园林景观设计之间有着密切的关联,经过长时间的发展,很多传统绘画技巧已经逐渐演变成为富有特色的造园艺术,留白是传统中国画最为独特的关键环节,在园林景观设计当中得到了广泛的运用和体现。即使是在现代园林景观设计当中,留白这种艺术手段仍然有着重要的作用,值得设计者借鉴学习。除此之外,就现代园林景观设计发展的情况来看,传统元素的快速流失也在迫使人们寻找新的造园技法,使得设计者们再次将目光转向传统文化和传统的造园艺术。因此,本文在探讨留白艺术内涵,分析留白艺术与现代园林景观设计密切关系的基础上,进一步研究在现代园林景观设计当中如何合理地运用留白艺术,从而创造出更多经典的园林艺术作品。
2020年12期 180-181页 [查看摘要][在线阅读][下载 2877K] - 杜娟;
随着经济社会的不断发展,人们生活水平提高,特别是20世纪初开始,对于装饰风格的相关观念也发生很大改变,将现代主义的设计观念融入到装饰风格设计当中是有必要的,有助于促进装饰风格。在现代主义设计观点的影响下,提升设计的美学形式和特点,进一步推动装饰的整体效果提升,促进现代主义设计的装饰风格与时俱进发展,让其拥有更多具有时代感的装饰形式和特征。
2020年12期 182-183页 [查看摘要][在线阅读][下载 2763K] - 李迎丹;贾云景;
目的:通过咖啡店空间设计,为游客提供便利的条件,同时丰富乡村旅游地的休闲内容,并为当地居民增加一定的收益。方法:通过对小镇目前的休闲游客的需求,以及社区居民日常生活的休闲娱乐进行分析和调研,查找设计机会点,用设计方法创造协调受众群体,监管方、投资方等多方关系的方式。结论:设计艺术能以创意营造的方式服务于民,提升自身品质,并能协调多方群体达到相互关系平衡。
2020年12期 184-185页 [查看摘要][在线阅读][下载 2911K] - 徐亚;商昱轩;
随着信息时代的发展,人们的工作形式不再是单一的模式,工作效率也有了高效提升,人们有了更多的时间去追求休闲生活。互联网的高速发展让工作的方式和场所都有了更多的可能性。家庭工作室以其更具自由度的办公方式的特点为某些职业的工作者提供了舒适自由的办公场所。SOHO居住空间作为家庭化的办公模式的载体已经发展出了多种形式。如何设计出更符合人性化的SOHO居住空间是一个重要的目标。本文结合SOHO族的需求和以人为本的设计观念,针对办公居住空间的本质以及功能需求,对SOHO住宅的空间设计进行了分析和论述,认为其关键在于根据SOHO族的生活方式重新架构室内外空间环境,对于整体空间,SOHO住宅的空间设计集中体现在居住属性和办公需求和谐统一。
2020年12期 186-187页 [查看摘要][在线阅读][下载 2821K] - 杜鹤蒞;孙楷强;
公共艺术与公共设施看似是两个几乎无交集的独立个体,一个偏向于艺术化感性的深度认知体现,另一个则是理性的工业化产品结果。然而随着世界多元化的发展,艺术作品及设计作品之间的界线逐渐的被模糊。当今,每一件被世人津津乐道的艺术作品和设计作品,都是在综合了多种因素的基础上提出新的观念,将艺术与设计杂糅起来的作品能够在不同的层面上带给人们不同的思考。
2020年12期 188-189页 [查看摘要][在线阅读][下载 2926K] - 杨明珏;
随时代的发展,当代大众逐渐对于精神生活方面有了更高的追求。父母对于下一代的关注也不再是简单的停留在身体健康这单一的层面之上。心理的健康、独立的人格、良好的行为习惯、勇敢的探索精神等等,无一不是父母渴望子女能够具备的品质。更多的亲子互动以及父母的陪伴,在这些优秀品质的养成过程中则显得必不可少。仅停留于孤立的做亲子互动空间设计已远不能满足当下的受众群体,我们应该更深层次解读新的"亲"与"子"的互动关系,通过分析"亲子互动行为需求"从而去指导"空间功能设计",触类旁通的将相关因素、条件、学科等贯穿设计中,设计出富有趣味、符合儿童心理、满足亲子共享的"活"的互动空间。
2020年12期 190-191页 [查看摘要][在线阅读][下载 2764K] - 肖姗姗;谭晓东;
本项目通过生态修复科学技术与盆景园艺产业、林下经济等乡村振兴相关产业融合力量,充分发挥海口市大致坡镇华侨之乡对外交流的比较优势,打造海南国际自由贸易港国际旅游消费中心乡村"高水准对外交流基地","江东新区"生态后花园,从而将废矿荒坡的生态产品价值转化为金山银山。
2020年12期 192-193页 [查看摘要][在线阅读][下载 2795K] - 孙畅;
城镇化的不断加速,逐渐暴露出了土地资源紧张的问题,同时房地产价格不断攀升,导致小户型建筑逐渐增多,用于满足住房刚需人群的需求。对于小户型住宅,如何通过空间设计达到更高的居住舒适性,实现空间的高效利用成为当前住宅设计中所重点关注的内容。本文将对小户型设计空间设计的影响因素进行分析,并且提出合理的空间设计方法,为提高小户型的空间利用率起到参考作用。
2020年12期 194-195页 [查看摘要][在线阅读][下载 2917K]
- 康凯;
社会经济科技快速发展,在这个时代变革的进程中,社会基于当前需要推出很多新事物,但是新旧事物之间是密切相关的。了解艺术发展,需要对中国画进行深入分析,中国画艺术在当代是站在前人的肩膀上实现发展的。本篇文章首先就继承与革新进行基本概述,其次对中国画艺术发展的继承性和创新性进行分析讨论,基于发展本质探讨中国画艺术发展继承与革新的关系。
2020年12期 220-221页 [查看摘要][在线阅读][下载 2763K] - 陈俣行;
中国古代山水画融合多种文化艺术,成为中华民族文明发展的重要记录,反映出不同时期人们的思想追求与生活方式。其中独特的装饰手法,赋予中国古代山水画别样的艺术内涵。本文就中国古代山水画中的装饰手法分析。
2020年12期 222-223页 [查看摘要][在线阅读][下载 2763K] - 余晓倩;
在艺术设计的发展中,抽象与具象是相辅相成、共同存在的,这其中,抽象艺术在平面设计中起着十分重要的作用。抽象作为一种独特的艺术语言,能充分表现出设计者结合自身经历及自身情感对社会的真实感受,使观赏者产生情感共鸣,并呈现出更加丰富的视觉表现。本文从抽象与情感的角度出发,诠释抽象的概念,情感和抽象的特征,探索了抽象语言的构成方式,其中包括点、线、面的视觉属性,以及产生的不同的情感。并探索了色彩、肌理的组合及应用以及空间的概念和应用,并结合上述分析、应用。
2020年12期 224-225页 [查看摘要][在线阅读][下载 2765K] - 孙鸾;
本文简要分析了唐代韩滉的《五牛图》和北宋崔白的《寒雀图》,对两幅作品的艺术构思分别进行了简要探讨。文章重点从构图技法和构图功能两方面着手,来探究《五牛图》和《寒雀图》中的两个绘画物象,即正侧面构图的牛和正侧面构图的雀,从而证明在中国唐宋时期,正侧面构图虽然没有在画论中给出明确的理论支撑,但在画面应用当中的技法已是十分娴熟。进一步证明古人为了画面的和谐统一,不仅在色彩,线条方面有所选择,在构图方面也是用心经营的。
2020年12期 226-227页 [查看摘要][在线阅读][下载 2765K] - 杜丽娜;
涂鸦是我们生活中常见的艺术形式,涂鸦以其本身的艺术审美特色开创崭新的艺术风格,向我们传达了作者内心的真实世界,实现了文化与艺术的交流,随着时代的发展和中国涂鸦艺术的崛起,如何才能够提高涂鸦艺术的公众性,开创具有中国特色的涂鸦艺术文化已经成为时下的热点话题。
2020年12期 228-229页 [查看摘要][在线阅读][下载 2795K] - 刘航;
一副好的绘画作品,无论是油画还是套色木刻版画,画面当中能够体现主观情感的色彩都是整幅画作的魅力所在。套色木刻版画的特点是色彩精炼、概括,能够用最少的色彩表现出最丰富的画面效果。随着油画发展,表现派画家们更倾向于输入自己的情感,开始更多地在画面色彩上表达自己的主观情感,使得色彩更加绚丽和鲜明。作为不同画种的油画和套色木刻,对于色彩,它们之间有相同和可以借鉴之处。
2020年12期 230-231页 [查看摘要][在线阅读][下载 2441K] - 邵冬波;
为了有效地研究国画表现形式与审美特点,要深入结合实际,科学地进行实践研究,从而才能更加完善地对其相关内容进行有效总结。本文阐述了国画表现形式,分析了国画创作中的审美特点,希望能够不断提高对于国画的研究能力,进一步为国画传承与发展提供有效助力。
2020年12期 232-233页 [查看摘要][在线阅读][下载 2764K] - 杨参天;
19世纪油画风景写生自巴比松画派开始,再到印象派时期,笔触表达一直是画家鲜明的绘画语言与符号,总能反映出画家当时的心境与艺术修养。笔触即画家使用画笔和颜料在绘画过程中所留下的"痕迹"。本文结合中外优秀油画家的笔触特点加上自己在油画学习实践中的认识,浅谈油画风景写生中的笔触表达。
2020年12期 234-235页 [查看摘要][在线阅读][下载 2765K] - 尚巍;
在中国传统人文文化中,蔬果中有许多具有文化形象寓意的元素,例如众所周知的葫芦谐音"福禄",因其多籽,又有多子多福的寓意,并且常常作为一种中国传统吉祥图案;又如象征着高尚气节的水果——橘子,屈原的《橘颂》在玉逸的《楚辞章句》中说道,"橘受天命生于江南,不可移徒,种于北地,则化为枳,屈原自比志节如橘,亦不可移徒。"1而在中国历史长河的发展中,有许多从国外引进国内的蔬果品种逐渐被中国文化所接受,并被赋予其独特人文内涵。作为一名中国花鸟画研究者,我认为研究物象人文文化内涵,对于中国画创作、丰富情感表达是非常重要的。
2020年12期 236-237页 [查看摘要][在线阅读][下载 3324K] - 毛泽文;
在艺术史的长河中,各种风格各种题材的画层出不穷,欧洲乡村题材绘画从文艺复兴开始出现萌芽,17、18世纪逐步发展,到19世纪走向繁荣。欧洲乡村题材绘画随着社会的改革与经济的发展不断进步。欧洲乡村题材绘画主要描绘乡村田园风景以及农民辛勤劳动或者生活的场景,这使得自然主义与现实主义在欧洲乡村题材绘画的发展中起了举足轻重的作用。欧洲乡村题材绘画以现实主义思想为指导,风景画与现实主义风俗画相结合,提倡真实反应观察到的事物,将艺术家个人情感与现实情况相结合,反映出当时农民生活的窘境与辛酸,也侧面表达了对社会的不满与对低层人民的同情。欧洲乡村题材绘画的兴起与发展对后世具有深远影响。
2020年12期 238-239页 [查看摘要][在线阅读][下载 2882K] - 王代宇;
水彩以它通透明快的特点,逐渐形成插画的一个重要类别和艺术形式,受到越来越多人的喜爱。屯堡文化是汉族从明朝一直延续到现在的文化现象,所以我想以此作为一个切入点,浅谈一下如何把屯堡文化融入到水彩插画的创作中,让插画的内容更加丰富,也使得特属于我们自己的文化瑰宝以不同的呈现方式得到传承和发扬。
2020年12期 240-241页 [查看摘要][在线阅读][下载 3186K] - 杨美珍;
"线性素描"这一概念是由唐勇力于20世纪90年代结合他的创作与教学提出的,其在强调中国传统线条表现力与写意性的同时,通过吸收西方素描中科学系统的解剖学、透视学等知识,摒弃它的光影与明暗,注重以线造型,从而创造了有别于中国传统白描的特殊表现形式,经过中西结合的线性人物素描能更好地适用于中国画。线性素描在现当代中国人物画造型基础训练与创作中起着至关重要的作用,线条的穿插、粗细、长短、方圆、疏密、虚实、质感、量感以及写意性等等,都影响着整幅画的关系与呈现,传达出画家的所思所想,需要我们仔细钻研学习,在研究中去感受线性素描本身的美,以便更为深入地理解造型,为之后的中国人物画创作提供参考。
2020年12期 242-243页 [查看摘要][在线阅读][下载 2832K] - 刘鹏飞;
"虚实相生"是我国艺术家在作品创作时常用的重要表现方式,对于创造绘画作品的美感及理想的艺术效果都能起到重要的作用。艺术家灵活运用这种虚实对比即画面中"黑"与"白"二者相互衬托的艺术创作手法,不仅能够为其作品营造出独特的意境,也可以借此表达出艺术家的个人情趣、思想情感与审美水平。因此"虚实相生、黑白互衬"这种艺术表现手法在铜版画创作中也得到了较为频繁的应用。故此,本文将"虚实相生"的表现手法作为研究对象,探讨这种手法在铜版画中的运用以及表现效果,借此深入挖掘虚实对比在艺术作品中的美学价值与意义,进一步认识虚实对比手法的艺术内涵,从而使艺术家能够真正开始注重虚实相生这种艺术手法在版画中的应用。
2020年12期 244-245页 [查看摘要][在线阅读][下载 2763K] - 唐伟;
波普艺术的出现重新诠释了流行文化,其创作的特点是从流行和商业文化中吸取灵感来源,并且不断提升,从而产生艺术的主题,给人带来从未有过的审美取向和消费欲望。波普艺术让人人都可以享受到艺术,打破了"美"原来被世人认可的标准。波普艺术直接体现了创作者所出的不同的时代背景与地域文化。本文以现当代艺术较有影响力的波普艺术为切入点,分析波普艺术所具有的艺术价值,并结合其意义进行剖析进而深入阐述波普艺术对现当代艺术的影响。
2020年12期 246-247页 [查看摘要][在线阅读][下载 2995K] - 侯霍玉;
由于油画的丰富性和表现力,它经常被描述为绘画中的交响曲。作为绘画创作的一种形式,油画将艺术家的精神思想用视觉表征出来。当我们运用丰富的色调进行油画创作时,可以表达出绘画对象浓郁的抒情色彩和生动的形状色彩,从而烘托画面的整体气氛。作品呈现出的不同色调,将不同的情感传达出来,从而带给观者不同的审美体验。
2020年12期 248-249页 [查看摘要][在线阅读][下载 2947K] - 刘颖;
快节奏的现代社会生活下,渴望摆脱社会压力的个体渴望找到能够治愈心灵的方式,治愈系插画因具有温暖人心,净化心灵的特点应运而生,动物作为插画重要的内容要素经常应用于其中。通过以猫狗为例分析动物在插画中表现出的治愈系特征,分析对心理的治愈功能,找到个体内心的现实需求的契合点,使得插画传达出更好的治愈文化内涵。
2020年12期 250-251页 [查看摘要][在线阅读][下载 3111K] - 张炯;
绘画特征提取是计算机图像分析技术内核,从绘画艺术发展角度掌握绘画艺术内容特征,有益于更好对现有计算机图像分析技术绘画特征提取应用进行进一步系统优化,使计算机图像分析技术在绘画特征提取情感分析领域,亦可充分发挥多元化技术优势。
2020年12期 252-253页 [查看摘要][在线阅读][下载 2764K] - 李林燕;
蛋彩画由于其媒介特性构成了一种独特的审美形式,其中的抽象结构作为衡量作品是否具有审美趣味性的标准,要求我们在创作过程中注重对表现性的把握。文章从阿恩海姆的艺术表现理论出发,简要分析蛋彩画中表现所体现的含义、意义和实践运用。
2020年12期 254-255页 [查看摘要][在线阅读][下载 3047K] - 杨丽娜;
蒙古族医药文化作为国家级非物质文化遗产,具有丰富的历史底蕴和文化价值;在数字科技高度发展的今天,选取蒙药文化为主题,运用现代数字插画的方式进行融合发展,面向药学基础知识的科普教育领域,需要对其结合运用的价值、原则和方法进行前期分析,通过多种传播载体的实践运用和艺术表现的发展途径研究,总结出传播少数民族非物质文化遗产现代化发展的重大意义。
2020年12期 256-257页 [查看摘要][在线阅读][下载 2764K] - 舒畅;
油画作为一种舶来品,近些年来在中国得到了飞速的发展,逐渐深入到人们的视野之中。中国的油画创作过程除了包含西方那些最为基本的油画创作特征之外,我国的民俗文化对于油画的创作也会产生不同程度的影响,在此基础上进一步丰富了油画的创作内容。本文分析和探讨了我国民俗文化对于油画创作的影响因素,并针对如何将民俗文化融入到油画创作中去提出了相应的建议,以期能够为创作出更多的丰富多彩的充满民俗文化气息的油画提供相应的参考。
2020年12期 258-259页 [查看摘要][在线阅读][下载 3059K] - 季舒雯;
自画像是以自我为描绘对象的艺术创作,与画家的个人风格和精神风貌密切相关。由于自画像本身的纯粹性,也使得它成为艺术大师们最贴近自我的表达方式,大师的自画像是灵魂的宣泄和救赎,通过探寻大师自画像背后的精神内涵,对我们理解艺术大师的绘画作品有着关键作用。本文欲超越时空与国界,从西方艺术大师不同精神类型的自画像中寻觅他们的内心独白,从而发掘不同艺术大师创作的精神内核,给人以启迪。
2020年12期 260-261页 [查看摘要][在线阅读][下载 2765K] - 陈志敏;
油画是美术绘画创作中的重要形式,在油画绘画创作期间融入地域性因素可以显著提升创作质量,本文以内蒙古、青海、新疆和陕北地区为例,从地域性因素对油画创作的影响入手,讨论地域性因素在油画创作中的体现,希望可以进一步提升油画创作水平,推动地域性文化发展,最终促进我国文化事业的进步。
2020年12期 262-263页 [查看摘要][在线阅读][下载 2765K]
- 冯丽薇;
电影是第七艺术,同时也是以声音和画面相配合,集戏剧、雕塑、舞蹈、音乐、美术等艺术优势的综合性艺术。在电影的影像展示中,声音起着极其重要的作用。但是电影首先是视觉艺术,通过电影画面的生动展示,加强影视美术的应用,体现出独特的价值。在谈及电影时虽极少谈及美术,但是美术与影视之间的相互关系值得人们更加深入的探究。
2020年12期 264-265页 [查看摘要][在线阅读][下载 2764K] - 和健;
舞台服装面料对舞台演出效果有着重要的作用,不仅能够为观众带来美的感受,还能够帮助舞台演员更好地进行情感表达,实现舞台演员与观众的情感共鸣。而面料再造是舞台服装设计中的一个重要部分,主要是对面料的美观性及其产生的情感进行强化,使其能够充分满足舞台演出的需求。为实现舞台服装设计中面料再造的目的,本文针对舞台服装设计中面料再造的重要性进行分析,探究舞台服装设计中面料再造的具体方法,希望能为舞台服装设计人员提供一些有效参考。
2020年12期 266-267页 [查看摘要][在线阅读][下载 2763K] - 徐越;
国民经济不断增长,我国居民对物质文化生活的要求日益提高。这种变化为我国动漫提供了巨大的需求市场。但遗憾的是,日本动漫文化与欧美动漫文化大量涌入,在我国广泛传播,深受大众的欢迎。国产动漫从题材、剧情、画面、角色、节奏等方面与国外的动漫作品相比,都有严重的不足,导致我国动漫市场的空缺几乎都是由外来动漫填补的。我国本土动漫呈低幼向,受众群年龄层普遍偏低,被视为"幼稚""无趣"的象征。在一段漫长的低谷期,中国动漫开始一味地学习模仿外来动漫。虽然有的作品取得了不俗的成绩与收视率,但却完全没有我国的本土特色,甚至不能称之为中国动漫。我国动漫产业历经多年,但市场基础薄弱,还处于发展阶段,运营模式也较为模糊。
2020年12期 268-269页 [查看摘要][在线阅读][下载 2764K] - 邱铄芮;
对于话剧表演而言,演员需要合理把握演员角色合,才可以在舞台表演中完整地呈现。同样,在舞台表演中,台词也是十分重要的一个因素。舞台表演需要话剧演员具有扎实的表演经验,尤其是在塑造人物形象方面需要具有扎实的台词把握功底,可以在话剧舞台上依托于角色自身的作用深化台词,进而有效塑造人物角色。对此,文章将对在话剧人物角色呈现中台词的重要性加以简要分析。
2020年12期 270-271页 [查看摘要][在线阅读][下载 2763K] - 邢璐;
随着社会的发展、移动网络通讯技术的进步、传播平台的多样化及大众思想与审美观念的转变,纪录片作为一种重要的影视作品类别逐步随着环境的变化而不断发展。纪录片的诞生与发展脉络让我们认识到其一直随着时代的发展而不断在进步,在各方面条件逐渐成熟的情况下,新类型的纪录片就会随之而产生。微纪录片就是依靠着近年来移动及新媒体平台的不断发展壮大、摄录器材及技术的轻便简易化、拍摄行为活动日常化的基础上产生并兴起的新纪录片种类。本文立足于当下移动媒体活跃的时代背景,对微纪录片的诞生过程、题材种类、叙事风格、传播方式等方面的发展进行了分析。
2020年12期 272-273页 [查看摘要][在线阅读][下载 2765K] - 罗文兰;
歌剧(意大利语:opera)是一门西方舞台表演的综合性艺术,它将声乐和器乐、文学(诗歌)、戏剧、舞蹈和舞台美术等融为一体,简而言之就是主要或完全以歌唱和音乐来表达剧情的一种表演方式,通常由咏叹调、宣叙调、重唱、合唱、序曲和一些舞蹈场景等组成。歌剧出现在17世纪意大利的佛罗伦萨,它来源于希腊戏剧的剧场音乐。朱塞佩·威尔第(GiuseppeVerdi,1813~1901),意大利作曲家,他是西方音乐史上非常著名的歌剧作曲家,他一生专注于歌剧创作,共写作了26部歌剧。除歌剧以外,他还写有一些合唱和一首弦乐四重奏外。1842年3月,威尔第创作了歌剧《纳布科》,该歌剧以反映意大利民族主义情绪为主题,在首演后获得成功。从1839年威尔第的第一部歌剧《奥贝托》开始,到他最后一部作品《感恩赞》(1897,为合唱、乐队)都体现了他对于歌剧创作的执着和努力,这也使他的名字永远与意大利音乐和歌剧同在。《弄臣》是威尔第根据维克多·雨果的戏剧《国王寻欢作乐》改编而来的。威尔第在这部剧中赋予了每个人物最真实的人性特征和深刻的思想性,鲜明生动的人物吉达尔是他在这部歌剧中塑造最成功的角色,其中吉尔达在第一幕唱的两首咏叹调细致地刻画了这一人物的形象。本文将从吉尔达的形象塑造和演唱进行分析和研究来提升对歌剧的了解和声乐的学习。
2020年12期 274-275页 [查看摘要][在线阅读][下载 2764K] - 薛婧怡;
在进行影视表演创作的过程当中,情感控制是非常重要的,且情感控制与交流是有直接关系的,而交流当中也在一定程度上表现了情感的控制,二者相互不可分离。基于此,本文主要讨论了在影视表演创作过程当中情感交流以及情感控制的策略。
2020年12期 276-277页 [查看摘要][在线阅读][下载 2764K] - 赵青青;
话剧表演在我国具有很多年的发展历史,也逐渐形成了一种独有的特色文化,在表演当中,台词、动作以及演员的情感都是话剧表演中尤为重要的组成部分。本文对话剧表演中台词与演员情感动作的有效融合展开了研究,阐述了话剧表演中台词与演员情感动作的重要性,并进一步分析了话剧表演中演员所应该注意并重视的问题,结合问题提出有效的融合建议,希望话剧表演的感染力能够变得更强,吸引更多的观众。
2020年12期 278-279页 [查看摘要][在线阅读][下载 2764K] - 黄一铭;
莫扎特是一位伟大的音乐大师,他的音乐不但有声,还有"形",他可以利用音乐去描绘人物,把人物的内心世界用音乐的方式展现出来。《唐璜》是莫扎特的一部歌剧,主人公名叫采琳娜,是一位忠于爱情的乡村姑娘。本篇论文主要对《唐璜》中的经典片段《鞭打我吧》进行系统的分析,进行相应的音乐评定,然后分析歌剧中采琳娜的人物形象。
2020年12期 280-281页 [查看摘要][在线阅读][下载 2915K] - 陈天然;
表演艺术出现以来,表演与生活二者之间的关系就一直是大家所关注的话题,表演艺术自然是来源于生活之中的,但是这表演艺术又与实际生活不同,表演艺术是对现实生活的一种提取与整合,将现实生活转化为艺术,赋予其艺术的美,引导人们进一步的了解生活,提升生活的品味,它是一种经过加工、提炼、美化而成的一种表演形式。所以,演员需要观察生活,并且通过一些艺术形式将其呈现在表演作品之中。
2020年12期 282-283页 [查看摘要][在线阅读][下载 2764K] - 易帅;
南粤是千年海上丝绸之路的重要组成部分,有非常丰富的视觉文化元素,在国产动漫创作方面存在巨大的发展空间。本文通过结合相关的案例,在南粤服饰元素、景观元素和其他民俗艺术元素三方面深入剖析了南粤视觉文化元素在动漫创作中的应用。
2020年12期 284-286页 [查看摘要][在线阅读][下载 3048K]
- 陈伊兮;
在学习音乐的过程中,视唱练耳无疑是极其重要的一门学科。而在听觉训练(即"练耳")的范畴中,对织体化和声进行的听辨练习是不容忽视的一个环节。本文以西方大小调音乐、功能和声为例,试图阐述如何在听觉训练中听辨织体化和声。
2020年12期 287-288页 [查看摘要][在线阅读][下载 2450K] - 吴袁媛;
《b小调第三钢琴奏鸣曲》是肖邦的最著名作品之一,在这部作品中,肖邦用精湛的艺术表现能力完美诠释了史诗级巨作的魅力。因此该作品成为了许多人想要演奏的作品。而如何诠释好这部作品,则需要我们对其足够的了解。不仅要了解肖邦创作该作品的背景、情绪,更要探索音乐的表现形式。本文主要研究《b小调第三钢琴奏鸣曲》的演奏艺术。
2020年12期 289-290页 [查看摘要][在线阅读][下载 2764K] - 邓佳丽;
巴赫的《意大利协奏曲》,在德国传统音乐基础上,创新运用意大利明朗华丽的协奏曲特点,采用复调手法与主调风格相结合,趋向主调韵味,完美演绎巴洛克时代风靡欧洲的混搭风格。用一台琴的力量表现丰富和谐的乐队协奏效果,细腻地再现富有魅力的意大利风情,是他在独奏协奏曲体裁方面惊人的伟大探索,是一首具有时代意义的极具研究价值的代表性作品。本文从创作背景、艺术特色、曲式结构、技术处理与风格演绎,以及装饰音的科学演奏与踏板的合理使用等方面进行阐述。
2020年12期 291-293页 [查看摘要][在线阅读][下载 3031K] - 王培;
随着人民生活水平的不断提高,人们不再只满足于"口腹之欲",开始注重精神文化的享受。高速发展的社会环境促使长笛这一西洋乐器在中国快速普及。长笛音色柔美,声音轻巧而富有活力,不同作品所表现的音乐色彩不尽相同,它那无穷尽的色彩变化令演奏者和听众为之着迷,更多的人开始研究和探索长笛音乐的奥秘。本文就以长笛的音色特点为线索,探索长笛的气息、颤音、演奏技巧等问题。为长笛演奏者在演奏中获得良好的音色提供有效的参考价值。使长笛演奏者在演奏中更具音乐表现力。
2020年12期 294-295页 [查看摘要][在线阅读][下载 2835K] - 宋广亮;
我国的民族吹管乐器不仅拥有悠久的历史,而且是在多种民族文化中形成的,因此民族吹管乐器的种类多种多样。在民族吹管乐器演奏过程中,需要指法、口技与气息的相互配合,以增强演奏效果。不同的民族吹管乐器的演奏技法也各不相同,但是存在共通之处。本文从三个方面对我国的民族吹管乐器的演奏技法进行详细阐述,并详细说明民族吹管乐器的演奏技法及其创新发展。
2020年12期 296-297页 [查看摘要][在线阅读][下载 2764K] - 刘笑妤;肖睿;王延松;
节拍感知、乐感、音乐记忆和表现能力等综合因素构成音乐能力。每个人的音乐能力不同,个体的音乐能力的差异性也是必然存在的。这种差异性产生的部分原因是个体源于天生的能力或音乐天赋。其余则大多都是通过正规的后天音乐训练获得的。正如有学者认为音乐能力,尤其是演奏家的音乐能力,几乎完全取决于训练和实践,音乐训练与音乐能力有最直接的联系。所以音乐训练在个人音乐能力培养中的重要性不言而喻。除了音乐训练,影响个体音乐能力的因素还有三个重要方面:一般认知能力、开放性体验和社会经济能力。
2020年12期 298-299页 [查看摘要][在线阅读][下载 2966K] - 阿迪莱·阿卜来提;
艾捷克与二胡都是中国传统民间乐器,在历史的长河中,由于地域差异、民族风俗、人文环境等诸多因素的影响,形成了各自独特的风格与演奏方式。在音乐作品的演奏中,演奏技巧是为了更加准确、清晰、生动地体现作曲家所要表达的思想情感与作品内涵,因此在音乐作品的情感表达上极为重要。艾捷克与二胡同属拉弦类乐器,在演奏同一首乐曲时演奏技巧上有众多相通之处,但因乐器之间存在差异性,所使用的演奏技巧也有不同。本文以《阳关照耀着塔什库尔干》一曲为例,从演奏技巧的角度出发对艾捷克和二胡作比较分析,以窥二者之异同。
2020年12期 300-301页 [查看摘要][在线阅读][下载 3084K] - 凡小灿;
在我国,随着社会的进一步发展,人们从物质需求逐渐转为精神需求,越来越多的人投身到歌唱学习中来,很多人都希望把歌曲唱好,在各种社会舞台上展现自己的风采。然而在歌曲学习过程中,对于歌剧中人物形象的把握是每一位歌唱演员须深入研究的永恒话题,歌曲艺术形象塑造的好与不好直接关系到演唱的效果。本文以歌剧《党的女儿》选段《万里春色满家园》为例,从研读剧本、剖析语言、情感定义及音色等方面对如何准确塑造歌曲中艺术形象进行阐述。
2020年12期 302-303页 [查看摘要][在线阅读][下载 3014K] - 黎影彤;
扬琴最早在国外流行,后逐渐进入我国人民的视野,在全社会范围内产生较强的影。随着扬琴演奏艺术与民族文化的不断融合,扬琴演奏艺术逐渐发展和创新,成为体现中华文化的主要方式,有效满足了人们的民族音乐审美需要。为了有效促进扬琴演奏艺术的发展,需要在扬琴演奏艺术中合理融入民族文化的核心价值,使扬琴演奏艺术可以焕发更多的魅力。
2020年12期 304-305页 [查看摘要][在线阅读][下载 2764K] - 郑安娜;
古筝属于我国传统乐器中重要部分,具有较为丰富的音乐表现力,而且在中国以及世界都很受欢迎。而在古筝表演艺术中,却会因欠缺较强的音乐表现力而影响到整体表演效果,这对古筝表演艺术的发展会带来一定影响,而且所演奏的音乐也很那给人们带来较为深刻的体会,使得古筝表演艺术良好发展受到一定的影响。而本文就主要针对古筝表演艺术的音乐表现力进行分析,对实际的影响因素进行探究,最后为增强古筝表演艺术的音乐表现力的提升而提供有利保障,真正有效的将古筝表演艺术的良好发展提供坚实保障。
2020年12期 306-307页 [查看摘要][在线阅读][下载 2763K] - 焦娟美;
山西定襄民歌《大红公鸡毛腿腿》以其易于传唱性和曲调优美性受到国内外听众喜爱,广为传唱。本文围绕作品的地域特色、风格特色和字音特色,并兼顾演唱该部作品的高位置歌唱、咬字行腔和情感表达等方面进行分析,力求赋予作品准确的表达,使得该部民歌作品得到更好的传承和发展。
2020年12期 308-309页 [查看摘要][在线阅读][下载 2764K] - 刘婉;
钢琴属于音乐艺术的一种,不仅是一种技能,更是艺术的传承,钢琴融合了肢体运动、心灵感应以及情感因素等多方面因素,因此又属于一种特殊的审美艺术。钢琴演奏的最终目的就是要将音乐表现出来,但是要想实现这一点就必须要具备以下两方面因素,第一要有过硬的演奏技巧,第二要有良好的音乐表现力,即便演奏者具备良好的身体条件和技术水平,也不能缺少对音乐的理解和追求,否则演奏者是无法演奏出优美悦人的音乐。本文从多方面探讨了钢琴演奏技巧对于音乐表现的重要作用及训练方法。
2020年12期 310-311页 [查看摘要][在线阅读][下载 2763K] - 严华;
声乐是艺术表现形式的一种,具有较高的特殊性。人们借助声乐可以表达自身的情感,演唱者自身的情感又会影响声乐的演唱质量。声乐演唱者需要将歌曲中蕴含的感情与自己的内心世界结合在一起,两者统一的基础下,才能提高声乐演唱效果。声乐演唱效果与歌唱者自身情绪有非常重要的关系,本文主要分析了声乐演唱中情感表达与演唱技巧的相关问题,目的是提高歌曲感情与演唱者内心感情两者之间的统一性,在产生共鸣的基础上,强化声乐演唱效果。
2020年12期 312-313页 [查看摘要][在线阅读][下载 2763K] - 伍钰佳;
在中国的文化历史长河中,带有中国文化精髓的音乐已经深深地刻入人们的灵魂中。钢琴虽然是西洋乐器,但进入我国后也被打上了民族特征的烙印。本文通过对民族特征的分析,结合实际范例,揭示了民族音乐特征的典型特点。在演奏上有利于更好地把握中国钢琴作品的民族风格。
2020年12期 314-315页 [查看摘要][在线阅读][下载 2764K] - 翟玥坤;
随着全球化进程的不断加快,世界各国所面临的压力和挑战不断加剧.我国想要在全球一体化浪潮中赢得主动权和发展先机,培养大量适应未来发展的各种创新创业人才是一个有效的途径.音乐作为我国高等院校的重要组成部分之一,高校肩负着培养服务于我国经济发展的创新创业人才的历史性重任.如何确立培养创新创业人才的目标,建立音乐创新能力培养的多维实践平台体系,找到适合高校的发展模式,对于音乐创新创业人才的培养至关重要。
2020年12期 316-317页 [查看摘要][在线阅读][下载 2795K] - 蒋依辰;
钢琴演奏是音乐教学当中一项不可缺少的技能。在开展钢琴技术练习的过程中,有双音练习、和弦练习等等重要的基础内容。只有当相关的练习者充分地掌握这些技术,才能够有效加强自身的演奏技术。在本篇文章当中,我们主要是对相关钢琴演奏技术训练的若干问题进行了分析,并且提出了相应的改进对策,希望能够给相关从业者一些有效的帮助。
2020年12期 318-319页 [查看摘要][在线阅读][下载 2762K] - 裴丽;
合唱各声部在音量和音色上的相互关系与比例,构成了合唱的平衡;但理性的合唱音响平衡不是各声部在音量和音色上的绝对平衡,是根据作品内容的具体要求决定的;任何一部作品,任何一个合唱团,任何声部之间以及任何一个声部本身不同音区之间,都存在着音响上相对的不平衡。在实际的排练和演出中,音乐作品声部音响相对平衡的处理,需要指挥结合作品音乐形象以及合唱团的实际情况来进行。
2020年12期 320-321页 [查看摘要][在线阅读][下载 3010K] - 李向峰;
中国民歌源远流长,各地民歌旋律优美,风格多样。音调素材、体裁形式多姿多彩,民族音乐资源丰富,取之不尽用之不竭。随着时代发展,通俗音乐近些年来刮起了一股民族风,大量运用了传统戏曲、地方民歌等音乐元素进行创作,给人耳目一新、动人心魄的感觉。而以中国民歌为基础的民族唱法近段时间似乎丢弃了民族宝藏,以统一的"颂歌型、参赛型"创作模式和千人一声的唱腔风格,逐渐脱离了民族轨道,少了地方韵味。笔者就此现象提出了改进对策,和民族声乐工作者进行探讨。
2020年12期 322-323页 [查看摘要][在线阅读][下载 2765K] - 满添;
声乐是用人声表演的音乐,是最常见、最主要的音乐形式之一。而合唱与独唱是声乐最主要的演唱形式之一。合唱与独唱虽然属于声乐的不同演唱形式,但二者有着天然的交集,两者都在人声表现领域有着非常明显的艺术优势与表现个性。无论是合唱还是独唱,演唱者都需要清楚了解合唱与独唱的共性与个性,这样才能在日常训练中做到有的放矢,才能在舞台表演时做到淋漓尽致。
2020年12期 324-325页 [查看摘要][在线阅读][下载 2764K] - 李洺莲;
甘美兰是印度尼西亚历史中最悠久的一种民族音乐形式,其音乐被誉为代表了东南亚的锣群文化之美,因为演奏它的乐队大部分是青铜制作的打击乐器,是最能体现印尼传统音乐文化特征的音乐种类。在印度尼西亚,不同地域的甘美兰音乐的风格都不尽相同,本文主要是以广西艺术学院西爪哇的甘美兰音乐为主要分析对象,通过对甘美兰的音阶、标记、禁忌以及教授的介绍,局内局外双视角的转变的学习,从而使我们达到"双重音乐能力"的培养,最后使甘美兰教学得到更好地推广。
2020年12期 326-327页 [查看摘要][在线阅读][下载 2941K] - 颜昭洁;
声乐的表演是一门比较综合性的艺术,想要学好声乐的演唱就要从声乐表演的各个方面来进行专业的提升。本文主要对声乐表演技能的提升进行了研究与探讨,形成了系统的教学理论,促进了声乐表演专业学生的舞台实践能力。
2020年12期 328-329页 [查看摘要][在线阅读][下载 2764K] - 陶乐行;
声音学院奖于2015年由中国电影电视技术学会设立,它是面向全国高等院校声音专业作品的奖项,也是国内发掘未来音乐制作人和录音工作者的重要盛宴。南京艺术学院承办了第四届"声音学院奖",本次声音学院奖分为学术讲座、大师工作坊、声音学院奖比赛三部分,各主讲老师从实际出发,以自身经验和原创作品进行分析、讲解,为录音实际操作以及电子音乐创作提供一定借鉴。
2020年12期 330-332页 [查看摘要][在线阅读][下载 3229K] - 付姝;
"韵"作为中国艺术美学的最高范畴,离不开中国历史文化的熏陶,每一时代的艺术发展反映了该时期的政治、经济、文化、思想。《中国音乐的神韵》一书从中国历史、文化背景出发,通过中西方文化的分析来阐释中国音乐的独特魅力,十分具有学习和研究意义。
2020年12期 333-334页 [查看摘要][在线阅读][下载 2941K] - 李昕;
朱践耳先生是我国当代卓越的作曲家之一,其创作作品数量众多,题材、体裁广泛,例如交响曲、管弦乐曲、民族合奏曲、弦乐四重奏、合唱以及影视配乐等等。他的创作力求将西方作曲技法与中国音乐文化语言、思维及风格相融合,在民族音乐元素的运用上也有着独特的手法,一生不断地进行探索与创新,为中国音乐的发展与进步做出了重大贡献,本文以钢琴作品序曲一号"告诉你"为研究对象,这是朱践耳先生于1955年所创作的一首钢琴曲,笔者将对这部作品的结构、主题、调式和声、力度速度的分析。以获得直接或间接的创作经验。
2020年12期 335-336页 [查看摘要][在线阅读][下载 2989K] - 王白雪;
在现代钢琴中,若想要更好地演奏钢琴这门乐器,踏板的学习与使用是我们必须要攻克的一项演奏技能。本文主要通过在学习弹奏《巴赫平均律BWV847》过程中的所感所悟,从踏板的功能与运用等方面进行分析论述,从而进一步说明踏板的使用在巴赫作品演奏中的重要性。
2020年12期 337-338页 [查看摘要][在线阅读][下载 3096K] - 倪娜;
近年来,在中国有越来越多的人选择学习音乐,选择学习钢琴。然而,有这样一个普遍现象存在于大多数练习者中,他们忠于演奏好听、流行的乐曲,而对于各种各样的基本功训练以及针对解决各种技巧的练习曲,往往就不喜欢去弹。基本功训练,是驾驭钢琴所必须掌握的基本演奏方法与基本技巧,练习者为了满足自己的兴趣,不重视基础性基本功训练,这样,底子打不好,当遇到稍稍有难度的曲子,就无法弹奏,慢慢的当这种情况越来越多时学习者的兴趣也就消失了。所以如果想坚持学好钢琴,基本功训练显得尤为重要。
2020年12期 339-340+352页 [查看摘要][在线阅读][下载 2951K] - 王敏;
中国传统音乐历史悠久,是我国的传统文化之一。经过漫长的历史演进,中国传统音乐已经在世界艺术舞台上留下了别具一格的风采,因此我们应当对中国传统音乐的文化进行传承。随着社会经济的发展和进步,中国传统音乐的传承和发展受到了一定的阻力,西方流行音乐的融入使传统音乐面临着没落和被遗忘的风险。作为中华文化的传人,我们应当对传统音乐采取科学的方式进行传承,使其在不断发展当中得到进步。
2020年12期 341-342页 [查看摘要][在线阅读][下载 2764K] - 王炳南;
能够直接影响音色好坏的主要原因其实还是在钢琴演奏者触键技巧上。可以认为,钢琴演奏者能够通过手指在琴键上传达作品所蕴含的情感并感悟艺术灵魂魅力,其重要基础就是掌握正确的触键技巧。因此,分析触键方法与技巧具有十分重要的意义。
2020年12期 343-344页 [查看摘要][在线阅读][下载 2763K] - 莫翰音;
对于音乐的形式来说,非常多样,具体包括摇滚音乐、流行音乐等,音乐之所以能够受到人们的青睐与喜爱,主要就是因为音乐自身具有非常强的融合能力。音乐在表现的过程中,需要采用相同的乐器进行辅助,只有将乐器与隔着进行良好的融合,才可以强化音乐的感染力,从而给予听者更好的视听感受。在国内外的乐器种类中,击打乐器占据着非常重要的地位,其对音乐领域的发展有不可泯灭的促进作用,基于此,本文主要对西洋打击乐在现代生活中的应用及其在中国的发展进行深入研究,以供参考。
2020年12期 345-346页 [查看摘要][在线阅读][下载 2874K] - 吴瑷同;
在传统音乐文化发展的历史长河中,竹笛作为必不可少的中国传统民族乐器,以它圆润悠长的音色和极具代表性的音乐作品代代流传。在竹笛音乐艺术发展过程中的20世纪80-90年代尤为特殊,当时音乐家对外国民间音乐进行改编和移植,这种新的传承方式为竹笛音乐的发展开拓了新的道路。本文从《霍拉舞曲》和《流浪者之歌》两个改编移植曲中,浅谈竹笛音乐作品中的外国民间音乐研究。
2020年12期 347-348页 [查看摘要][在线阅读][下载 2846K] - 宋美乐;
21世纪以来,随着中国音乐史学科的发展,诸多学者对区域音乐的研究越来越重视,现已发表的研究成果不胜枚举,本文就已出版的几部区域音乐史著作进行分析,从区域音乐史的史料准备、区域划分、章节设计等方面,试对区域音乐史的研究谈几点自己的思考。
2020年12期 349-350页 [查看摘要][在线阅读][下载 2763K] - 金伟;
手风琴与钢琴同为键盘乐器,在触键上有相同亦有不同之处,本文对两者触键技巧提出对比研究,旨在发掘不同的键盘乐器演奏技巧的异同,通过比较和联系,加深了解两者的基本特性,突出共性问题,达成互识通道,有效促进对两种乐器的掌握。
2020年12期 351-352页 [查看摘要][在线阅读][下载 2910K] - 韩璐;
有关意大利牧歌的探索研究在西方音乐历史领域一直滞后,真正的起步研究可追溯到近十年。就牧歌本体而言,它不仅是一种音乐体裁,因其与文学诗歌的紧密联系,使之更具有一种文化研究价值,是当时文化的表达载体。本文共分为四个部分:引言阐释"牧歌"词源由来及发展概况;第二部分从时代环境、音乐形态等方面入手,为人文主义的内涵论述进行了相关背景与概念的铺垫;第三部分结合意大利牧歌不同创作时期,对其人文精神的体现进行分析和总结;第四部分从社会艺术学角度评析意大利牧歌的美学价值及现实意义。牧歌的演变历程可以折射出人文精神的光辉,对于意大利乃至欧洲随后几个世纪的音乐发展具有里程碑式的深远意义。
2020年12期 353-354页 [查看摘要][在线阅读][下载 2918K] - 王思静;
音乐剧是兼具商业性、娱乐性和艺术性于一体的综合性艺术。音乐剧中的艺术性是由包含在作品中的真善美体现出来的。真善美是人类追求的永恒主题,也是艺术家们谱写的不变的旋律,当人们带着真善美的目光审视音乐剧并能将这种珍贵的情感带回生活中,艺术才能将其功能作用并影响最大化。
2020年12期 355-356页 [查看摘要][在线阅读][下载 3042K]