艺术品鉴

独家_策划

  • 石涛绘画的形式美分析

    冯亭亭;

    <正>石涛是著名的绘画家、绘画理论家,他在中国绘画史上有着突出的成就。其绘画形式丰富,且蕴含着中国浑厚的精神文化,绘画形式是作品中的重要组成部分,能够反映出作者的内在精神气质。文章从丰富的内在精神形式和具有创新的外在表现形式,以多角度分析石涛的绘画形式美,探讨他的主要绘画理论和笔墨运用,以及对后世产生的影响。

    2022年26期 1-4页 [查看摘要][在线阅读][下载 1528K]
  • 林泉雅集 寄情山水——临沈周《魏园雅集图》所感

    胡元元;

    <正>沈周(1427—1509年),字启南,号石田,晚号白石翁,明代著名画家、书法家、文学家、长洲(今江苏苏州)人,善山水、花鸟及书法。沈周出生在富裕的书香绘画世家,少时师从陈宽学习诗文,青年时期师从伯父沈贞,还有刘珏、杜琼、赵同鲁等学习绘画。其一生认真读书,吟诗作画,优游林泉,追求精神上的自由,他交友甚广,从未应科举征聘,始终过着田园隐居生活。这应该是现在大部分人心目中的理想生活。有人这样评价他:沈周一生避仕不就,始终沉醉在书画中,他是吴门画派的开创者,影响了整个明代画派的人,他也是趣味满满,按照自己意愿过完一生的人。

    2022年26期 5-8页 [查看摘要][在线阅读][下载 1825K]
  • 《花卉册十开》与项圣谟花鸟画艺术

    高珂;

    <正>“明清易代”所产生的遗民画家大量出现,项圣谟同样作为由明入清的故国臣民。这种复杂的心理也常在其作品中体现。遗民画家的出现不只是一种政治态度,更重要的是价值观的选择,生活的状态。作为文人画家来说,画画所要传递的就是自己的价值观。本文主要将项圣谟的《花卉册十开》作为研究对象,对于其形式及内涵因素展开深入的研究。其通过对于项圣谟代表作《花卉册十开》的研究,对于项圣谟的花鸟画艺术成就给予新的认识和定位。

    2022年26期 9-12页 [查看摘要][在线阅读][下载 1673K]

聚焦_甄选

  • 肖姆管与中国民族吹管乐器唢呐的发展关系研究

    张钰;

    <正>公元3世纪流传于二河地区的肖姆管,西方木管乐器双簧管与中国传统名族吹管乐器唢呐在管体结构,震动方式,演奏方法上有很多相通之处。在西方,双簧管族乐器经历几个世纪的变化,已经成为交响乐团的重要组成乐器。中国的传统名族乐器唢呐也是在公元3世纪左右流传到中国。由我国劳动人民在长期的生活使用中不断的改良,而成为我国的民族乐器。他们之间有着共同的联系,随着时代的变迁,文化的差异,因而最终演变成不同的乐器。

    2022年26期 13-16页 [查看摘要][在线阅读][下载 1528K]
  • 分析“华阴老腔”的艺术特色

    崔梦;

    <正>“华阴老腔”作为一种珍贵地方戏曲剧种,具有其独特的艺术魅力。本文从音乐特色、剧本特色以及表演艺术特色等三个方面着手,整理归纳了“华阴老腔”的艺术特色,提炼出“华阴老腔”的艺术魅力及其精髓。笔者通过对“华阴老腔”艺术特色的分析是希望为不了解“华阴老腔”的人提供一些鉴赏性的导向,同时希望触动更多的人去了解这门戏曲艺术。

    2022年26期 17-20页 [查看摘要][在线阅读][下载 1593K]

人物_发现

  • 《无伴奏大提琴奏鸣曲》的创作与演奏艺术分析

    陈庄;

    <正>现如今,大提琴演奏艺术已然达到了更高的水平。在世界各国的众多流派的作曲家中,乔治·克拉姆(George Crum b,1929~)生长于美国,他的一生中创作了多部作品,具有鲜明的个性特征,在20世纪70年代就已经成为具有代表性的作曲家之一。克拉姆在创作的过程中有着不同于平常人的想法,在艺术创造上不被传统的规则所困扰,在曲式结构上具有自己独特的见解,能够采用很多现代音乐,运用不同的乐器组合,在音乐的创作上不断追求新的事物,其艺术特征极具浪漫主义和戏剧色彩,而且他对文学和诗歌具有浓厚的兴趣,能够将其融合在作品中。同时,克拉姆的音乐作品强调人的情感表现,蕴含一定的哲理。所以,在研究和分析大提琴的演奏艺术上,选取克拉姆的代表作《无伴奏大提琴奏鸣曲》,感受著名作品中的创作构思和演奏艺术,形成具有深层次的认识和理解。

    2022年26期 21-24页 [查看摘要][在线阅读][下载 1591K]
  • 论筝曲《枫桥夜泊》《云赏诉》与诗相关的艺术追求

    彭芷琪;

    <正>“诗歌”在我国已有几千年的历史,传说其最早源自人类对神明的敬畏,古时人类对风、电、雷、雨等自然现象无法理解,于是把这一切归于神明。出于敬畏,原始人类对神明唱出颂歌,表达了人们对风调雨顺等美好生活的期望,由此便是诗歌的雏形。

    2022年26期 25-28+72页 [查看摘要][在线阅读][下载 1870K]

大家_视点

  • 文化哲学涵盖下的中国音乐艺术演变与唤醒

    周洁楠;

    <正>中国音乐艺术是世界音乐艺术大家庭中不容忽视的一分子,有着漫长的历史沉淀,由于所处的地域不同、民族不同而表现出形态各异的艺术形式。笔者在本文中就我国音乐艺术的起源、发展、变革等进行了分析,从文化哲学的角度对中国音乐艺术的演变和唤醒进行了详细的描述,认为在其中不乏文化哲学的深刻影响,以供参考。

    2022年26期 29-32页 [查看摘要][在线阅读][下载 1522K]
  • 艺术媒介的发展

    吴思怡;

    <正>当代社会生活审美离不开媒介,新的媒介不仅改变了我们的生活,甚至颠覆了我们的思维。媒介作为承载传递信息的载体被人们所认知。艺术的创作,生产以及传播都离不开媒介,作为把理念与形态连接的桥梁,逐渐成为艺术界与日常生活的“热搜”。本文将从媒介的界定、媒介的发展、媒介对于当下的应用与媒介的意义入手,探讨媒介的起源和当下新媒体艺术时代对于媒介的应用,以及媒介对于新媒体与交互设计艺术的影响等进行探讨。

    2022年26期 33-36页 [查看摘要][在线阅读][下载 1659K]
  • 新媒体音乐当中我国传统音乐文化的运用现状研究

    卢致达;

    <正>传统音乐文化在中国艺术体系中占据着十分重要的地位,鲜明的民族特色、风格独的演奏形式在中国传统音乐中被展现得淋漓尽致,传统音乐文化的传承也为当代艺术创作提供了丰富的灵感。近年来,新媒体的出现使媒体形态发生了巨大变革,为迎合广大受众的需求,新兴音乐文化体系横空出世,使音乐向着多元化方向发展。在日益激烈的市场竞争环境中,传统音乐文化的发展现状变得越发窘迫,占据市场份额较低、年轻一辈的支持率低等都成为传统音乐文化发展亟待解决的问题。至此,本文立足于新媒体时代,探析中国传统音乐文化在新媒体音乐中的运用现状及策略,以期帮助传统音乐走出困境,谋求更长远的发展。

    2022年26期 37-39页 [查看摘要][在线阅读][下载 1497K]

博览_传承

  • 短视频背景下传统戏曲文化的传播与发展研究

    邱华青;胡静;

    <正>传统戏曲文化具有十分悠久的历史,逐渐成为民众文化生活的重要组成部分。利用新技术、新媒介有效传播戏曲,能够进一步延续戏曲艺术的生命力。近些年来,短视频发展较为迅速,用户规模呈现出逐步扩大的态势。短视频的兴起,为传统戏曲文化传播提供了良好条件,其表现形式、舞台边界、观演关系等发生较大变化。在未来发展过程中,如何利用短视频等先进技术与载体更好地传播与发展传统戏曲文化,成为一个重要的课题。因此,需要深入探究短视频对传统戏曲文化传播的影响,结合当前传统戏曲文化传播遇到的难题,进一步创新传播与发展策略,加快传统戏曲文化的普及与发展步伐。

    2022年26期 40-43页 [查看摘要][在线阅读][下载 1595K]
  • 中华传统美学精神在当代艺术设计中的传承与弘扬研究

    江韶华;

    <正>中华传统美学精神不仅彰显着中华艺术设计美学的精神内涵,而且也有以审美意趣为主旨的实践高度,为当代中华艺术设计提供了思想保障和支持。对此,在艺术设计理论和实践两个层面中,以中华文脉的主流美学思想为本体,构建具有中华美学特色的当代艺术设计话语场,在传统文化和现代审美、世界美学的冲突中,建立中华美学精神的文化品格,对推动中华美学的创新发展进行了积极尝试,为当代艺术设计的传承和弘扬注入了美学灵魂。

    2022年26期 44-48页 [查看摘要][在线阅读][下载 1584K]
  • 守望传承——传统琵琶艺术对当下琵琶演奏审美的影响

    黄琳;

    <正>在我国传统音乐发展中,琵琶作为弦鸣类乐器,最早出现在秦朝,距今有2000多年的历史。经过长期的演变与改进,当前琵琶形制趋于统一,多为六相二十四品的四弦琵琶,音域范围很广,声音宛转流畅,是我国民族乐器的代表。经过长期的发展,传统琵琶艺术取得了很高的艺术成就,对当前琵琶演奏审美产生了非常重要的影响。为了推动当前琵琶艺术的创新发展,我们要立足于传统琵琶艺术审美特征,在保留传统艺术韵味的基础上,理解内涵和精髓,不断取其精华,去其糟粕,对琵琶艺术进行合理定位,不断创作新的优秀作品,适应新时代的发展要求,不断推动琵琶艺术的传承与发展。因此,本文主要针对传统琵琶艺术对当下琵琶演奏审美的影响进行论述。

    2022年26期 49-52页 [查看摘要][在线阅读][下载 1587K]
  • 成渝经济圈建设下古蔺花灯传承策略研究

    蒲敏;

    <正>川南古蔺县的古蔺花灯,作为一种高度凝练当地音乐、舞蹈、文学、美术等姊妹艺术的综合艺术形式,自其产生以来就备受人们关注与欢迎,各种场合总是能见其形、闻其声。但近年来,古蔺花灯与众多传统艺术一样,深受多元文化冲击,对其的抢救和保护刻不容缓。自古以来,川渝文化一脉相传,而今成渝经济圈的建设正在如火如荼地开展,泸州古蔺正是处于成渝经济圈的规划范围之下,协同两地文化资源,唱好“双城记”,共同打造成渝文创产业,为古蔺花灯的创新型发展提供了新的途径。笔者主要就古蔺花灯的发展现状、成渝经济圈建设下古蔺花灯的发展优势以及发展途径进行以下研究。

    2022年26期 53-56页 [查看摘要][在线阅读][下载 1855K]
  • 新时代戏剧创作的地域文化维度

    邱伟;

    <正>戏剧是历史悠久、大众化程度极高的一种艺术形式。改革开放以来,戏剧创作经历了萧条、探索、争鸣的历程。进入新时代,戏剧创作逐渐显现出数量增长、质量提升、大众回归的趋势,并不断引发了社会关注和评论界的思考。在日趋繁荣的形势中,彰显艺术个性成为戏剧创作的普遍追求。某一特定区域艺术创作的风格和个性往往取决于这一区域的历史文化传统和思想观念,而这种文化传统和思想观念就是这一特定区域内的地域文化元素,这种地域文化元素无时无刻不在多维地、复杂地渗透和影响着艺术家们的创作实践。在新时代,在戏剧作品中融入浓郁的地域文化元素,是戏剧创作个性化追求中最为重要的取向,成为新时代戏剧创作建构的一个极为重要的艺术维度。

    2022年26期 57-60页 [查看摘要][在线阅读][下载 1614K]
  • 新形势下非遗音乐的保护传承及创新策略

    范雪琴;

    <正>近年来,非物质文化遗产的重要性逐步凸显,国家对于非物质文化遗产保护工作予以了高度重视,先后采用了一系列的可行措施来保护非遗文化。我国的文化资源丰富、历史悠久,对于非遗文化的保护也经历了长期过程,近些年来,国家对于非遗保护工作予以了高度重视,并且用文件的形式明确了非遗保护的重要性和具体方式,在国家政策的大力扶持下,我国非遗保护工作取得了显著成果。传统音乐也是非遗音乐的重要组成,在非遗文化中占据着重要地位,在这一背景下,推动非遗音乐的保护传承与创新有着重要的理论和现实意义。

    2022年26期 61-64页 [查看摘要][在线阅读][下载 1566K]

博览_艺苑

  • 在平面设计中中国传统文化艺术元素的应用分析

    黄玉洁;

    <正>社会发展到今天,互联网的普及、快节奏的生活方式让国人的思想观念不断发生变化,我国的传统文化遭受到一定程度的忽视甚至逐渐流失,表现在平面设计方面便是现代艺术元素应用较多,缺乏或鲜少应用传统文化艺术元素。长此以往,势必让我国的平面设计成为国外设计的追随者,难以彰显自身特色,同时也不利于平面设计行业的长远发展。因此,将传统文化艺术元素应用到平面设计中既是对中国传统文化传承的支持,又是促进我国平面设计行业不断创新、健康发展的有效途径。基于此,本文主要就中国传统文化艺术元素在平面设计中的应用展开探讨。

    2022年26期 65-68页 [查看摘要][在线阅读][下载 1625K]
  • 传统美学视角下移动端UI界面设计的应用研究

    汪倩;

    <正>网络产业的发展为信息传播提供了更多的可能性,以用户界面设计为主的新兴设计形式已成为信息传播的重要媒介。本文以移动端UI界面设计为中心,从传统美学视角下分析移动端UI界面设计的形式与风格,探索在符合现代审美需求的同时,将传统美学思想与界面设计深入融合,进一步推动传统文化的创新与传承。

    2022年26期 69-72页 [查看摘要][在线阅读][下载 1657K]
  • 视觉传达设计中视觉思维模式的创新路径

    庞芳;

    <正>国民经济水平的发展不断提高了人们对于高质量生活的需求,相应推动了视觉传达技术的飞速发展。当前阶段,随着人们对于审美需求的日益增强,视觉传达设计不仅需要紧跟时代发展的潮流,不断创新设计内容,保持艺术的活力,还需要相关设计人员积极加强视觉思维模式的创新,用发展的眼光进行具体的工作,从而更好地提升视觉设计方案的艺术性。因此,为了更好地四推动我国视觉传达设计的发展,对其视觉思维模式的创新路径进行研究具有十分重要的意义与作用。

    2022年26期 73-76页 [查看摘要][在线阅读][下载 1646K]

博览_艺论

  • 文创产品的发展与设计思路

    张续婷;

    <正>由于信息时代的迅速发展,中国众多的文化产业都在不断进行着技术创新,文化创意产品作为文化创意产业的重要组成部分,在一定程度上带动着文化产业的快速发展,文化创意产业的快速发展已经成为各个地区、各个国家着重关注的对象,不断得到社会的充分关注。目前,在我国文化创意产品的商业设计开发过程中,仍然普遍存在着产品价格同质化,对于市场需求群体了解不足,影响了文创产业成为支柱性产业的发展。如何真正发展具有创造力的文化创意产品,是目前文化创意产业开发的重点关注对象,本文就文化创意产品设计的发展与设计思路进行简单探究。

    2022年26期 77-80页 [查看摘要][在线阅读][下载 1617K]
  • 中国传统文化在珠宝首饰设计中的应用

    崔中杰;

    <正>在当前社会经济的持续发展以及群众生活质量水平大幅度提高的背景下,我国的珠宝首饰设计水平不断提高,加工的工艺也越来越精细,珠宝首饰行业的发展有了更好的空间和前景,而珠宝首饰的设计工作会直接影响到最终的产品品质,因此有必要对珠宝首饰设计问题进行分析,深入思考中国传统文化在其中融入的有效途径。

    2022年26期 81-83+157页 [查看摘要][在线阅读][下载 1534K]
  • 光栅动画在包装设计中的应用与研究

    韩画;

    <正>随着社会的发展,传统模式下的包装设计在逐渐不能满足使用者的精神需求的情况下,急需向多角度和多方面进行创新和发展,因此需要设计师在设计单一、用途简单的传统包装设计风格上进行改革和突破。现阶段,互动理念性质的创新包装设计成为包装设计革新的突破口,将光栅动画融入包装设计可以为动态交互式包装带来丰富的表现形式。本文介绍了光栅动画的原理,并通过具体案例分析研究了光栅动画在不同领域不同场景的应用,总结包装中光栅动画的特点以及作用,归纳出光栅动画在包装设计中的四个主要实现途径:包装结构、开启方式、创意图形、信息传达,为光栅动画在包装设计中的应用提供理论支撑和实践指导。

    2022年26期 84-87页 [查看摘要][在线阅读][下载 1535K]
  • 传承传统文化视角下的产品创意设计

    张宏;

    <正>中华民族文化具有悠久的历史,在历史进程中历经世代的传承后延续至今。而随着大量文化创意产品的出现,中国传统文化再次发展到新高峰,使更多人认识与了解传统文化的重要性。将传统文化元素应用于在文化创意产品中,对推动传统文化的创新发展和加深文化创意产品的内涵至关重要。鉴于此,文章在传统文化视角下,将传统文化应用到文化创意产品设计中,不仅能为传统文化创意产品的发展提供新思路,还能为现代文化产品创意设计能提供参考与借鉴的依据。

    2022年26期 88-91页 [查看摘要][在线阅读][下载 1682K]

非常_业界

  • 室内空间设计中的视觉文化渗透

    王海恒;

    <正>当今社会的经济发展,推动着大众生活水平的提升以及社会各个领域的发展,无论是民宅还是商务建筑,都对内部空间设计有了更高的要求,室内空间设计中的视觉文化要素也愈发得到关注。室内空间设计当中,色彩、造型、结构等不同要素的运用,都决定着使用者的观感,影响着使用者的使用体验,本文将从视觉文化的角度出发,探讨室内空间的设计,总结设计要点。

    2022年26期 92-95页 [查看摘要][在线阅读][下载 1586K]
  • 中国传统绘画在空间艺术设计中的运用

    贾丹;

    <正>中国传统绘画历经千百年的发展,已经形成了一套完善的艺术空间体系,其中蕴含着独特的艺术美感与审美价值,对于当下的空间艺术设计而言有着非常强的指导意义,同时也能够将我国传统艺术的审美体系和现代空间艺术设计结合起来,有助于我国传统文化在新时代背景下的传承与创新。本文将就这一主题展开讨论,通过对当下艺术作品和空间艺术相结合的现状进行分析,以此为基础,选取我国传统绘画当中具有较强代表性的几幅经典作品,理清每幅画当中诸要素之间的关联,运用元素提取,抽象与合成的艺术作品空间化手段,为中国传统绘画在空间艺术设计中的运用提供一定的参考。

    2022年26期 96-99页 [查看摘要][在线阅读][下载 1550K]
  • 地域文化视角下乡村规划设计研究——以呼和浩特市乌素图村为例

    高浩博;王智睿;

    <正>随着城镇化进程的加快,地域文化理念越来越受到重视,以地方历史文化传承与景观文化为乡村景观进行规划,围绕乡村环境与地方习俗、历史文化遗产、田园景观等进行地域文化视角下的特色景观设计研究,探索乡村景观设计、地域文化保护的策略研究,通过分析乌素图村相关自然因素、人文因素,针对乡村景观设计提出积极、有效的规划。以此保护和发展地域文化,为乡村的发展提供良好的发展环境。

    2022年26期 100-103页 [查看摘要][在线阅读][下载 3155K]

专题_聚焦

  • 舞蹈演员表演艺术思考

    冷爽;

    <正>现阶段,随着我国文化市场日益发展,人们对审美需求也逐步提高,舞蹈不仅是我国重要的文化资产资源,同时也是一项发展潜力较大的文化产业。本文针对舞蹈演员表演艺术发展现状进行分析,提出几点有效策略,从而为追求更高的表演艺术境界和日后的发展提供可能性。

    2022年26期 104-107页 [查看摘要][在线阅读][下载 1584K]
  • 舞蹈表演中演员形象塑造及表现形式分析

    李润;

    <正>舞蹈剧目的内容以人物的形象为载体,表现了人们的各种社会活动。所以,在舞台剧目中,人物是描写和表演的最重要的表现对象。因此,在舞台剧目的创作中,人物形象的塑造是无法取代的,它是舞台剧目的精神支柱和灵魂。并且舞蹈是一门通过各种身体动作来表现情绪以及形象的艺术。特别是在舞蹈之中,如何把它的艺术价值充分地展现出来,这是评估舞者艺术修养的核心元素。增强舞蹈之中的形象,可以为观众带来更强的情绪感染,打造更好的舞台气氛,提升艺术表现的效果。

    2022年26期 108-111页 [查看摘要][在线阅读][下载 1521K]
  • 建水彝族花灯舞蹈的城市文化精神

    张健;

    <正>我国是一个多民族国家,彝族是最具民族特色的少数民族之一,一个地区的民族文化是城市文化精神的体现。本文以建水彝族花灯舞蹈为例,对建水彝族花灯的内容、表现形式、历史发展等进行研究,并针对建水彝族花灯舞蹈的发展提出针对性意见,根据建水彝族人民的信仰,对建水彝族花灯舞蹈的意义、作用,传播形式进行研究探讨,并对建水彝族花灯舞蹈的传承进行简单论述,分析建水彝族花灯舞蹈的城市精神、城市文明、民族精神。

    2022年26期 112-114页 [查看摘要][在线阅读][下载 1496K]
  • 分析舞蹈编创中的意图传达

    宗怡然;

    <正>一部舞蹈作品能否直指观者心灵,唤起观者共鸣,既不仅仅取决于作品在形式层面上的巧夺天工,也不能纯粹地归因于“经典文学台本”的强大支撑。一部舞蹈作品能够成为经典,其根本原因在于作品的“意图”是否通过身体语言的方式明确地传达出来。近年来,编导对其“表意”理念的关注正以一种有增无减的趋势飙升,但从整体呈现的作品成果而言,很多编导对其“表意”理念的解读存在着明显的误读。因此,对其舞蹈意图的有效传达不仅能使编导从以往的“形式思维”转向舞蹈化“形象思维”,还能使观者通过一种视觉审美上的动觉经验激发起某种心理上的文化认同。

    2022年26期 115-117页 [查看摘要][在线阅读][下载 1581K]
  • 中国民间舞当代创作的意义与方法

    贾海若;

    <正>“民间舞”是一个复杂而宽泛的概念,不同国家与地区对“民间舞”的解释是不同的。在西方世界中《牛津舞蹈词典》中这样解释“民间舞蹈”:“指在一个传统社会群落中发展起来的各种舞蹈,而不是由舞蹈编导或教师创造出来的。舞蹈的舞步和样式从一代传承给另一代,逐渐地发生着变化。很多民间舞蹈都源自劳作方式、婚姻等,表现着该社会群落的人的性格。这个词在18世纪时被创造出来,以便于把‘农民’的舞蹈形式同上层社会的舞蹈区分开来……”

    2022年26期 118-121页 [查看摘要][在线阅读][下载 1612K]

品鉴_物志

  • 虚拟现实技术在博物馆展陈中的艺术表达分析

    孙佳林;蒋鑫;

    <正>随着我国5G网络的普及以及智能媒体、信息技术的发展,给传统的博物馆展陈提供了新的可能。文章以此为契机,将虚拟现实技术引入博物馆展陈设计,利用数字艺术、虚拟现实技术等,对博物馆展陈空间设计进行新拓展,试图建设现代化博物馆展陈新体系。将虚拟现实技术运用于博物馆展陈,能够不断增强受众与博物馆展品的互动性,有效提升博物馆展陈的艺术效果。尽管目前博物馆对虚拟现实技术的运用尚未成熟。但随着5G时代的到来,针对博物馆展陈如何有效运用虚拟现实技术的相关议题,成为学界当前研究的重点。基于此,本文以博物馆展陈设计中虚拟现实技术的艺术表达与发展为重点研究方向,分析博物馆展陈如何合理运用虚拟现实技术,探索虚拟现实技术在博物馆陈列中呈现出的艺术性及其他显著特征。

    2022年26期 122-125页 [查看摘要][在线阅读][下载 1641K]

品鉴_笔墨

  • 战国时期中山国书法艺术特征研究——以《中山三器》为例

    由星;代晴;

    <正>战国时期,“千乘之国”中山国,位于今滹沱河一带,20世纪70年代,考古学家在今河北省石家庄市平山县三汲乡地区发现了中山国遗址,出土了大量青铜器、铁器等珍贵文物,其中铭文内容记载了中山国“五国相王”等历史文化,《中山三器》最为人所熟知,研究者较多。《中山三器》铭文彰显了中山国文字的纤细隽美、刚劲挺秀,属于中山国文字的典范。

    2022年26期 126-129页 [查看摘要][在线阅读][下载 1621K]
  • “互联网+”时代下书法艺术传播趋势分析

    刘兴亮;

    <正>在我国传统文化艺术中,书法有着独特的艺术魅力,深受世人的喜爱,其兼具艺术性和实用性。在科技的不断发展下,我们进入了“互联网+”的时代,这能为书法艺术的传播和发展创造良好的条件。在此背景下,深入研究书法艺术的传播趋向具有重要的意义,本文就此展开分析,首先分析“互联网+”时代书法传播的新特征,其次分析“互联网+”时代下的书法艺术传播模式和面临的困境,再次分析“互联网+”时代下书法传播的倾向,最后分析“互联网+”时代书法艺术传播产生的效果,以便为以后研究提供一些参考。

    2022年26期 130-133页 [查看摘要][在线阅读][下载 1596K]

品鉴_丹青

  • 综合材料在绘画中的应用价值与表达途径

    宋柯楠;

    <正>在漫长的绘画发展史中,综合材料绘画可以算得上是一种新兴的艺术形式。随着西方艺术传入中国并在中国得以流行和发展后,本属于我们的传统绘画艺术受到了极大的忽视,而面对如此之严峻的局面时,艺术家们开始将生活中的材料融入自己的绘画创作中,这种别具一格的艺术表达形式对当时中国传统绘画的发展起到了很大的推动作用。所以,本文就综合材料在传统艺术中的推广性应用现状,将综合材料的创作方式与情感表达放在一起加以研究,为的是进一揭示二者之间的潜在关系,希望能为以后综合材料的艺术创作提供更有力的支持。

    2022年26期 134-137页 [查看摘要][在线阅读][下载 1895K]
  • 中国画创作的传统性与当下性

    石艳艳;

    <正>在中国几千年的绘画史上,人们对水墨有着不同的诉求,使其艺术思维带有一种当下性。中国画的笔墨表现不是一种程式化的技法,也不是一种特定的规律,而是一种艺术精神的写照。这种写照就使得中国画本身在继承自身发展的传统性基础上,又与艺术思维所带有的当下性相融合,从而形成了中国画的传统性与当下性。本文的研究从当代中国画创作过程中所特有的传承与创新角度,探讨中国画创作中传统性和当下性的融合建议。

    2022年26期 138-141页 [查看摘要][在线阅读][下载 1993K]
  • 民间美术在现代艺术设计中的应用

    杨宪;

    <正>民间美术是人类最古老的艺术形式之一,对现代艺术设计有一定的借鉴作用。本文总结了民间美术在现代设计中的审美价值、经济价值等,对民间美术地域文化、民间美术吉祥图案、民间美术材质工艺等内容在现代艺术设计中的应用进行分析,探索民间美术与现代艺术设计融合发展路径,设计者在专业设计中古为今用、推陈出新,从而创作出传承中华文化的优秀设计作品。

    2022年26期 142-145页 [查看摘要][在线阅读][下载 1733K]

品鉴_媒介

  • 动漫元素在文创产品设计中的运用分析

    靳明;

    <正>文创产品作为一种新兴的文化传播方式,伴随着我国文化产业的蓬勃发展,各类具有不同文化特色的产品层出不穷。而随着我国文创产品热潮的不断提升,以及各级政府均出台相应的支持政策,对于文创行业整体起到了积极的影响作用,也因此带动文创产品设计工作的蓬勃发展。为此,现代文创产业领域不仅越发重视文创产品的设计,同样也意识到产品质量的重要性,并且在设计过程中,始终坚持推陈出新,促使我国现代文创产业发展趋势显著,并且拥有极其明朗的发展前景。而在文创产品设计过程中,却有一个不可或缺的符号,那就是动漫元素。而本文也将重点探讨动漫元素在文创设计中的价值与功能,并就该元素的实际运用展开进一步的讨论。

    2022年26期 146-149页 [查看摘要][在线阅读][下载 1586K]
  • 中阮在京剧中的艺术传播以及演奏运用

    韩睿;

    <正>中阮作为具有民族特色的弹拨乐器,凭借独特音色、音域条件,广泛应用于京剧行当唱腔与伴奏之中。演奏人员应当全面、熟练掌握演奏要领,调整演奏技巧,全面呈现中阮艺术魅力,为公众营造优质的视听体验。文章着眼于实际,在论证中阮艺术价值的基础上,立足京剧特点,多维度探讨其艺术教学方法,总结演奏技巧,稳步增强中阮舞台表现力。

    2022年26期 150-153页 [查看摘要][在线阅读][下载 1738K]
  • 分析演员互动性表演艺术的应用

    邓超;亓迹;韩超;

    <正>长久以来人们对于艺术的界定仍是狭义地局限在视觉所及的范围内,透过视觉影响心理引发各种层面的联想与知觉。随着科技的进步,艺术创作的方式及呈现的手法有了更多元化的发展,许多艺术家将自身对于环境、社会种种现象的看法,反映在艺术创作中,并尝试以各种形式管道与观赏者接触、联系,无论是在心理或是实际知觉行为上,近年来许多创作形式的表现都在强调所谓“互动性”的概念,也就是说数位科技不仅改变了艺术形态及表现媒材,同时一种介于传送者与接收者间清楚和固定的沟通关系也正在改变。史蒂芬·威尔森曾经提出:“‘互动’代表着操控者、

    2022年26期 154-157页 [查看摘要][在线阅读][下载 1533K]

品鉴_音韵

  • 扬琴音乐演奏时具有的表演美

    孙筱怡;

    <正>扬琴是17世纪初期由西方国家引入中国的,至今已有四百多年的发展历程。扬琴是一种音色清晰、颗粒性强、音阶宽、节奏强的中国传统乐器中的主要击弦乐器。在过去的五十多年里,尤其是在改革开放后的二十多年发展过程中,中国的扬琴从一个比较单一的民间乐器发展成为国家民族乐器中的重要组成部分,它的地位与命运也随之改变。

    2022年26期 158-161页 [查看摘要][在线阅读][下载 1591K]
  • 打击乐音乐表演紧张情绪如何控制的思考

    罗琳;

    <正>本文探讨了打击乐音乐演奏的学生紧张焦虑产生的原因,以及针对不同程度的紧张、不同原因引起的紧张,如何尽可能地缓解紧张焦虑和控制紧张程度,达到适度紧张进入最佳演出状态。学习音乐演奏的学生在平时练习、上课、考试及演出等情况下的演奏都有可能遇到情绪紧张的情况,而紧张的情绪会对演奏产生直接影响。一、紧张情绪的产生知道了什么是紧张情绪,才能谈紧张情绪的产生是因为什么。

    2022年26期 162-165页 [查看摘要][在线阅读][下载 1548K]
  • 钢琴演奏中肢体语言的表现研究

    张宁;

    <正>本文对肢体语言、肢体语言在钢琴演奏中的重要性、钢琴演奏中的动态与静态肢体语言、提升肢体语言表现力的方法进行了简单的分析,以期演奏者能够在钢琴演奏中,通过合理运用肢体语言的方式,给观众带来更好的音乐享受,希望能够给钢琴演奏质量的提升提供启发。

    2022年26期 166-169页 [查看摘要][在线阅读][下载 1539K]
  • 少数民族双钢琴作品的音乐特征及民族属性研究

    李帆;李楠楠;

    <正>双钢琴演奏是钢琴演奏中较为重要的形式,其中不乏少数民族双钢琴作品。少数民族音乐元素对于双钢琴艺术的发展有着重要的影响。少数民族双钢琴作品的民族属性,不仅可以有效地提高学生钢琴的演奏能力,而且通过对少数民族双钢琴作品音乐特征的分析,还能够培养学生的爱国主义情感,使其成为德馨双星的艺术工作者。本文通过少数民族双钢琴作品的音乐特征分析,剖析其民族属性,旨在提高音乐类院校双钢琴演奏者的协作能力,从而将少数民族音乐元素与双钢琴作品融合,达到民族认同、文化认同的目标。

    2022年26期 170-173页 [查看摘要][在线阅读][下载 1570K]
  • 从审美视角探究中国民族化钢琴音乐的“意象”与“意境”

    陈琪蓉;孙远轶;

    <正>民族钢琴音乐是中国民族音乐艺术当中的重要分支,其“意象”和“意境”是突出音乐表现效果的主要因素。换言之,“意象”与“意境”的塑造使得中国民族化钢琴音乐在审美层面体现出不同的艺术价值。全文基于审美视角,首先以中国民族化钢琴音乐“意象”特点作为切入点,而后分析中国民族化钢琴音乐“意境”内涵,随后对储望华先生《前奏曲六首》前三首的“意象”与“意境”进行分析,最后从审美视角分析中国民族化钢琴音乐的“意象”与“意境”的表现路径。

    2022年26期 174-177页 [查看摘要][在线阅读][下载 1640K]

社区_争鸣

  • 互联网背景下民族传统音乐的发展现状与传播途径

    孟婷;

    <正>随着人类社会的不断进步和发展,人们接受信息已经从最开始的口口相传,逐渐发展到可以通过手机、电脑、电视等多元化渠道来获取。在当前互联网日益成熟的大背景下,人们甚至足不出户就能够获取海量的数字信息,数字音频作为数字信息重要组成部分,是当前民族音乐传播的主要手段,通过网络新媒体,人们可以轻松地获取大量优秀的音乐作品,其中也包括民族传统音乐,这深深地改变了人们日常工作生活。

    2022年26期 178-181页 [查看摘要][在线阅读][下载 1543K]
  • 审美视域下增强音乐鉴赏效果的途径分析

    王乙竹;

    <正>音乐作为人们精神生活的重要组成部分,一直以来都备受关注和喜爱。音乐鉴赏效果的增强,有助于人们提高音乐审美能力。为了更好地探讨审美视域下音乐鉴赏效果增强的途径,本文从音乐鉴赏的特点进行分析,并就音乐鉴赏的重要性加以把握,针对当前音乐鉴赏存在的审美问题做出讨论,在此基础之上提出了锻炼音乐审美感知能力、激发音乐鉴赏热情、优化音乐鉴赏的内容、构建音乐审美经验、多元化音乐审美方式等途径,希望可以为相关研究人员提供参考。

    2022年26期 182-185页 [查看摘要][在线阅读][下载 1639K]
  • 释析“滚拂”在琴曲《流水》中的运用

    沈莹君;

    <正>古琴是我国历史上最古老的弹拨乐器之一,它的出现至少可以追溯到两千五百年以前。在多达千余首的曲目中,《流水》是流传最广的琴曲之一,“滚拂”是《流水》演奏中一种极具代表性的演奏技法。在《流水》里“滚拂”指法的不同运用,以模仿多样、独特的水流动态,极大地丰富了传统古琴指法的表现形式,使其成为琴曲中的经典,为各派琴家广泛传承。本文以“滚拂”在琴曲《流水》中的具体运用及表现为主题,共分为三个小节进行释析。

    2022年26期 186-188+192页 [查看摘要][在线阅读][下载 1536K]
  • 音乐艺术管理“内涵式”发展的思考与分析

    蒯婷婷;

    <正>本文简略阐述了音乐艺术管理的起源、功能及重要意义,介绍了音乐艺术管理“内涵式”发展方向,并从创新思维和科学方法的有机结合、艺术创作和科技赋能的相互促进以及市场价值和社会价值的合作共赢几方面着手对音乐艺术管理“内涵式”发展路径进行了详细分析,旨在为相关研究人员提供参考,进而切实提升音乐意识管理成效,更好地促进音乐艺术产业的长效稳定发展。

    2022年26期 189-192页 [查看摘要][在线阅读][下载 1573K]
  • 广西原创歌剧、音乐剧舞台表演与声乐艺硕研究生创新能力的培养研究

    危瑛;

    <正>随着国家经济的飞速发展,社会文明的不断前进。艺术的观念已经不再显得形同陌路、高不可攀。教育体制的改革转变,标志着艺术已经面向群众,面向普及。对广大人民群众来言,艺术文化的重要意义也深入人心,从而使艺术文化迅速崛起。新时代的社会,伴随着人们生活水平的改善,审美观念日益完善、审美要求与日俱增,艺术舞台表演的多元化建设趋势已然势不可挡,只有艺术舞台表演的多元化才能吸引观众眼球,符合当下的审美要求,而艺术文化各方面的创新也是舞台表演走向多元化的基本前提,亦为最重要的因素。

    2022年26期 193-196页 [查看摘要][在线阅读][下载 1597K]

  • 征稿函

    <正>《艺术品鉴》杂志是经国家新闻出版署批准,陕西出版集团有限责任公司主办的中国第一本面向社会精英阶层的艺术类、文艺人文类、艺术品类大型文化期刊。国际标准刊号:ISSN 2095-2406,国内统一刊号:CN61-1485/J,邮发代码:52-215。特别说明:1.可刊登彩版作品(画作、音乐、文物、名人简介、作品选登)2.封面、封底、封三均可刊登作品以及广告宣传。3.板块:独家|策划、聚集|甄选、人物|大师、大家|深度、大家|视点、博览|传承、博览|艺苑、博览|艺论、非常|观察、非常|业界、专题|鉴赏、专题|品评、专题|聚焦、品鉴|物志、品鉴|笔墨、品鉴|丹青、品鉴|媒介、品鉴|音韵、社区|争鸣等。4.收稿范围:文艺、文物、博物馆、美术、音乐、舞蹈、工艺品、书画作品。

    2022年26期 197页 [查看摘要][在线阅读][下载 444K]
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