艺术品鉴

风范

独家_策划

  • 伦勃朗《艺术家在画室》自画像的美学思想

    黄玥;

    <正>伦勃朗的艺术不仅承载着17世纪荷兰的历史缩影,还代表着古典时期的高峰,特别是其自画像所呈现出的美学思想。笔者选择伦勃朗的第一幅自画像《艺术家在画室》,通过作品所对应的少年阶段境遇,理解环境对作者的基本影响;再到自画像画面中的分析,分析典型的光影技法;最后从自画像的“构图”入手,其一是透视法暗示的画室空间,其二是布光法展示出的“画中画”。通过以上解析过程,力图提供一部分早期自画像背后的思想内涵以及艺术情感。

    2024年02期 5-8页 [查看摘要][在线阅读][下载 1638K]
  • 恽寿平“没骨法”对清代宫廷绘画的影响——以词臣画家蒋廷锡、邹一桂为例

    肖遥;

    <正>清初,常州武进人恽寿平在画坛开创了一种别具一格的没骨花鸟画风,此画风一经开创便蔚然流行,风靡全国,不仅在清初画坛引起不小的风潮,出现了“无论江南江北,莫不家南田而户正叔”的繁荣景象,而且主导了清代宫廷花鸟画样式,使之绵延画坛数百年。

    2024年02期 9-12页 [查看摘要][在线阅读][下载 1712K]
  • 具象绘画中的抽象性特征——怀斯绘画中色彩的抽象性特征

    李捷;田旭平;

    <正>色彩是绘画语言的表现形式之一,是与人的视觉和情感产生互动的重要因素。传统写实绘画的画家一般都注重对对象客观再现的描绘,在这种形式下创作出来的色彩通常称为再现性色彩。西方现代艺术自后印象派以来,艺术家不再满足于追求外光与色彩的客观再现,在创作中偏重主体感受,抒发主观的情感,在这种形式下创作的色彩通常称为表现性色彩。

    2024年02期 13-16页 [查看摘要][在线阅读][下载 1739K]

聚焦_甄选

  • 符号学在陶瓷设计中的应用

    马韫慧;

    <正>符号学作为一门研究符号和符号系统的学科,为设计师理解符号意义、选择符号并将其应用于实践设计提供了重要指导。在陶瓷设计中,设计师可以借助符号学的知识来创造有内涵、有意义且能够引发用户情感共鸣的陶瓷作品。为引导设计师以符号学为理论基础设计陶瓷制品,本文从四个方面入手探讨了符号学在陶瓷设计中的应用情况:一是花卉符号在陶瓷设计中的应用;二是动物符号在陶瓷设计中的应用;三是几何纹样符号在陶瓷设计中的应用;四是文字符号在陶瓷设计中的应用。

    2024年02期 17-20页 [查看摘要][在线阅读][下载 1302K]
  • 宋代文房瓷器的社会价值属性研究

    黄慧;袁翌;

    <正>文房瓷器是书斋中瓷质类的文房器物。以南宋林洪《文房图赞》中提到的18种文房器物为参照,本文的文房瓷器主要界定在瓷砚、瓷水丞类、瓷笔架、瓷镇纸、瓷印章、瓷印泥盒等。扬之水女士认为香器和花器是书房用品的要件,刘涛也赞同此观点。同时,大量宋代文人绘画中所展现的书斋与文人雅集的空间中,花瓶与香炉不可或缺,如刘松年《山馆读书》与《秋窗读书图》、宋佚名《十八学士图》、宋佚名《莲社图手卷》等都展示了书房中的花器与香器。因此,与瓶花和香炉相对应的瓷香炉与瓷花瓶也作为本文文房瓷器的范畴。

    2024年02期 21-24页 [查看摘要][在线阅读][下载 1465K]
  • 数字化时代陶瓷的符号体系建构和文化传播研究

    于肆洋;陈嘉琪;

    <正>陶瓷文化是一种特殊的文化形态,作为中华文化的重要组成部分,承载着中华文化特有的文化意涵。随着技术的发展,大数据及新兴技术有助于陶瓷文化的传播、传播轨迹描述和符号体系的建设。在数字化时代,如何有效地进行陶瓷的符号体系建构,塑造全新的陶瓷文化传播形态,对数字化时代陶瓷的文化传播具有创新意义。

    2024年02期 25-28页 [查看摘要][在线阅读][下载 1347K]
  • 分析废弃陶瓷制品的艺术可持续性应用演化

    欧阳昱伶;

    <正>虽然工业过程和日常使用产生的废弃陶瓷制品的处理对废物管理系统提出了重大挑战,然而,这些废弃的陶瓷器物具有巨大的艺术潜力,但在很大程度上仍未得到开发。本文探讨了艺术可持续性发展的概念,特别关注废弃陶瓷在艺术创作和可持续实践的背景下的提升潜能。通过分析案例研究和艺术项目,作者调查了各种回收废弃陶瓷制品的艺术技术和方法,以及其纳入可持续性实践的艺术创作路径。为此本研究强调了废弃陶瓷制品作为可持续的艺术材料的应用演化。

    2024年02期 29-32页 [查看摘要][在线阅读][下载 1623K]

大家_视点

  • 数字媒体艺术设计中的情感化设计研究

    宋悦明;吴衫衫;何佳讯;

    <正>本文对情感化设计在数字媒体艺术设计中的应用进行了深入探讨,分别从情感化设计在数字媒体艺术设计中的重要性、应用、面临的挑战及未来的发展趋势方面进行深入讨论。研究发现,情感化设计在数字媒体艺术设计中具有重要意义,可以为用户提供更好的体验和情感连接,同时也需要面对一系列挑战和未来发展方向。

    2024年02期 33-36页 [查看摘要][在线阅读][下载 1155K]
  • 文化遗产在国家形象设计中的创新应用

    王东琳;陈翊君;

    <正>国家形象的塑造离不开对文化遗产的赓续,完整的设计创新策略是始于传统再走向开放的历程,传统不断地通过新理念、新诠释和新应用反映时代精神,正是这种呼吸般的吐故纳新才是国家形象富有生命力的不可或缺的本质。本文通过对国家形象自塑路径中的文化认同出发,以北京冬奥会形象景观系统的开发为实例探讨传统文化在国家形象建设中的形成的设计路径、创新战略、形象系统,为未来大型活动中国家形象的设计开发提供支撑。

    2024年02期 37-39+78页 [查看摘要][在线阅读][下载 1332K]
  • 新时代文艺创作与评论发展的新方向

    汪勇成;

    <正>在新时代的浪潮中文艺创作与评论正迎来一场全面的变革,塑造出文学艺术未来的新风貌。社会的快速发展、科技的迸发以及文化的多元交融,共同推动着文学艺术领域向更广阔的前景迈进。在这个时代的大舞台上,文艺创作与评论不再局限于传统的边界,而是在创新和挑战中焕发出新的生机。新时代文艺创作与评论将追求更为丰富多元的表达形式。

    2024年02期 40-43页 [查看摘要][在线阅读][下载 1321K]

博览_传承

  • 葫芦烙画的传承与创新研究

    刘婷婷;

    <正>葫芦烙画是我国特色传统工艺美术品,自明朝起便有文字记载,清朝已达到较高的工艺水平,为朝廷贡品,2022年入选非物质文化遗产代表项目。葫芦烙画艺术即在葫芦上熨出烙痕作画,对操作技术要求较高,兼具传统绘画的民族风格,又能够达到西洋画严谨写实的效果,具有独特的艺术魅力。在社会与市场经济飞速发展的当下,葫芦烙画艺术正逐渐边缘化,

    2024年02期 44-47页 [查看摘要][在线阅读][下载 1323K]
  • 中华优秀传统文化在河北的传承与践行

    刘俊静;

    <正>步入了全球化时代后,文化成为影响一个国家核心竞争力的关键所在,传承与践行中华优秀的传统文化,能够使国家与地区形象更具亲和力与凝聚力。在二十大报告中,习近平总书记着重强调:“中华优秀传统文化源远流长、博大精深,是中华文明的智慧结晶”。河北是一个文化大省,在漫长的历史发展长河中出现了独具特色的传统文化,是中华优秀传统文化的重要组成,具有极强的发展潜力,将优秀传统文化更好的传承、践行下来,对于建立“文化强省”具有重要意义。

    2024年02期 48-51页 [查看摘要][在线阅读][下载 1459K]
  • 海南黎族民歌的现状分析与推广方法研究

    朱振坤;

    <正>黎族是海南的少数民族之一,千百年来有着独特的民族文化及优秀的民族歌曲,本文将从黎族民歌的起源、风格特点、演唱方法及发展现状与推广方法等方面进行论述。从黎族民歌的发展现状进行分析,试图寻找适合黎族民歌的推广方式和方法,从而拓展黎族民歌的传承与发展。

    2024年02期 52-54+58页 [查看摘要][在线阅读][下载 1329K]
  • 浙江省非物质文化、遗产保护和传承方向——以昆曲为例

    耿绿洁;

    <正>中华人民共和国成立后,昆曲成为非物质文化遗产保护的重要对象。昆曲的艺术价值和历史地位使其在保护和传承方面具有重要的意义。然而,昆曲在现代社会的传承与发展中面临着诸多挑战,如传承困境、演出市场萎缩、观众基础薄弱等。

    2024年02期 55-58页 [查看摘要][在线阅读][下载 1345K]

博览_艺苑

  • 中国现代艺术设计的现状与发展趋势分析

    阿蓉;

    <正>中国现代艺术设计有着极为丰富的表达方式,有着特殊的文化意蕴,是人们日常生活中不可缺少的一种重要艺术表达形式。但是通过分析发现中国现代艺术设计在发展的过程中还面临一定的不足,其原因主要有主观以及客观因素造成,不利于现代艺术设计的创新发展。鉴于此,本研究将以中国现代艺术设计为研究对象对其现状进行分析,

    2024年02期 59-62页 [查看摘要][在线阅读][下载 1312K]
  • 当代标志设计中传统区域文化的传承与发展研究

    田亚齐;

    <正>当代标志设计在传承和发展传统区域文化方面的研究,成为设计领域中备受关注的话题。传统区域文化是一个地域特色的独特表征,包含着丰富的历史、地理和社会元素,并承载着人们对于地方特色和文化传承的期望。在标志设计中,传统区域文化的传承和发展不仅有助于突显地域特色和文化氛围还能够传达出地区的独特价值和文化内涵。因此,

    2024年02期 63-66页 [查看摘要][在线阅读][下载 1169K]
  • 基于视觉传递概念下平面设计“旧媒体”与“新媒体”的生存研究

    张亚;

    <正>本文探讨了基于视觉传递概念下平面设计“旧媒体”与“新媒体”的生存研究。首先,分析了视觉传递与平面设计之间的关系,以及“旧媒体”与“新媒体”对平面设计的影响。接着,对比了“旧媒体”与“新媒体”下平面设计的异同,包括传播速度与互动性、多媒体整合与互动体验、受众定位与个性化设计等方面。最后,提出了视觉传达概念下平面设计“旧媒体”与“新媒体”的融合发展策略,包括加强跨学科交流与合作、深入挖掘传统文化内涵、注重用户体验、积极拓展国际市场和探索新的商业模式等。

    2024年02期 67-70页 [查看摘要][在线阅读][下载 1346K]
  • Photoshop图形图像处理中传统文化元素的应用

    牛思远;

    <正>随着科技和设计理念的不断进步,Photoshop等图形处理软件在平面设计中的应用越来越广泛。其中,传统文化元素展现了良好的实用价值,进一步丰富了现代设计作品的内涵、情感与价值。基于此,本文就Photoshop图形图像处理中传统文化元素的应用展开研究,围绕设计原则,提出具体应用策略,以期为其他设计者提供参考。

    2024年02期 71-74页 [查看摘要][在线阅读][下载 1309K]

博览_艺论

  • 基于荆楚文化图形纹饰的文创产品设计研究

    陈姣;

    <正>荆楚文化图形纹饰是我国传统文化的瑰宝,本文以荆楚文化图形纹饰为中心,围绕文创产品设计的相关内容,分析了荆楚文化图形纹饰和文创产品设计的基本内涵,阐述了荆楚文化图形纹饰之于文创产品应用的意义,分析了当前荆楚文创产品设计存在的问题,即寓意不深、实用性差、特色不突出、创新不足等,遵循文化性、实用性、艺术性、创新性等设计原则,重点从文化赋能,“以文托物”赋予产品寓意;实用出发,“形式+功能”一体化设计;艺术特色,“荆楚文化”图纹亮点凸显;创新发展,“文创IP”构建新文创生态等方面探讨了对策,以期指导实践。

    2024年02期 75-78页 [查看摘要][在线阅读][下载 1329K]
  • 高校赫哲族鱼皮技艺赋能龙江创意时尚产业发展的实践研究

    魏文晶;

    <正>本研究旨在探讨高校赫哲族鱼皮技艺如何赋能龙江创意时尚产业的发展,以促进地方文化传承和经济增长。研究以高校作为培养鱼皮工艺师傅的重要基地,通过深入的实践研究,分析了鱼皮技艺在时尚产业中的潜力和价值。本研究发现,赫哲族鱼皮技艺具有独特的艺术价值和商业潜力,能够为时尚产业注入新的创意和活力。通过与当地创意设计师和企业的合作,鱼皮技艺得以与现代时尚元素相融合,创造出具有市场竞争力的产品。

    2024年02期 79-82页 [查看摘要][在线阅读][下载 1488K]
  • 瑶族服饰纹样的文化意蕴及在文创产品设计中的应用

    成艺;

    <正>瑶族服饰的纹样图案还有色彩极具民族特色,并有一定象征意义,将经典且文化内涵丰富的瑶族服饰纹样应用于文创产品设计环节,可更有力的保护及传承瑶族传统文化,并可使文创产品更具特色以及商业价值,促进文创产品创新发展。本文主要结合瑶族服饰纹样的文化意蕴,分析瑶族服饰纹样在文创产品设计中应用的原则与具体思路,并指出具体的应用路径,以期为相关设计人员提供一定参考。

    2024年02期 83-86页 [查看摘要][在线阅读][下载 1322K]

非常_观察

  • 南丹白裤瑶雕塑创作的写意性研究

    覃石胜;石明成;

    <正>少数民族人物题材雕塑中的写意性,主要是指在表现我国少数民族人物题材的雕塑中,运用传统中国画“以形写神”的写意理论观点作为指导思想,通过雕塑的造型、空间和材料等形式语言呈现该民族风土人情与人物鲜明的意味和意象,从而使雕塑作品呈现出语言简练但又内涵丰富的艺术风貌。本文以南丹白裤瑶写意人物雕塑创作为研究对象,

    2024年02期 87-90页 [查看摘要][在线阅读][下载 1325K]
  • 苏州门楼砖雕纹样在室内空间中的设计策略研究

    章婷;

    <正>本文以苏州门楼砖雕纹样在室内中的设计应用策略为主要研究方向,探究苏州门楼砖雕纹样的装饰精神内涵;分析苏州门楼砖雕纹样在室内空间中的应用现状;针对苏州门楼中的砖雕纹样进行部分提取与再创造尝试。使苏州砖雕门楼纹样更好地运用在现在室内空间设计中,有利于我国传统文化的传承与弘扬。

    2024年02期 91-94页 [查看摘要][在线阅读][下载 1551K]

非常_业界

  • 古典园林遗产保护中的应用及可持续性发展:以拙政园为例

    宗泰臻;

    <正>本文以苏州拙政园为研究对象,探讨了其历史发展和山水意境的演变。通过对园中景致和布局的深入剖析,我们发现其继承了王氏拙政园山水意境的表达方式同时融入了新的元素,形成了独具特色的园林景观。文章首先分析了王氏拙政园对现存拙政园的影响,然后探讨了蒋棨“复园”时期园林的变化和现存拙政园的独特之处。通过对苏州拙政园的历史脉络和关键阶段的研究,我们发现这座园林作为“城市山林例证”的重要价值,并深入探讨了预防性保护在古典园林保护中的应用和意义。

    2024年02期 95-98页 [查看摘要][在线阅读][下载 2173K]
  • 地域文化视角下武汉公共雕塑的审美意蕴

    王海军;

    <正>公共雕塑作为当代城市公共场所里具备公共属性的空间艺术形式,是一种将视觉艺术、空间艺术和环境艺术等多学科融为一体的综合艺术表现形式,承载着美化环境和体现城市精神的属性。本文对武汉公共雕塑所体现的地域文化进行梳理,展示城市的地域文化和历史进程,传承城市优秀文化,弘扬时代城市精神。

    2024年02期 99-101页 [查看摘要][在线阅读][下载 1615K]
  • 中华传统文化元素在室内设计中的巧妙应用

    闫静;

    <正>随着物质条件的改善,人们的审美水平有了显著提高,对室内设计的关注点也由空间布局的合理性转变为室内环境的舒适度、空间文化与艺术氛围的营造。为更好地满足人们的审美需求,许多室内设计师尝试将传统文化元素创造性应用到室内设计中,从全新的角度诠释中华传统文化,营造文化与艺术相融合的空间氛围。本文简要分析了室内设计中常见的传统文化元素,阐述了在室内设计中应用传统文化元素的方式、策略及展望,旨在传承发扬中华优秀传统文化,推动室内设计行业的创新发展。

    2024年02期 102-105页 [查看摘要][在线阅读][下载 1321K]

专题_聚焦

  • 贯古穿今 文舞并茂——析舞蹈诗剧《只此青绿》之佳绩

    侯晓萌;

    <正>舞蹈诗剧《只此青绿》采用“时空交错式”的叙事结构,贯古穿今的将宋代美学观念、艺术精神融汇于当代艺术中。以敏锐的艺术触角萃取可借鉴的宝贵资源,实现剧院舞台走向荧幕的“跨媒介传播”,提高了中国当代舞剧的受众层和受众面。据此作之佳绩,探析未来中国舞蹈创作的良性影响和可行经验。

    2024年02期 106-109页 [查看摘要][在线阅读][下载 1321K]

品鉴_物志

  • 以展览空间为角度——当代首饰展览的“参与性”研究

    邢一琳;

    <正>本文侧重探析参与式首饰展览的观众体验,经论证得出了:观众对于艺术的沉浸感和体验感主要受到两个因素的影响,即艺术家对展览空间环境的创造,以及观众由其与艺术作品的交互体验而做出的反应这一结论。“佩戴”这一行为为观者建立了物件间的联系,而这是一种非线性的关系,结合参与式展览对数字技术的广泛运用,本文进而提出,这也在一定程度上反映了数字技术对创造艺术体验的重要性。

    2024年02期 110-113页 [查看摘要][在线阅读][下载 1343K]
  • 从私有到公共:公共美术馆的发展之路

    陶鎏霞;

    <正>公共美术馆是指由政府或公共机构建立和管理,向公众免费或低价开放的博物馆。它是现代社会文化的重要组成部分,在传播艺术、促进文化交流、提高公众审美等方面发挥着重要作用。但是回顾公共美术馆的发展历程,可以清晰地看到美术馆从私有到公共的转变和发展路线,从早期的私人收藏,到现代的公共艺术机构,

    2024年02期 114-117页 [查看摘要][在线阅读][下载 1344K]
  • 新媒体资源与数字图书馆整合措施探析

    代世琴;

    <正>新媒体技术在如今的数字化时代扮演着重要的角色,它实现了传统媒体和用户之间的双向互动。通过创新和改良观看形式、信息接收终端、传输载体等方面,新媒体技术提升了传统媒体的能力和效率。这使得我们能够更加便捷地获取和消费各种媒体内容。新媒体资源的整合也对社会经济发展和文化环境产生了深远的影响。通过整合各种新媒体资源,

    2024年02期 118-121页 [查看摘要][在线阅读][下载 1310K]
  • 大数据时代数字图书馆建设的策略分析

    童敬茹;

    <正>随着大数据时代的到来,数字图书馆作为知识管理和学术服务的关键平台,面临着诸多挑战和机遇。本文旨在通过深入分析,提出一系列数字图书馆建设的策略,以适应快速发展的信息环境。从信息资源、服务模式、资金机制、技术创新到人才培养,我们将探讨如何更好地利用大数据技术和方法,推动数字图书馆实现更高水平的发展。

    2024年02期 122-125页 [查看摘要][在线阅读][下载 1368K]
  • 博物馆文创产品的视觉设计与文化表达

    陆国辉;韦丽闲;

    <正>本文旨在探讨博物馆文创产品的视觉设计与文化表达,并提出相关建议以促进其更好地满足观众需求和传递文化内涵。首先,通过对博物馆文创产品的特点进行分析,包括历史传统、教育互动和多元文化融合。随后,本文剖析了存在的问题,

    2024年02期 126-129页 [查看摘要][在线阅读][下载 1337K]
  • 当代展览中破体现象研究

    曹梦博;

    <正>破体书法就是在五体中运用两体或以上的书法形式,破体理论它在一定程度上打破了传统书法的规范,强调了书法的个性化和创造性。在当代书法发展中,破体理论的提出对书法艺术的创新和发展产生了积极影响。本文通过对于不同朝代书体破体的源流展开叙述,探究引申不同书体的变化,结合当代展览中破体现象探析,阐述其对当代书法展览的方法论及启示,

    2024年02期 130-133页 [查看摘要][在线阅读][下载 1841K]

品鉴_丹青

  • 中国画元素在当代油画中的融合与借用

    李绍岩;

    <正>当代油画最早于明末清初传入我国,和中国画形成了较为强烈和明显的对比。中国画强调象形意象表达和意境,传递的信息和包含的思想情感较为含蓄。而当代油画则不然,油画更加追求写实、仿真,所传递的信息和包含的思想情感更加开放。随着中国画和当代油画的快速发展,中国画和当代油画基本上都实现了规模化和本土化发展,自成体系。

    2024年02期 134-137页 [查看摘要][在线阅读][下载 1292K]
  • 国画语言融合花山岩画符号的实践研究

    路甜甜;

    <正>中国画是具有悠久历史的中华民族传统绘画,凝聚着中华民族的智慧、性格、心理、气质,以其鲜明的特色和风格在世界画苑中独具体系,国画语言作为国画创作的一种重要的媒介和表现方式,将国画语言融合花山岩画符号进行创作实践研究,

    2024年02期 138-141页 [查看摘要][在线阅读][下载 1321K]
  • 由观看到表达——我对风景油画写生的几点认识

    胡雪涛;

    <正>风景油画写生是研究油画的重要手段,在风景油画中既可以锻炼画家观看自然,体会光色关系的能力,又可以使画家通过绘画的方式将体会到观看到的东西转化为绘画独特的语言形式,从而完成了由看到表达的过程,最终形成了具有艺术性价值的绘画作品。对风景写生的基本理论阐释有许多,比如说油画风景的技法或者是油画风景的形式、语言上的分析等,

    2024年02期 142-145页 [查看摘要][在线阅读][下载 1182K]
  • 新时代中国宣传画语言在当代油画创作中的应用分析

    秘云腾;余劲松;

    <正>中国宣传画作为中国美术史中的一种艺术表现形式,在时代的变迁中发挥着不可取代的作用,可以说它是一个时代的审美价值载体,反映了不同时代人民群众的精神面貌。中国宣传画语言充满了独特而又引人入胜的画面,它是时代的见证者,见证了中国的伟大发展历程。这些宣传画作品体现出的不仅仅是一幅幅优秀的画作,更是一段段历史的注解。

    2024年02期 146-149页 [查看摘要][在线阅读][下载 1323K]

品鉴_媒介

  • 运动规律对动画角色艺术性塑造的影响与分析

    刘丰;

    <正>本文从运动规律的角度探讨了动画角色艺术性塑造的影响。首先阐述了运动规律在动画角色塑造中的理论基础,然后分析了运动规律对动画角色造型、色彩、光影效果和性格的影响。接着探讨了运动规律在传统动画和现代动画中的创新应用,并通过案例分析了运动规律与角色塑造的关系。最后提出了基于运动规律的动画角色艺术性塑造的策略和建议。

    2024年02期 150-153页 [查看摘要][在线阅读][下载 1322K]
  • 基于三维剪纸动画特效技术的城市宣传片创作与应用

    郭法宝;

    <正>本文研究了三维剪纸动画特效技术在城市宣传片制作中的技术创新与应用。介绍了三维剪纸动画特效技术的历史和现状,并分析了该技术在动画制作中的重要性和应用领域。为提升剪纸动画逼真效果,提出将剪纸的纸面折叠和切割技术与三维动画技术结合的技术路线。通过实验和案例分析,打造出具有独特风格和视觉效果的城市宣传片,提升宣传效果和观赏性。该创新方法不仅适用于城市形象宣传,还为相关领域的研究和发展提供了新思路和参考。

    2024年02期 154-156页 [查看摘要][在线阅读][下载 1505K]
  • 数字媒体艺术的表现特性研究

    顾效瑀;

    <正>随着信息技术的飞速发展,数字媒体艺术作为一种全新的艺术形态,在当代艺术界占据了越来越重要的位置。它不仅改变了传统艺术的创作手段和表现形式,更为艺术表达提供了前所未有的可能性。本文将从多个维度出发,探讨数字媒体艺术在视觉、声音、互动性等方面的创新特征,以及它是如何影响艺术创作流程和观众参与的。

    2024年02期 157-160页 [查看摘要][在线阅读][下载 1357K]
  • 动画影像及其设计元素研究

    杨璟;

    <正>本文对动画影像及其设计元素进行了深入研究,通过对视觉、技术等元素的详细分析,阐述了现代影像技术,如数字化影像技术和数字剪辑技术,与传统影像的区别。将动画影像设计与新媒介、技术与艺术、现代技术与传统等方面进行了讨论,并提出了未来动画影像及其设计元素的发展方向。

    2024年02期 161-164页 [查看摘要][在线阅读][下载 1293K]

品鉴_音韵

  • 大提琴演奏的音色与表现技巧研究

    周大韵;

    <正>大提琴,作为西方古典乐器中的重要一员,以其深沉、浑厚的音色和丰富的表现力而著称。在演奏大提琴时,演奏者通常使用右手拉动琴弓,并用左手按压琴弦在指板上切换音高。演奏者可以通过精湛的技巧展示大提琴的多样音色和丰富的情感。对于大提琴演奏者而言,可通过以下方式掌握大提琴演奏音色的表现技巧:一是掌握规范正确的握弓方法,二是灵活自然地调整力量,三是掌握良好的左手技巧,四是掌握不同弓法的弹奏要领。

    2024年02期 165-168页 [查看摘要][在线阅读][下载 1324K]
  • 电子管风琴音乐民族化的价值及实践

    田抒可;

    <正>在新时代飞速发展的背景下,近年来各大音乐院校和艺术学院都相继创建了电子管风琴专业,旨在推进我国艺术事业的可持续繁荣发展,并培养多样化艺术人才。随着电子管风琴专业的逐步发展深化,从理论和技能知识教学层面逐渐拓展到创作领域的开拓。依托我们丰富的民族音乐元素,探索并提炼深层次的民族文化音乐内涵,是促进电子管风琴音乐朝着更高价值的方向持续性发展和突破的重要途径!

    2024年02期 169-172页 [查看摘要][在线阅读][下载 1321K]
  • 音乐美学角度下的音乐艺术形式解读

    吕芳云;

    <正>音乐是一门复杂而多样的艺术形式,其美学特征使其成为一种令人着迷的艺术领域。本文首先深入探讨了音乐的基本元素,包括音符、旋律、节奏与韵律、音色等,以及它们如何与音乐的表达和情感传达相互关联,分析了音乐与观众的互动,以及观众如何通过情感共鸣与音乐产生深刻的连接,在此基础上强调了音乐在文化交流和社交领域的重要性,

    2024年02期 173-176页 [查看摘要][在线阅读][下载 1292K]
  • 声乐演唱中的肢体语言表达分析

    刘婷;

    <正>肢体语言在声乐演唱中具有重要作用,不同肢体语言能够在声乐演唱中演绎出不同的艺术效果,对于演唱者来讲不但要加强演唱技巧训练,也需要深入研究肢体语言表达,以确保取得良好的声乐表演效果。表演过程中,实现肢体语言和作品风格的统一,才能够让整个声乐演唱过程更加生动和立体,提升演唱艺术效果。

    2024年02期 177-180页 [查看摘要][在线阅读][下载 1153K]
  • 威廉·吉洛克的《浪漫风格的抒情前奏曲》分析

    寇琰;

    <正>威廉·吉洛克是美国著名的钢琴教育家、作曲家。他的作品因其艺术价值和实用性广受钢琴教师和学生们的喜爱。《浪漫风格的抒情前奏曲》是他的创作风格的集中体现,体现了他重视音乐风格教学、重视教学曲目的人文和审美价值、重视学生的学习兴趣的教育理念。该作品是一套适合中等程度的学生的,具有极强的可听性,有浓厚的人文气息的,极具审美价值的一套钢琴教学曲目,对我国的钢琴教学具有很强的借鉴意义。

    2024年02期 181-184页 [查看摘要][在线阅读][下载 1627K]

社区_争鸣

  • 千年商港,“艺”起赋能——互联网+时代下“中国工艺美术之都”构建路径研究

    王晓婷;

    <正>随着互联网+时代的到来,传统工艺美术产业面临着转型升级的挑战和机遇。本研究以中国温州工艺美术产业为例,综合运用文献研究、实地调查和专家访谈等研究方法,对温州工艺美术产业的现状进行分析,探索传统工艺美术与现代科技的融合与创新,探讨工艺美术产业的生产方式和销售模式,以及市场营销和品牌建设的策略。研究结果表明,将传统工艺美术与现代科技相结合,推动工艺美术产业的转型升级具有重要意义。

    2024年02期 185-188页 [查看摘要][在线阅读][下载 1351K]
  • 《考工记》造车中的设计思维方式研究

    王凤宇;

    <正>本文首先对《考工记》中关于制车的文本进行阐释解读,以理清当时制车工艺的基本部件构成和发展状况。《考工记》制车工艺按工种可以分为轮人、辀人、舆人三种,他们通过模块化分工生产确保制车整体工艺的完成,在制车工艺中,工匠有意识地运用几何方法确定部件尺寸,并通过此方法将整车的各个部件科学地联系起来。

    2024年02期 189-192页 [查看摘要][在线阅读][下载 1553K]
  • 自然博物设计竞赛对博物研学内容策划落地实践研究——以海南三亚大茅远洋生态村自然博物竞赛为例

    陈潇逸;

    <正>自然博物设计竞赛是指由项目团队竞赛组委会发起的,以博物研学为主题的,号召全行业设计师跨界参与的竞赛。发起自然博物竞赛的目的是寻找更多契合项目地落地主题的设计师及其作品。每一个乡村都有属于自己的“物语”,它们从来不缺乏资源,只是缺乏美的缔造者。艺术创作与土地的联结是展现乡村美感的重要方式之一,项目团队将目光投向乡村,不仅在乡村里居住、考察、创作,更把他们的艺术作品与乡村自然、乡村生活、乡村人文紧密结合,

    2024年02期 193-196页 [查看摘要][在线阅读][下载 2293K]

  • 征稿函

    <正>《艺术品鉴》杂志是经国家新闻出版署批准,陕西出版集团有限责任公司主办的中国第一本面向社会精英阶层的艺术类、文艺人文类、艺术品类大型文化期刊。国际标准刊号:ISSN 2095-2406,国内统一刊号:CN61-1485/J,邮发代码:52-215。特别说明:1.可刊登彩版作品(画作、音乐、文物、名人简介、作品选登)2.封面、封底、封三均可刊登作品以及广告宣传。3.板块:独家|策划、聚集|甄选、人物|大师、大家|深度、大家|视点、博览|传承、博览|艺苑、博览|艺论、非常|观察、非常|业界、专题|鉴赏、专题|品评、专题|聚焦、品鉴|物志、品鉴|笔墨、品鉴|丹青、品鉴|媒介、品鉴|音韵、社区|争鸣等。4.收稿范围:文艺、文物、博物馆、美术、音乐、舞蹈、工艺品、书画作品。

    2024年02期 197页 [查看摘要][在线阅读][下载 317K]
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