艺术品鉴

风范

独家_策划

  • 《考工记·磬氏》之“股博”“鼓博”析疑

    刘嘉宾;

    <正>《周礼·考工记》中《考工记·磬氏》篇记载了石磬的形制规范及各部位比例关系。而关于磬上“博”之所指,汉代郑玄将其注解为“股博”,即磬的尾部。同时从传世石磬的形制来看,很多石磬“鼓博”的尺寸与《考工记·磬氏》所载“博”的数据更为相符,因而也有当代学者认为将“博”视为“鼓博”似乎更为合理。本文通过对《考工记·磬氏》的解读,并使用统计学标准差这一定量分析的方法对石磬的形制数据进行分析,认为《考工记·磬氏》所载应为磬坯的形制标准,调音锉磨是导致“鼓博”与《考工记·磬氏》中“博”的尺寸更相近这一现象的原因。而《考工记·磬氏》中的“博”应为“股博”,与郑玄所注一致。

    2024年09期 5-8页 [查看摘要][在线阅读][下载 1828K]
  • 石涛画语录山川章之我见

    孙岩;张焯越;

    <正>本文主要论述《石涛画语录·山川章》的内容,从三个方面对其进行解读,分别是笔墨和自然的关系、自然山川的规律问题和主体与自然的关系,最终详细解读“搜尽奇峰打草稿”的核心理念。在明清之交的文人画界,涌现了两个风格各异但同样具有深远影响的画派。这两个画派的代表性人物广为人知。一方面,由王原祁、王鉴、王时敏、王翚四位关系密切的王姓画家组成的“四王”,通常被认为代表了“传统派”。这些画家深受董其昌的艺术影响,技艺精湛,其作品尊崇仿古,在清代的画坛上占据了显赫地位。

    2024年09期 9-12页 [查看摘要][在线阅读][下载 1803K]

聚焦_甄选

  • VR技术赋能瓷文化数字化传承的应用

    史晓倩;张玉林;

    <正>本论文以传统文化中的瓷文化为着眼点,以新兴技术中的VR技术为有效支撑,设计一款集展、传、研于一体的数字化瓷文化展馆,将瓷器、制瓷工艺等瓷文化元素进行重组展示,打破了时空的限制,将平时难以展览的各类瓷器和多种传统工艺汇聚在一起,使观众随时随地地进行参观和游览,促进瓷文化横向和纵向的有效传播,对于发扬传统文化中的瓷文化具有重要意义。

    2024年09期 13-16页 [查看摘要][在线阅读][下载 1850K]
  • 龙泉青瓷纹饰艺术的创新应用研究

    王卓尔;雷慧珍;

    <正>龙泉青瓷作为中国传统陶瓷的臻品之一,有着绵长的历史和独特的艺术魅力。龙泉青瓷的纹饰艺术彰显着独特的审美价值和丰富的文化内涵。因此,致力于龙泉青瓷纹饰艺术的研究有利于提升龙泉青瓷的艺术价值和市场竞争力,同时也促进了文化创意产业的发展。本研究以龙泉青瓷传统纹饰艺术的传承与创新为视角,通过对龙泉青瓷纹饰的艺术特色和创新方向的阐述,结合相关应用实践案例进行深入分析,揭示了其独特的艺术价值,展望了龙泉青瓷纹饰的艺术创新,为龙泉青瓷的繁荣发展续写华彩篇章。

    2024年09期 17-20页 [查看摘要][在线阅读][下载 2282K]

大家_视点

  • 壮锦几何纹装饰语言分析

    田佳辉;李昌菊;

    <正>广西壮锦是我国四大名锦之一,几何纹作为壮锦历史上最早出现的纹样,承载着壮锦千年的历史沉淀,它是壮锦中最常见,不可或缺的元素之一。本文旨在研究壮锦几何纹的装饰性,通过对其元素、色彩、构图及材质的分析来总结壮锦几何纹的装饰语言特征,并对其背后的装饰内涵进行解读,以此来挖掘壮锦几何纹的潜在价值,为传承和发展壮锦提供一定的参考。

    2024年09期 21-24页 [查看摘要][在线阅读][下载 6377K]
  • 外来文化对中国传统装饰纹样的影响——以缠枝纹与狮子造型为例

    庄璐;

    <正>中华传统装饰纹样是五千年中华文化中的一朵奇葩,有着博大精深的造诣,是中国文化的重要组成部分,中华传统装饰纹样不仅代表了古代工匠的精湛技艺,更是中华民族智慧的结晶。纹样有着丰富的题材,天上、人间,植物、传说、典故、寓意、向往……无所不含。笔者通过对中国各个时期的代表性纹样进行研究,并与各个时期国外的装饰纹样进行对比,发现中国的传统纹样在发展过程中吸收了很多的外来因素、融入了不少的外来文化。外来文化对于中国传统装饰纹样的发展有着巨大的影响,两者相互交融碰撞,最终使中国传统装饰纹样的造型理念、题材得到了丰富,形式、结构、

    2024年09期 25-27+123页 [查看摘要][在线阅读][下载 2097K]

博览_传承

  • 潮汕油纸竹编灯笼多维创新设计生态研究

    罗敏华;陈萱钡;江清浪;吴华丽;

    <正>潮汕地区红色文化丰富,非物质文化众多。本文研究潮汕油纸竹编灯笼,以整合化、系统化、动态化的视角对其内涵进行研究,从而厘清油纸竹编手工艺的核心价值体系、文化生态要素和创新设计方法之间的内在逻辑,从而提出创新设计方法。一、潮汕油纸竹编灯笼的历史与文化价值潮汕油纸竹编灯笼的历史最早可以追溯到战国时代,发展于清初,是由潮汕地区的前美村陈氏先祖持续传承和发展了这门手工艺。在潮汕地区,油纸灯笼不仅是节日庆典中的装饰,更是家庭团聚和社区活动的重要标志。灯笼上的吉祥语和图案,如“财丁兴旺”等,不仅寄托着人们对美好生活的祈愿,也反映了潮汕人对传统文化的尊重和传承。

    2024年09期 28-30+34页 [查看摘要][在线阅读][下载 3115K]
  • 传统节日的复兴与重建——以武陵山区(湘西)土家族苗族文化生态保护区为例

    刘欣;

    <正>随着《武陵山区(湘西)土家族苗族文化生态保护区总体规划》正式获得国家文化和旅游部评审通过,湘西州的非物质文化遗产保护工作又迈上了一个崭新的台阶。在机遇与挑战面前,湘西州积极探索、勇于创新,确定了以点带面的整体性方案的同时,推进了文化生态保护区内传统节日的复兴与重建工作,支持与帮扶一批传统节日,在新时代的语境下以“饱满的热情”“丰腴的身姿”重回历史舞台,重回大众生活。力图借助传统节日的力量,来弘扬民族文化、凝聚民族感情、坚守民族性格、推动民族发展。

    2024年09期 31-34页 [查看摘要][在线阅读][下载 1667K]
  • 辰河高腔与当代流行文化的融合与创新研究

    高捷;

    <正>辰河高腔,作为中国传统戏曲艺术的瑰宝,承载着深厚的历史文化底蕴和独特的艺术表现力。它不仅仅是一种表演艺术,更是一种文化的传承和表达。在全球化与现代化的浪潮中,辰河高腔与当代流行文化的融合与创新,对于保护和传承这一非物质文化遗产,以及推动其与时俱进、焕发新的活力,具有深远的意义。本文从阐述辰河高腔与当代流行文化融合的意义入手,旨在探讨辰河高腔与当代流行文化之间的融合与创新之路。

    2024年09期 35-38页 [查看摘要][在线阅读][下载 1665K]
  • 传统戏曲的回归与创新——以瓯剧《伤抉》为例

    叶玺;

    <正>中国戏曲理论家李希凡先生曾说过:“中国一部戏曲史,一半在浙江,浙江一部戏曲史,一半在温州。”可见温州在中国戏曲史上的地位。温州是南戏的故乡。南戏是中国戏曲最早的成熟样式。它的剧本形式、音乐体制、脚色体制以及具有写意特征的舞台表演程式都为我国后世的戏曲形式打下了坚实的基础。瓯剧,是温州的地方剧种,有400多年的历史。原生态的南戏,随着时代的变迁与发展,早已不复存在,却以静态和动态的不同面貌直接留存于瓯剧之中,南戏的“四大声腔”中仅存的“高腔”与“昆腔”就保留在古老的瓯剧之中。由此可见,

    2024年09期 39-42页 [查看摘要][在线阅读][下载 1716K]
  • 基于宁夏地域民俗传统文化题材交互式绘本设计研究

    刘慧卿;

    <正>数字化时代,科技与传统不断融合,绘本市场也越来越关注民俗传统文化题材在交互式绘本设计中的应用。如何在交互式绘本设计中融入地域民俗传统文化,展现传统文化魅力,成为绘本设计领域研究的热点问题。宁夏地域民俗传统文化多元且独特,本文聚焦宁夏地域民俗传统文化,阐述了地域民俗传统文化题材交互式绘本设计的意义,通过分析当下地域民俗传统文化交互式绘本设计存在的问题,尝试探究基于宁夏地域民俗传统文化题材的交互式绘本的设计原则和具体设计思路。以期找到地域民俗传统文化题材交互式绘本的设计方法,进而服务于具体的绘本设计实践。

    2024年09期 43-46页 [查看摘要][在线阅读][下载 1665K]

博览_艺苑

  • 传统文化元素与现代品牌包装设计的融合策略

    晋亚文;

    <正>传统文化元素作为我国优秀传统文化的重要组成部分,受到社会的广泛关注。近年来,随着科技水平的持续进步,现代包装设计为体现品牌的民族特色和个性化,更加依赖与传统文化元素进行融合,为品牌注入文化内涵与精神象征。因此,研究传统元素与现代品牌包装设计的融合策略具有较强的现实意义。

    2024年09期 47-50页 [查看摘要][在线阅读][下载 1712K]
  • 基于中年男性偏好的手机图标设计特征研究

    吴迪;

    <正>为了尽可能满足不同目标群体的手机使用需求,本文基于中年男性偏好探讨手机图标设计特征。首先,阐述互联网与智能手机发展背景,从中明确手机图标的重要性,从而明确手机图标的设计现状,认识到中年男性群体对手机图标的基本需求。其次,从中年男性用户特点、中年男性用户类型、手机图标设计特点三方面做出阐述,提炼中年男性对手机图标的需求,发现该目标群体对手机图标的基本要求,即美观性、简洁性和情感性。最后,提出了手机图标设计的基本方向,建议手机图标与目标用户需求建立联系,并且科学搭配手机图标版式,基于中年男性偏好设计出与之相符的手机图标,为今后智能手机图标的设计指明方向,满足所有目标用户的使用需求。

    2024年09期 51-54页 [查看摘要][在线阅读][下载 1796K]

博览_艺论

  • 新时代消费背景下协同设计在产品设计中的应用与研究

    聂蓉;

    <正>在新时代消费背景下,协同设计作为提升产品设计创新的重要策略,正逐渐受到广泛关注。本研究聚焦于用户参与的协同设计模式,探讨其在产品设计中的创新应用。通过深入分析用户需求,明确协同设计如何影响产品创新的过程与结果,并在此基础上构建出一套符合当前消费趋势的创新设计方法。在案例研究环节,本文针对特定产品设计实践,探索协同设计在实际产品创新中的运作机制和成效。

    2024年09期 55-58页 [查看摘要][在线阅读][下载 1867K]
  • 基于低碳理念的粉煤灰功能化改性及在产品设计中的应用

    张溪石;

    <正>粉煤灰作为煤炭燃烧的产物而大量产生,若不加以处理,则会危害环境。因此,粉煤灰治理是一项亟待解决的环保问题。同时,因其特殊的物化性质,粉煤灰的综合利用已经展开,在建筑材料、功能性材料和艺术创作与设计应用等领域都有相应的使用。但粉煤灰消耗的速度仍大大落后于产生的速度。本文将探讨将粉煤灰进行改性,形成具有一定力学性能的粉煤灰聚合物,结合创新设计,探索该类材料在生活类、家具类、公共设施类等产品领域内的应用,以此来达到废物利用,实现绿色环保与低碳设计的理念。

    2024年09期 59-62页 [查看摘要][在线阅读][下载 2285K]
  • 晋剧视觉符号在文创产品中的设计思路分析

    刘昌骐;李时文晴;武敏;

    <正>本文围绕晋剧文化元素在文创产品设计中的应用展开,探索了晋剧独特的视觉符号被转化为文创产品的设计思路。晋剧,作为山西地区独特的传统戏剧形式,其形成与发展受到当地时代背景、方言和风俗习惯的深刻影响。在视觉艺术方面,晋剧通过其丰富的服饰色彩和独特的脸谱图案传达深厚的文化内涵。此外,晋剧的传播现状表明,面对全球化和流行文化的挑战,晋剧需要找到适应现代社会发展的传播策略,文创产品设计在这一过程中扮演了重要角色,通过创新和情感化的设计,加强了晋剧文化的传播和普及。

    2024年09期 63-66页 [查看摘要][在线阅读][下载 1895K]
  • 康定十景元素在旅游文创产品设计中的运用

    谢亦佳;晁彧鑫;龙星羽;吴思韵;

    <正>随着旅游业的逐步发展,带动了旅游业相关产业的发展,旅游文创产业就是其中之一。旅游文创产业发展中的痛点是人们在提升对旅游文创产品审美需求的同时,对产品价值意义和实用性的期望也日益增强,这在一定程度上增加了产品设计的难度。本文尝试从康定十景元素切入,探索如何在保证景观元素的基础上,将地域文化特色更好地融入旅游文创设计,提升旅游产品的审美和文化内涵,将其打造成当地旅游文化特色名片,为地域性旅游经济增加活力。

    2024年09期 67-70页 [查看摘要][在线阅读][下载 1944K]

非常_观察

  • 寒地城市街路设计中长春红旗街的应用及其启示

    于冬波;刘俊岐;

    <正>寒地城市街路设计是城市规划的重要部分,对城市生活与经济意义重大。以长春红旗街为例,探讨其理论基础、应用及对未来设计的启示,提供新思路方法。经文献与案例分析,明确理论基础和因素,详析其设计的创新应用,如街路布局、交通组织、绿化景观等及对改善环境的贡献。从实践出发,探讨启示,包括友好设计理念、尊重文化历史、展望未来设计。提出注重人性化、环境友好型、可持续性,考虑气候特征和地域文化,创造出适应且具特色的街路空间。随科技进步和社会发展,未来寒地城市街路设计将更注重生态环保、智能化和个性化,为可持续发展作更大贡献。

    2024年09期 71-73页 [查看摘要][在线阅读][下载 1668K]
  • 探讨建筑设计装饰艺术

    邸玲;

    <正>在新时期发展背景下,建筑行业呈现出全新发展态势,建筑工程建设规模在持续扩大,很大程度促进了城市经济发展。与此同时,人们对建筑工程也提出了更高的要求,建筑设计不能局限在传统模式上,而是要站在新高度上,探索全新方向。具体而言就是整合装饰艺术,并紧随时代潮流,对各种新颖装饰设计手法进行持续性探索和创新,多方面满足人们的物质和精神需求,实现可持续发展。

    2024年09期 74-77页 [查看摘要][在线阅读][下载 1798K]
  • 黄河文化宁夏段城市景观雕塑设计研究

    王洁;

    <正>黄河文化是中华民族重要的文化遗产,也是宁夏地区独特的文化资源。如何将黄河文化融入城市景观雕塑设计,成为当前亟须解决的问题。本研究从黄河文化宁夏段与城市景观雕塑的关系入手,深入探讨了黄河文化在城市景观雕塑设计中的协调性和融合方式。通过对黄河文化宁夏段的概况、城市景观雕塑现状以及融入思考等方面的分析,阐述了黄河文化与城市景观雕塑之间的内在联系。同时,从黄河文化结合、人文环境结合、城市环境结合、民俗文化结合、大众审美、

    2024年09期 78-83页 [查看摘要][在线阅读][下载 1916K]
  • 老龄化背景下城市公共空间适老化设计必要性分析——以苏州姑苏区老新村为例

    陈传荣;

    <正>人口老龄化是人口生育率降低和人均寿命延长导致的社会总人口中年轻人数量减少、老年人数量增加,进而出现老年人口比例相应增长的动态过程。人口老龄化辐射到社会、经济、文化各方面,对社会稳定、经济发展、文化,代际关系、赡养问题等产生广泛和深刻的影响。目前,苏州处于重度老龄化阶段,在老年人居住较集中的老新村,老龄化影响更为巨大,“空巢率”加速飙升。老新村由于建设年代久远,老龄率大多在35%左右,有的甚至超过40%,生活环境及户外环境与老年人的日常生活需求,产生尖锐的矛盾。因此,如何满足老年群体对安全、便捷、舒适、无障碍等空间环境的要求,如何让他们迈出家门,融入社会,良好的应对举措和适老机制就显得尤为重要。

    2024年09期 84-86页 [查看摘要][在线阅读][下载 1896K]
  • 折枝花卉纹样在传统建筑装饰中的应用与发展——以宋代为例

    陈哲;

    <正>在中国古代,自然元素常被赋予深刻的文化象征意义,并广泛应用于文学、艺术以及建筑装饰中。本研究以传统建筑中的折枝花卉纹样为切入点,探讨了其在传统建筑中的应用与发展。通过本研究的探讨,旨在丰富中国传统文化元素的表现形式,促进其更好地融入当今社会,并引起更多设计师对传统折枝花卉纹样的创作和发展的关注。基于现有的文献和古迹,通过追溯分析折枝花卉纹样的起源、演变与发展,系统归纳折枝花卉纹样在传统建筑中的应用、演变和再创造。通过分析对折枝花纹纹样的演变与发展,认识到传统元素在现代设计中的活化与再创新,为未来的古建筑保护与复兴工作提供参考与启示。

    2024年09期 87-91页 [查看摘要][在线阅读][下载 2066K]

专题_品评

  • 木雕玩偶定制艺术的美学与文化意义分析

    李奕锦;孙书轶;杨筝缘熠;

    <正>木雕玩偶作为一种艺术形式,融合了丰富的美学特征和深厚的文化意义。本文从美学和文化两个方面探析了木雕玩偶定制艺术的价值。在美学方面,分析了其材质、工艺、形态、造型、色彩、纹理以及可动性等特征,揭示了其独特的美学魅力和情感表达方式。在文化方面,探讨了木雕玩偶作为文化符号和象征的意义,其在文化传承、审美观念以及人际交流中的重要作用,并展望了其未来的应用与发展。通过本文的研究,可以更好地理解木雕玩偶定制艺术在美学和文化上的丰富内涵,为其在当代社会的推广与发展提供理论支持和启示。

    2024年09期 92-95页 [查看摘要][在线阅读][下载 1645K]

专题_聚焦

  • 天性和解放

    翁文千;

    <正>解放天性是每一个学表演的人都很熟悉的专业名词,是表演训练中的基础课程,也是贯穿于训练演员全过程的一项工作。演员是集创作者、创作工具、作品为一体的艺术从事者,内外部的结合就显得格外重要,既要有一颗真正了解“人”的心,还要有一个可塑性强的肢体,这样才能把“人”演好,因此对天性的理解和对天性的解放会直接关系到演员对角色的塑造能力。本文将对“天性”和“解放”这两个概念进行讨论。

    2024年09期 96-99页 [查看摘要][在线阅读][下载 2278K]
  • 舞蹈表演心理表现力的特征,构成及实现途径

    彭婷婷;

    <正>舞蹈表演中心理表现力是演员的身体动作以及他们的内在心理之间表现联系的能力,心理表现力在舞蹈表演中占据重要的地位,其构成较为丰富,特征也非常鲜明,舞蹈表演的心理表现要呈现良好,需要从多个角度来实现,这种表现力可以将舞蹈演员的内心情感传递到他们的肢体动作上,让舞蹈作品更有灵魂也更具生命力。本文针对舞蹈表演心理表现力的特征、构成以及其实现的途径进行分析,希望能帮助舞蹈演员在演出的过程中最大程度上展现出自己的真情实感,塑造出优质的舞蹈内容或人物形象,让舞蹈作品更加全面立体。

    2024年09期 100-103页 [查看摘要][在线阅读][下载 1561K]
  • 弹力带在拉丁舞基本步中的应用分析

    赵艳龙;

    <正>拉丁舞作为一种融合了优雅与力量、技巧与情感的舞蹈形式,近年来受到了越来越多人的喜爱和追捧。随着运动科学的发展和运动训练方法的不断创新,越来越多的训练工具被引入到拉丁舞的训练中。其中,弹力带作为一种轻便、易携带、多功能的训练工具,受到了广大舞者的青睐。弹力带不仅可以通过不同的阻力设置,为舞者提供个性化的训练方案,还可以模拟舞蹈中的动作变化,帮助舞者更好地掌握舞蹈技巧。文章将基于弹力带与拉丁舞基本步训练的关联性分析,深入探讨弹力带在拉丁舞基本步训练中的具体应用,并提出一些应用建议,以期将弹力带在拉丁舞基本步训练中的作用最大化发挥,提升拉丁舞基本步训练效果。

    2024年09期 104-107页 [查看摘要][在线阅读][下载 1633K]
  • 广西京族传统舞蹈创造性传承与发展研究

    路明;

    京族传统舞蹈是广西壮族自治区极具特色的艺术形式之一,也是京族人表达自己对大海、对生活热爱之情的一种方式。最近几年,随着社会的发展,广西京族传统舞蹈传承面临着较大的挑战,发展速度逐渐放缓,甚至面临着失传的威胁。本文在对广西京族传统舞蹈产生背景以及特点进行分析的基础之上,从传承思想的改变、舞蹈可观赏性的增强、宣传与普及的强化,以及民间传承基地的构建、政府政策及规则的制定五个层面给予了创造性传承的路径,同时站在表演化、产业化、教育化、数字化、生活化五个视角给予了切实可行的发展策略,仅供借鉴。

    2024年09期 108-111页 [查看摘要][在线阅读][下载 1860K]

品鉴_物志

  • 美善相乐 止于至善——开封大学大观博物馆实践

    刘莎莎;

    <正>大观博物馆是开封大学重要的美育教学、实践基地,其紧紧围绕“审美育人、以文化人”的宗旨,以提升大学生人文素养为目的,通过引导大学生欣赏文物造型之美,感悟中华民族千年历史文化精髓,树立正确的世界观、人生观、价值观。随着“博物馆热”的持续升温,越来越多的人走进博物馆,寻根历史、赓续文脉。今天,高校博物馆凭借其得天独厚的历史文化资源、教学科研团队,在浸润式美育文化艺术传播、教育教学、艺术实践、科研文创开发等方面正在努力打造出欣欣向荣的美育新高地。

    2024年09期 112-115页 [查看摘要][在线阅读][下载 2122K]
  • 博物馆文物陈列与保护意识研究

    吴燕杰;

    <正>文章简述了博物馆文物陈列与保护工作的主要内容,并强调了博物馆文物陈列与保护的重要性。在此基础上,提出了一系列博物馆文物陈列与保护工作的强化展开策略,包括更新工作理念并强化保护意识,持续完善文物陈列保护基础设施与环境条件,充分利用信息化技术的优势性,定期组织展开文物安全与保护专项工作,推进博物馆文物保护监督工作的落实,提高相关工作人员能力与综合素养等,以期实现博物馆文物陈列与保护工作的升级。

    2024年09期 116-119页 [查看摘要][在线阅读][下载 1664K]
  • 新时代文化馆推进全民艺术普及实践研究

    杨旭;

    <正>全民艺术普及是指通过内容丰富、形式多样的群众性艺术普及活动,不断提高人民群众的文化素养和幸福指数,助力实现更大范围、更高水平的“精神富有”。文化馆(站)是繁荣发展社会主义文艺和构建现代公共文化服务体系的主力军。在开放、融合、创新的新时代文化馆主题之下,常州市文化馆积极探索研究推进全民艺术普及的路径策略。

    2024年09期 120-123页 [查看摘要][在线阅读][下载 1814K]

品鉴_笔墨

  • 书如其人:刘熙载书法审美思想观念研究

    赵心琦;

    <正>作为中国传统美学论著的集大成者之一,刘熙载在其代表性著作《艺概·书概》中,在将书法作为与诗、文、赋、词曲等并重的文艺形式的同时,将中国书法中最具典型的字体流变、书法史及书法技术加以详细的论述。其中,洋溢着的书法审美思想,不仅是对书法理论的总结,也是刘熙载对于中国传统书法艺术理论的思考和探索的重要成果,具有重要的启蒙意义。

    2024年09期 124-126页 [查看摘要][在线阅读][下载 1712K]
  • 书法作品中的审美意蕴与当代视觉艺术价值的融合

    丁雨情;

    <正>书法艺术的传承是一个系统化的过程,对于当代的社会发展而言,各种传统文化的传承和发展是非常重要的,相关人员在进行传承的过程中要了解基本传承的具体模式和传承的一些侧重点,需要考虑到当前社会的具体发展情况,结合社会发展的基本要求做好全方位的传承设计和研究工作,比如在书法艺术传承中,要真正从艺术作品的特点出发,了解书法审美的应用和当前视觉艺术价值的基本融合价值和融合的基本模式。

    2024年09期 127-130页 [查看摘要][在线阅读][下载 1667K]

品鉴_丹青

  • 分析中国当代油画艺术的装饰化语言特征

    蔡赢;

    <正>油画主要是以油质为原料的绘画作品,其并不发源于我国,是在400多年前由意大利将西洋油画传入中国,油画才开始在我国有所发展。在新中国建立以后,随着油画艺术的加快渗入,我国油画事业进入崭新的发展时期,促使我国艺术领域朝着更好的方向发展。现阶段,我国当代油画艺术的装饰化语言特征较为显著,若油画艺术创作者能利用更新的发展观念探索中国当代油画艺术的装饰化语言特征,不仅可在一定程度上开辟一条写实油画走向现实的道路,还可通过让油画艺术的装饰化语言特征更为显著,并使其成为一种特殊的视觉立场形态语言,在整体上增强油画艺术作品的感染力。

    2024年09期 131-134页 [查看摘要][在线阅读][下载 1947K]
  • 丙烯流体绘画在文创产品中的应用研究

    黄国峰;黄皆明;

    <正>丙烯流体绘画是现代艺术的重要分支,其图案具有极高的审美价值和文化内涵。基于文献研究和图像分析,归纳丙烯流体绘画的技法、色彩和构图特征,将其美学原理运用于文创产品设计中。研究表明:丙烯流体绘画在技法上以倒掷法、滴落法、吹气法、混合法和分流法为主;在色彩上以同类色和互补色为主;在构图上以中心构图、引导线式构图、对称式构图和散点式构图为主。以丙烯流体绘画审美特征为指导,重构传统中国龙图案,并将其运用于文创产品设计中,不仅推动丙烯流体绘画在当代的发展和推广,也为研究传统图案创新设计的相关学者与文创设计师提供理论参考。

    2024年09期 135-138页 [查看摘要][在线阅读][下载 11122K]
  • 黑龙江省综合材料绘画的本土化表现研究

    李响;

    <正>近年来,综合材料绘画在黑龙江省的发展呈迅猛之势。2021年,黑龙江省美术家协会正式成立综合材料绘画艺委会,艺委会的成立是黑龙江省综合材料绘画发展的新起点。近年来,艺委会筹备多次学术活动,随着专业团队的不断壮大、实践创作的不断积累,理论研究也受到了更多关注,整体学术水平明显提升。在这片黑土地上文化渊源甚广,冰雪文化、老工业基地文化、北大荒文化、少数民族文化等,如何将本土文化的维度与艺术家个体图像的叙事能力有机结合,这些优良传统文化应该如何融入综合材料绘画创作中,使综合材料绘画独具龙江特色,这是现阶段应该思考的课题。

    2024年09期 139-142页 [查看摘要][在线阅读][下载 1794K]
  • 农产品包装中的叙事性插画设计研究

    张可;

    <正>近年来,叙事学理论在设计领域的应用日趋广泛,其影响力也日渐凸显,为设计界注入了新的活力与创意。将叙事性设计的理念融入农产品包装设计中,不仅有助于精准传递产品信息,更能使产品通过富有情感的故事叙述,展现出其独特的文化内涵和深层意义。在体验经济持续繁荣的背景下,消费者对于产品的期待已不仅仅是满足基本需求,而是追求更深层次的情感共鸣和文化体验。因此,叙事性插画的农产品包装设计逐渐受到市场的青睐。

    2024年09期 143-146页 [查看摘要][在线阅读][下载 1835K]

品鉴_媒介

  • 后网络艺术虚拟情感特点研究

    常婉茹;

    <正>后网络艺术虚拟情感呈现出虚拟性、沉浸式与联动性的特点,在其形成的过程中,揭示的是人类独有的感知习惯,并将情感作为一种独立于知觉的体验模式来部署,情感与一种特定形式的虚拟息息相关,这一现象在根本上提高了人们对后网络艺术的参与程度,有利于理解艺术及其文化背景下更深层的情感动机,也影响了大众对艺术与自我的认知。

    2024年09期 147-150页 [查看摘要][在线阅读][下载 1906K]
  • 虚拟现实技术的发展对剧场生态的影响

    贾书奕;

    <正>在计算机网络技术飞速发展的21世纪,虚拟现实技术(vr)也逐渐走进大众视野,被广泛应用于医疗、设计、影视娱乐等各个领域,其中剧场生态的变革也在此背景下不断寻求新的突破,越来越多地运用到虚拟现实技术。未来全虚拟剧场或将成为现实,突破时间空间的限制,让观众可以随时随地享受演出。本文主要分析剧场生态的变革过程以及对剧场未来新生态的发展方向展开探讨。

    2024年09期 151-154页 [查看摘要][在线阅读][下载 1965K]
  • 试述新时期播音与主持艺术专业学生的媒介素养提升

    钱婉依;

    <正>在新时期背景下,媒介形式不断变化,新兴媒介已成为民众生活的一部分。播音与主持艺术专业学生需要通过充分的媒介素养教育,获得更多元的媒介能力,以适应快速变化的媒体环境。然而,当前播音与主持艺术专业学生在媒介素养方面存在一些问题。针对这些问题,教育过程中的每个主体都应发挥自身的作用,如高校要设置相应的媒介素养课程,使学生有途径学习相关知识;教师要创新媒介素养教学方法,重视学生的个体差异性;学生要积极主动地学习媒介知识,提高自身的媒介素养,实现自我教育。

    2024年09期 155-157页 [查看摘要][在线阅读][下载 1525K]
  • 对城市探索与在途体验优化的视觉漫旅设计研究

    曾翔;

    <正>本文深入分析现代青年在快节奏社会环境下,如何通过城市漫游来应对“时间自主性”匮乏的问题。研究显示,漫游者通过在城市空间中的在途旅行,不仅能够探索城市的多样性,还能在时间的维度上实现个人的自由和自我发现。通过引入服务设计的原则和方法,本研究提出了一套针对青年群体的城市漫游与在途优化服务系统,旨在优化漫游者的体验,并促进与城市的深度对话。系统的设计理念基于整体性视角,强调用户中心、价值共创以及环境的整合,通过构建用户模型和分析用户需求,实现服务流程的优化。此外,本文还提出利用数字化技术,如VR,来增强漫游体验的沉浸感和互动性。通过系统化的设计和技术应用,为现代青年的城市漫游提供更佳的体验,并为城市文化的探索和体验提供了新的视角和方法。

    2024年09期 158-161页 [查看摘要][在线阅读][下载 2172K]
  • 现代影视技术中的音频处理与音效设计研究

    董成;

    <正>随着影视技术的迅速发展,音频处理与音效设计在电影、电视和其他视听媒体作品中的作用越来越被重视。优质的音频可以增强视觉影像的影响力,还能深化观众的情感体验和提升整体的叙事效果。本文将详细探讨现代影视中音频处理和音效设计的基础理论、技术挑战以及创新实践,特别关注于如何通过高级音频技术满足现代观众对音质和声音效果的高标准要求。

    2024年09期 162-165页 [查看摘要][在线阅读][下载 1665K]
  • 数字人文视域下非遗的动漫化传承——以疍歌《海螺姑娘传说》为例

    王伦;

    <正>作为国家级非物质文化遗产的三亚疍歌,是疍民在水上生活中即兴演唱形成的民间歌谣。海螺姑娘是疍民口口相传下来的故事,由三亚市群众艺术馆拍摄制作成动漫《海螺姑娘传说》。本文采用数字人文视角,分析动漫《海螺姑娘传说》的内容和价值,从情节设计、人物形象和配乐三个方面探究非遗的动漫化传承路径。

    2024年09期 166-169页 [查看摘要][在线阅读][下载 1900K]

品鉴_音韵

  • 古筝浙江流派的音乐风格和演奏特点

    谷湲琳;

    <正>古筝,这个拥有几千年历史的古老乐器,一直以其独特的魅力在中国传统音乐文化中占据着重要的地位。在其漫长的发展历史中,受时代、民族作曲家的音乐风格以及艺术审美的影响,筝乐逐渐地出现了区域差异,并以此形成了不同的传统流派,而浙江流派就是其中一支流派,千百年来其以独特的音乐风格和演奏特点,展现了古筝艺术的独特魅力,深受广大音乐爱好者的喜欢。因此,本文基于此,对古筝浙江流派的音乐风格、演奏特点进行研究,并结合一些筝乐总结出浙江流派古筝音乐现代发展的意义,以期让更多的人了解浙江筝派,以及如何提高浙江筝派的演出效果。

    2024年09期 170-173页 [查看摘要][在线阅读][下载 1530K]
  • 器乐演奏在舞台艺术表演中的意义与技巧提升研究

    曹祯;

    <正>当代艺术文化的多元融合中,器乐演奏作为一种舞台艺术表演形式,有其独特的艺术感染力,逐渐成为艺术交流和创新的重要领域,其不仅是表现音乐的舞台,更是文化传承与创新的桥梁。因此,文章对器乐演奏舞台表演的意义及技巧提升展开研究,分析器乐演奏的艺术价值和社会意义,阐述器乐演奏技巧的基础,并给出器乐演奏舞台表演技巧提升的策略,通过研究,探索音乐与文化、技巧与情感之间的相互作用,旨在为音乐演奏者、教育者和音乐爱好者提供洞见和启示,共同推动音乐艺术的繁荣发展。

    2024年09期 174-177页 [查看摘要][在线阅读][下载 1665K]
  • 中国钢琴改编曲《夕阳箫鼓》的演奏技巧分析

    高齐悦;

    <正>《夕阳箫鼓》是黎英海1972年改编的钢琴曲,融合了中国传统音乐元素和西方音乐技巧,保留了原曲旋律,并运用钢琴模拟中国传统乐器声音,呈现出独特韵味。同时,作品分段和展开遵循西方音乐结构,展现出自由流畅与严谨规范的结合。演奏上,黎英海通过细腻触键和音色控制,充分展现乐曲情感。此作不仅成功改编传统音乐,也是东西方音乐文化融合的典范,彰显了中国钢琴音乐的魅力。本文将从曲式、音乐织体、演奏技巧等方面分析此作品,并与其他民族音乐改编的钢琴作品对比,探究其独特魅力和演奏技巧。

    2024年09期 178-181页 [查看摘要][在线阅读][下载 1664K]
  • 中国古诗词艺术歌曲的艺术特征及演唱分析——以《春晓》为例

    陈志阳;

    <正>中国古诗词是中华文化的璀璨瑰宝,历经千百年的传承,不仅在文字上展现出深厚的文学底蕴,更在音乐领域中得到了广泛的传播。古诗词艺术歌曲的演唱,作为一种极具独特艺术魅力的表现形式,是一种令人陶醉的文化体验。《春晓》作为唐代诗人孟浩然的经典之作,以其深邃的意境和真情流露的文字,为研究中国古诗词艺术歌曲的艺术特征及演唱分析提供了丰富的范例。从理论意义的层面探寻多维度把握中国古诗词艺术歌曲演绎核心的方法,致力于将自身演唱的丰富经验充分融入对该作品的演绎之中。

    2024年09期 182-185页 [查看摘要][在线阅读][下载 1699K]
  • 分析中国民歌情感的艺术表现手法

    赵云芝;

    <正>民歌是我国传统音乐文化的重要组成部分,其具有集体性、口头性和地域性的特点,是地域文化和民族文化的标识之一。乐以情为本,传统民歌通常是以抒发感情为目的,我国地大物博,文化源远流长,民歌类型丰富多样,不同地区的传统民歌由于产生背景、文化风俗的不同,在情感表达上存在区别。本文对中国传统民歌情感的艺术表现方法展开分析,探究传统民歌背后所蕴含的丰富情感,让更多的人认识民歌,了解传统音乐文化。

    2024年09期 186-188页 [查看摘要][在线阅读][下载 1633K]

社区_争鸣

  • 基于美术视角的应用型本科大学艺术与审美体系建构策略

    白霜;

    <正>习近平总书记关于“五育并举”的教育方针,为新时代高等学校美育工作提供了根本遵循。在“五育并举”理念下,应用型本科大学加强美育功能,致力于提升大学生审美素养和人文素质,构建全面发展的教师教育体系。坚持以习近平新时代中国特色社会主义思想为指导,扎根中国、融通中外,力求体现国家和民族的基本价值观,凸显中华美育精神。本文从美术角度出发,探讨了应用型本科大学美育体系的构建策略,倡导构建多维化的美育课程框架,融合理论与实践,

    2024年09期 189-192页 [查看摘要][在线阅读][下载 1808K]
  • 职业院校声乐技能的融合性创新研究

    周玲;黄伟;

    <正>随着时代的发展,职业院校的发展越来越完善,为职业院校学生适应未来职业需求而设置的课程愈加完备而全面。随着社会的发展以及时代变迁,人们的生活水平提高了,欣赏水平以及见识也更加广泛,整个社会对职业院校学生需要的专业技能需求也越来越高,学生需要具备更加完备的知识与职业技能,以适应社会的发展以及工作要求,进而对职业院校的教师提出更高的要求。声乐课是职业院校学前教育与音乐教育专业比较重视的一门专业基础课程。声乐教师在教育学生的过程中不仅需要拓宽知识面,不断提升自己的专业技能水平,还需要进一步创新与研究,

    2024年09期 193-196页 [查看摘要][在线阅读][下载 1681K]

  • 征稿函

    <正>《艺术品鉴》杂志是经国家新闻出版署批准,陕西出版集团有限责任公司主办的中国第一本面向社会精英阶层的艺术类、文艺人文类、艺术品类大型文化期刊。国际标准刊号:ISSN 2095-2406,国内统一刊号:CN61-1485/J,邮发代码:52-215。特别说明:1.可刊登彩版作品(画作、音乐、文物、名人简介、作品选登)2.封面、封底、封三均可刊登作品以及广告宣传。

    2024年09期 197页 [查看摘要][在线阅读][下载 533K]
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