艺术品鉴

独家_策划

  • 延续之下的创新——分析罗杰·弗莱艺术思想中的古典因素

    苗普;

    <正>罗杰·弗莱(Roger Fry)作为形式主义理论的奠基人,对西方现代艺术评论体系的建立和发展有着不可埋没的历史功绩。受到他的影响,艺术家逐渐关注形式,而不再是古典主义所强调的内容。艺术的文学性逐渐消失,开始为自己代言。作为后起之秀的格林伯格(Clement Greenberg),更是将形式主义推向了极致。所以长期以来,弗莱一直是一位纯粹的形式主义者形象,他的工作也似乎一直是“破旧立新”。而事实却并非如此。弗莱的重要理论“有意味的形式”,其实是在寻找古典主义与现代主义的契合点,他所推崇的塞尚等艺术家,也是源于对古典和现代的融合。那么为什么会有反差如此之大的误读?弗莱的现代主义艺术观源于何处?又体现在哪里?本文将围绕这些问题展开讨论。

    2024年12期 1-4页 [查看摘要][在线阅读][下载 3509K]
  • 数字化时代语境下文昌祖庭年画文创设计研究

    朱婷婷;钞琦峰;

    <正>文昌祖庭年画是中国传统年画的一个重要分支,有着悠久的历史和独特的艺术风格。然而,随着数字化时代的到来,传统文化艺术面临着新的挑战和机遇。如何在数字化时代下更好地传承和创新文昌祖庭年画,成为一项重要课题。本文通过对数字化时代语境下文昌祖庭年画文创设计的研究,探索了数字化时代下传统文化艺术创新的路径和方法,为非物质文化遗产的传承发展提供了新思路和新模式。

    2024年12期 5-8页 [查看摘要][在线阅读][下载 1584K]

聚焦_甄选

  • 微观痕迹在古陶瓷鉴定中的有效性探索

    韩若轩;

    <正>古陶瓷鉴定是考古学和艺术史研究的重要分支,而微观痕迹作为鉴定手段的发展历程和有效性评估是该领域的研究热点之一。本文首先阐述了古陶瓷微观痕迹鉴定的理论基础,包括微观痕迹的形成机制和特点,微观痕迹与古陶瓷老化过程的关系,以及微观痕迹鉴定方法的理论依据。然后,分析了微观痕迹鉴定在古陶瓷鉴定中的有效性,包括在古陶瓷新旧判定、年代推断、窑口识别和真伪鉴别等方面的作用。最后,本文提出了微观痕迹鉴定在古陶瓷鉴定中的应用策略,包括开发和应用更高级的创新分析技术,制定多角度、多学科的综合鉴定体系,制定统一的微观痕迹鉴定标准和操作流程,以及加强对鉴定人员的微观痕迹鉴定能力培训。希望本研究有助于提高古陶瓷鉴定的准确性和有效性,为古陶瓷研究提供科学依据。

    2024年12期 9-12页 [查看摘要][在线阅读][下载 1859K]

人物_发现

  • 《肖邦第二钢琴谐谑曲》音乐特征及演奏技巧分析

    秦誉轩;

    <正>《肖邦第二钢琴谐谑曲》(Op.31)即《降b小调谐谑曲》是肖邦四首谐谑曲中影响力最大的一首,无论是在创作手法上,还是在曲式结构、和声运用上,都极具特色,为后来的创作者、演奏者都树立了很好的榜样。本文阐述了《肖邦第二钢琴谐谑曲》的音乐特征,探讨了演奏的难点和技巧,便于在演奏的过程中,能够更好地把握谐谑曲的整体风格和对该作品情绪的理解。

    2024年12期 13-16页 [查看摘要][在线阅读][下载 2579K]
  • 肖邦钢琴曲《辉煌的变奏曲》的踏板技法运用

    潘欣杭;

    <正>踏板是钢琴演奏的重要表现手法和演奏技术,具有改善音色、延续音值的作用,需要演奏者在运用方法上具有灵活性和即兴性,是影响音乐色彩的重要因素之一。《辉煌的变奏曲》是肖邦钢琴作品中为数不多的五首钢琴变奏曲之一,其音乐性和技巧性较强,国内现有的关于钢琴常见的踏板运用的研究大部分集中在分类及其运用方面,而关于不同的踏板运用对演奏钢琴作品时产生的音色效果的影响及处理方法的研究较少。这可能使钢琴演奏者在学习和演奏时,只关注踏板的分类运用,而不注重演奏不同的钢琴作品时对音色的处理以及踏板对音色效果产生的影响。钢琴演奏者通过调整不同踏板技法,获得特殊的音效魅力,产生声音的“色彩”特点,传承音乐风格特征。

    2024年12期 17-21页 [查看摘要][在线阅读][下载 2010K]

大家_视点

  • 民间美术艺术元素在现代美术创作中的应用

    王帅;

    <正>民间艺术以其深厚的历史底蕴和独特的艺术魅力,蕴含着丰富的文化和美学意义。在全球化和现代性的浪潮中,其在当代艺术创作中的地位日益彰显。众多艺术家开始借鉴民间艺术的元素,以此增强他们作品的文化深度和审美吸引力。此外,民间艺术也在现代设计界展现出其价值,不仅赋予设计作品与众不同的气质和特色,推动传统文化的创新与延续,还能够拓宽作品的内容维度和表现手法,为民间艺术在当今社会的延续与繁荣开辟新的道路。因此,研究民间艺术元素如何在当代艺术创作中运用是至关重要的课题。

    2024年12期 22-25页 [查看摘要][在线阅读][下载 1586K]
  • 河南省黄河流域传统村落景观基因数字化保护研究

    邓艺杰;

    <正>黄河流域的传统村落承载着丰富的历史文化价值,其独特的景观基因是中华农耕文明的重要体现。然而,随着现代化进程的加速,这些传统村落的保护面临着日益严峻的挑战。本研究首先探讨数字技术在传承传统村落景观基因中的重要作用,然后对河南省现存的传统村落景观基因进行识别、分类,并综合评估其历史文化价值、生态价值等,最后总结国内外文化遗产数字化保护经验,提出河南省黄河流域传统村落景观基因的数字化保护策略,例如,通过运用遥感、GIS等现代信息技术手段,对传统村落的景观基因进行数字化采集、存储、分析和展示,以期实现对其全面、系统的保护。

    2024年12期 26-29页 [查看摘要][在线阅读][下载 1587K]
  • 广西非物质文化遗产保护的数字化转型问题及对策研究

    邹蕾;

    <正>传统的非遗保护方式存在不易保存、耐久性差、传承不全面的问题。为顺应时代发展,广西多地开展了非遗保护数字化转型工作,通过采集、存储、处理、展示、传播等数字化技术,将非遗转换、再现、复原成可共享、可再生的数字形态,从而更好地保护和传承广西非遗。但在广西非遗数字化转型的过程中,存在着数字化传播渠道狭窄;社会群落参与度不足;虚拟展厅技术制约,用户体验感不足;文化产品过于娱乐化、表象化四个问题。为解决上述问题本研究提出了具体的对策,包括挖掘传统媒体潜力,借助新媒体优势;非遗传播回归民间,融入公众生活;优化虚拟展厅,提升用户体验;注重非遗文化产品的文化内涵呈现。

    2024年12期 30-33页 [查看摘要][在线阅读][下载 1588K]

博览_传承

  • 基于中国特色学徒制下非遗传统技艺传承路径研究——以江苏东台烙画为例

    许默蓉;

    <正>本文旨在探讨基于中国特色学徒制下的非遗传统技艺传承路径,并以江苏东台烙画作为具体案例进行深入分析。文章从中国特色学徒制的实施背景出发,分析了非遗传统技艺传承的意义,阐述了东台烙画的历史渊源、技艺特点、传承价值以及中国特色学徒制在非遗传统技艺传承中的优势特征,最后提出了融合发展、教育体系融入和创新传播方式等有效传承路径。通过这一研究,旨在为非遗传统技艺的传承与发展提供新的思路和策略,推动其在现代社会中焕发新的生机与活力。

    2024年12期 34-37页 [查看摘要][在线阅读][下载 1637K]
  • 潮州歌册的文化传承与推广、历史与现实的交汇

    余晓;

    <正>潮州歌册,作为潮汕地区独特的文化瑰宝,承载着深厚的历史底蕴和丰富的文化内涵。在历史与现实的交汇中,潮州歌册的文化传承与推广显得尤为重要。本文将从潮州歌册的历史渊源、文化特色、现实困境以及推广策略等方面,探讨其文化传承与推广的重要性及实践路径。

    2024年12期 38-41页 [查看摘要][在线阅读][下载 1593K]
  • 阿尺木刮的传承路径研究——以维西傈僳族自治县为例

    龙凤英;

    <正>本文以乡村发展为背景,运用文献资料、参与观察等研究方法对傈僳族体育舞蹈“阿尺木刮”的传承现状展开研究。研究结果表明:傈僳族体育舞蹈“阿尺木刮”在傈僳族的民间生产生活、教育、乡村文化建设层面体现出了明显的助力作用,但是其衍生保护、治理能力、理论研究等还远远不足;传承形式以家族传承、学校传承、政府组织培训班传承、社会推广等为主;传承手段以口口相传、文字记录较为常见;出现传承地点“空心化”,传承信息碎片化,传承人断代等现象。研究认为:为实现“阿尺木刮”在乡村发展中的助力作用,应建立科研人才队伍,加大挖掘力度;加强数据采集与分析力度;构建“阿尺木刮”共享平台;建立协同管理机制。形成以生产生活传承为基础,教育传承为保障,共享传承为载体的活态传承模式。

    2024年12期 42-45页 [查看摘要][在线阅读][下载 1823K]
  • 新忽热苏木那达慕大会的保护与传承研究

    赵景怡;

    <正>那达慕是我国重要的民俗类非物质文化遗产之一,其中蕴含着中华民族宝贵的精神财富,那达慕大会的发展历史悠久且与时俱进,那达慕大会如今不仅仅是节日盛典更是文化交流的场所,在项目竞技中也能够展现传统民族体育运动,本文通过对新忽热苏木那达慕大会的田野调查对那达慕大会进行研究,同时在此基础上对那达慕大会的保护与传承提出相应的建议。

    2024年12期 46-49页 [查看摘要][在线阅读][下载 3107K]

博览_艺苑

  • 剪纸艺术元素在服装设计中的应用研究

    李红月;

    <正>我国剪纸是民间劳动人民的艺术结晶,有着十分悠久的历史文化及地方特色。随着时代发展和技术革新,如今剪纸艺术也被广泛应用在现代服饰、家居装饰、社交场合以及商业场合当中,继而推进着我国优秀传统文化不断传承、弘扬、发展与创新。本文通过介绍我国剪纸艺术,立足于现代服装设计领域,探讨剪纸艺术在服装设计中的重要性及其应用方式。

    2024年12期 50-53页 [查看摘要][在线阅读][下载 1735K]
  • 东方意蕴下二十四节气海报的视觉设计分析

    谭文玮;

    <正>二十四节气是中华文化的重要组成部分,其代表古代农耕文化对自然规律的深刻理解,同时也蕴含着独特的东方意蕴。在信息化、全球化时代背景下,如何让海报设计从传统美学出发,展现充满魅力的东方文化,已成为设计师们亟待解决的问题。本文通过对二十四节气海报设计的探索与分析,尝试以东方美学为引领,弘扬中华民族传统文化为目的,给设计师们提供关于二十四节气海报设计的设计灵感和思路,同时也为中华优秀传统文化的传承和发展贡献一份力量。

    2024年12期 54-57页 [查看摘要][在线阅读][下载 2058K]
  • 20世纪上半叶美术字风格设计研究

    刘志伟;

    <正>20世纪上半叶是美术字兴起、发展的时期,是以中国自古以来长期积淀的历史文化和中国传统汉字书法精华为本源,又逢社会变迁适应时代之需求而生。对20世纪上半叶的美术字的意匠进行阐释与分析,研究发现美术字不仅深深立足于我国长期积淀的历史文化和中国传统书法精华,还是与开放的时代特色相结合而发展起来的。美术字“黄金时代”的成就与发展不仅直观地向我们展现了20世纪上半叶求新求变的时代风貌,更是对当今的字体设计有着极为深远的影响。

    2024年12期 58-60+92页 [查看摘要][在线阅读][下载 1869K]
  • 文字在艺术设计中的应用研究

    孙颢嘉;

    <正>中国的文字系统深邃而丰富,汉字作为中华民族的文化遗产,承载着丰富的历史和文化意义。书法被录入为世界非物质文化遗产,作为中国独有的艺术表达,蕴含着丰富的文化传统和民族精神。它不仅仅是汉字的一种艺术展现方式,更是一种文化的传承和艺术的创造,通过毛笔的书写,将文字转化为具有审美价值的艺术作品。当书法的艺术特质与图形化的视觉元素相结合时,这种融合被巧妙地应用于艺术设计的多个方向,从而在设计领域展现了书法艺术的文化影响力、现实意义以及其产生的积极效果。在艺术设计中,文字与图形之间的转换关系体现在它们意象化的共同特征上。通过对文字图形化的艺术探索,以及对其审美价值的深入研究,我们可以超越文字作为基本信息传递的角色,将其发展成一种富有视觉吸引力和表现力的图形语言,以此凸显其独有的美学特质。

    2024年12期 61-64页 [查看摘要][在线阅读][下载 1545K]

博览_艺论

  • 赣南七里镇窑陶瓷纹样在旅游文创产品设计中的应用

    徐安彤;

    <正>赣南七里镇窑文化作为旅游文创设计的灵感源泉,它所表现出的朴素美、典雅美、简约美、包容美达到了物质与精神的统一。在旅游文创产品中,审美性是必不可少的,如何将传统文化元素有效提取并运用于各类产品是文化传承的重中之重。

    2024年12期 65-68页 [查看摘要][在线阅读][下载 2630K]
  • 陕南非遗:旬阳烧狮子活动调查分析与狮头柑包装设计

    杜先伟;

    <正>旬阳蜀河古镇“烧狮子”是陕西省非物质文化遗产,也是流传了数百年的大型春节民俗活动,是居住在汉江流域居民的一种节日活动,距今已有三百年以上历史。但近年来,社会发展迅速,县镇经济无法留住本地人,舞狮队人员渐少,活动逐渐淡出人们视野。此次调查分析旨在助农的背景下,将“烧狮子”的活动信息通过本地特产“狮头柑”所传递,让非遗文化延续和农特产品销售双赢。

    2024年12期 69-72页 [查看摘要][在线阅读][下载 2135K]
  • 基于SWOT分析法的非遗文创设计路径

    徐建;候丽;

    <正>非遗文创的创新设计得到了更多重视,当今社会生活节奏快,数字网络化信息传播居多,给非遗发展带来了机遇与挑战。创新是继承的重要方法,非遗文创产品的核心是将非遗的优秀传统文化、元素和情感通过情感化、趣味性的设计来吸引受众,非遗文创的开发不应是简单再现文化遗产,而应该是用当代设计手法表现优秀传统文化。通过SWOT分析法及文献研究法为非遗文创发展进行策略层分析,列举非遗文创共性的优势、劣势、机会、威胁四个方面的存在因素,并提出其设计路径。非遗文创产品的创新应立足于非遗文化本真性,以受众生活需求为导向,重视情感体验等重要因素,吸纳合适的新工艺、新材料、新技术,进行非遗文创用户画像及市场相关产品分析。当代化表现非遗文创各元素,构建体验感优的情境,利用新媒体对非遗文创进行持续推广与品牌建设。

    2024年12期 73-76页 [查看摘要][在线阅读][下载 1749K]
  • 基于用户行为逻辑的中老年人户外旅游运动智能护腕设计研究——以南山国家公园为例

    蒋剑平;徐计斌;

    <正>一、引言中老年人群在我国旅游市场中的份额不断增长。根据2023年的国民经济和社会发展统计公报,全国60周岁及以上的老年人口达到2.9697亿,占全国总人口的21.1%。其中,65周岁及以上的老年人口为2.1676亿,占全国人口的15.4%。预计到2035年,这一数字将增至4.2亿,占比将超过30%。

    2024年12期 77-80页 [查看摘要][在线阅读][下载 1744K]

非常_业界

  • 乡村民宿品牌建设——以兴义万峰林乡村民宿为例

    张铭珂;

    <正>以兴义万峰林景区的乡村民宿为典范,我们深入探讨了乡村旅游热潮中贵州乡村民宿的蓬勃发展及面临的挑战。在当下旅游趋势的推动下,乡村民宿与旅游业的相互依存、互利共生关系日益凸显。为进一步提升乡村民宿的品牌价值,提出将乡村民宿品牌建设相关策略——乡村旅游与民宿建设相结合,以此共同推动乡村民宿品牌塑造。

    2024年12期 81-84页 [查看摘要][在线阅读][下载 1875K]

专题_聚焦

  • 我国传统舞剧艺术的审美特征与欣赏

    王东红;郭玉萍;

    <正>在中华民族的传统美学思想当中“意象”是一个核心概念,同时也是中国传统舞剧创作当中最重要的审美追求。文章以当前中华民族优秀传统文化当中的传统元素符号作为入手点,来全面分析中国传统舞剧有当中的艺术形象,并且以言、象以及意三个层面作为出发点,来针对传统舞剧当中的意象表达以及审美方式进行探讨。

    2024年12期 85-88页 [查看摘要][在线阅读][下载 1739K]
  • 舞蹈中“观象悟道”之径

    刘亚雄;

    <正>何为美育?以艺术课程为载体,培养以“德智体美劳”为实践目标综合性人才,并蕴含“礼义仁智信”优秀精神层面的完整人格,最终将精神的美外显至实践中,使其对人对己做到“温良恭俭让”。舞蹈艺术的发展从古至今都是与“人”交互的存在,是精神的客观展示,是视觉的主体外显,是感知物质世界后通过精神的转码赋予含义的表达和抒发。在中华民族文化中“美”不仅是课程建设中育人的目标,也是以个人为单位建设中自觉的目标,相对舞蹈而言“象”是透过现象看本质的客观存在,“道”是文化建设的价值观,“象”与“道”的阐悟是打开“美”与“育”关系的一把钥匙。本文通过对舞蹈中“象”与“悟”关系的梳理以及意涵分析,提出“舞”与“象”“道”“美”之间错综群观的联系,进一步分析舞蹈在美育建设中富有的共性,分析“象”“道”“美”在“舞”中的表现方式,意图为立足美育建设中舞蹈学科研究提供新的视角和理论依据,并合理考量中华民族优秀文化建设土壤上“以舞为育”建设高质量“精神家园”之路径。

    2024年12期 89-92页 [查看摘要][在线阅读][下载 1639K]
  • 舞蹈钢琴伴奏的即兴演奏分析

    马晓波;

    <正>在舞蹈表演环节中,即兴钢琴演奏非常重要,具有十分独特的运用价值,可以把舞蹈钢琴艺术的内涵良好的呈现出来,营造对应的氛围与情绪,促使舞蹈人员自身表现力得到全面的彰显。也就是说,舞蹈钢琴表演和即兴演奏之间,存在息息相关的联系,两者相互依存、作用与影响。所以,本文重点阐述了舞蹈钢琴伴奏中即兴演奏的意义,并且着重分析了舞蹈钢琴伴奏的即兴演奏方法,希望为从事这一工作的人员带来有价值参考。

    2024年12期 93-96页 [查看摘要][在线阅读][下载 1595K]

品鉴_物志

  • 基于融媒体环境的博物馆宣传改革与创新路径

    袁圆;

    <正>在数字化迅猛发展的时代,融媒体成为信息传播的重要载体,深刻改变了各领域的宣传模式。博物馆作为文化传承和社会教育的重要机构,面临着新的挑战与机遇。如何利用融媒体技术提升宣传效果,扩大文化影响力,已成为博物馆必须思考的重要课题。借助多元媒介的融合,博物馆可以实现资源的整合与共享,打破传统宣传的局限,探索创新的传播路径,吸引更多观众关注并参与其中。

    2024年12期 97-100页 [查看摘要][在线阅读][下载 1929K]
  • 清代罐类瓷器赏析——以烟台市博物馆馆藏清代四件罐类器物为例

    孙纬陶;

    <正>瓷器是中国传统工艺美术的重要组成部分,不仅反映了中国古代物质文明的成就,也凝结了历代艺术家的智慧和创造力。本文选取了清康熙、光绪时期四件罐类瓷器作为研究对象,包括青花松鹿纹将军罐、五彩人物图罐、五彩描金杨门女将图将军罐和仿成化款青花百寿纹盖罐,通过对它们的器形、釉色、纹饰、工艺等方面的分析,探讨了清代瓷器艺术的特点、成就以及所反映的社会文化内涵。这些器物既继承了明代的精湛工艺,又在此基础上进行了创新和突破,体现了清代瓷器艺术在技术、审美和文化表达上的多样性和丰富性。同时,这些瓷器所承载的传统文化元素和历史题材,也使其成为弘扬民族精神、传播历史知识的重要载体。通过对这四件瓷器的解读,我们不仅能领略到清代瓷器之美,也能深入理解这一时期物质文明与精神文明的内在联系。

    2024年12期 101-104页 [查看摘要][在线阅读][下载 1464K]
  • 艺术机构藏品的活化实践——以国家大剧院典藏思路为例

    白伊丹;

    <正>剧院作为一个公共文化设施,承载着社会美育的功能,同时也集中体现着城市和国家的精神气质。从古希腊起源的剧院演化为表演戏剧、歌剧、话剧、歌舞、曲艺、音乐等文娱的场所,成为人类精神文化生活的重要组成部分。随着社会的发展,剧院与博物馆、美术馆相互跨界和联动,如全球的博物馆都在进行“博物馆剧场”的探索、美术馆也伴随着空间展演和艺术互动而具有了更多的“剧场性”;同时剧院也加入了更多复合性的功能,如世界范围内的美国林肯艺术中心、澳大利亚悉尼歌剧院、英国皇家歌剧院、意大利米兰斯卡拉歌剧院、韩国首尔艺术中心等世界级著名的剧院,国内的江苏大剧院、广东大剧院等都设立了自己的剧院艺术博物馆或美术馆,大型剧院的发展呈现出从表演艺术中心到文化艺术中心的趋势,与其他的公共文化服务进行整体考虑形成综合体,由此为剧院发展带来巨大空间和更多可能性。国家大剧院作为国家最高的表演艺术殿堂,将艺术收藏和展览展示的内涵纳入其中也是发展的题中之义。自建院伊始,大剧院便开展了艺术品收藏与展览展示等相关业务工作,如今已建立起专业而丰富的藏品体系。本文试谈如何使院藏艺术品“活化”起来,在剧院这样一座不同于博物馆、美术馆的场馆中进行展示,并与各种艺术门类相互交流,同社会美育相结合,充分发挥公共艺术教育的作用及其延伸价值。

    2024年12期 105-108页 [查看摘要][在线阅读][下载 1866K]

品鉴_丹青

  • 基于民间传统游戏道具的儿童绘画研究

    董黎琼;

    <正>民间传统游戏从功能上不仅能促进儿童认知和身体发展,而且是他们成长中一种重要的精神力量,更重要的是为儿童精神成长奠定基础,从而滋养生命活力。本研究的根本目的在于通过对中国民间传统游戏道具中绘画的研究,梳理独具一格的游戏道具绘画视觉语言和民间游戏寓意深厚的故事内容,不仅可以丰富儿童绘画的题材及绘画表现语言,而且可以进一步启发儿童绘画创新思路,使民间传统游戏道具中绘画创作与时代相结合,建立符合当下时代儿童绘画体系,让儿童感受中国传统文化的魅力,传承中国优秀文化,努力创设儿童喜爱,符合儿童年龄特征绘画道路。

    2024年12期 109-112页 [查看摘要][在线阅读][下载 1613K]
  • “泛传统型”中国画改良的另一条路径——王绍维绘画艺术研究

    王媛媛;

    <正>20世纪的中国画坛涌现出很多优秀的艺术家、理论家、改革家,面对当时的文化环境、艺术思潮时,可以说在美术界造成了巨大的影响,若谈影响与争论最集中的问题,非中国画“改良”莫属。本文以民国时期中国画改良为背景,挖掘东北画坛中国画改良的画家。通过对民国时期东北艺术类文史资料、报刊资料挖掘并整理分析,发现一位20世纪初学习西方绘画实践及理论的东北画家——王绍维。他在1927年学成归国后一生在艺术上的实践与理论上都围绕于中国画“改良”所进行,最终形成“泛传统型”风格。但王绍维的中国画改良与广义上“泛传统型”中国画改良的画家取径其实并不一致。本文正是以此为出发点,对王绍维的艺术逻辑生成梳理研究、王绍维中西艺术融合的理论研究、王绍维对传统中国画题材与形式的改良,试图阐明中国画改良在民国时期现代化进程中的另一种改良途径。

    2024年12期 113-116页 [查看摘要][在线阅读][下载 1782K]
  • 油画创作中抽象与具象的融合与突破

    张翊;

    <正>油画作为西方艺术的主要表现形式之一,其发展历程经历了从具象描绘到抽象表现的巨大转变。具象艺术以写实手法再现现实世界,而抽象艺术则通过色彩、线条、形状等元素传达艺术家的情感与思想。二者虽然在表现手法上有明显差异,但在当代艺术创作中,越来越多的艺术家尝试将抽象与具象融合,以探索新的艺术表现形式和表达深度。本文通过分析油画创作中抽象与具象的历史发展及其融合过程,探讨这种融合所带来的艺术突破及其对当代油画艺术的影响。

    2024年12期 117-120页 [查看摘要][在线阅读][下载 1802K]
  • 当代水墨山水画的色彩迹象与审美探寻

    刘格非;

    <正>本文深入探讨了现代水墨山水画在创新与发展中的趋势。鉴于当代艺术环境多样性与全球化进程,在民间传统的回归与挖掘、色彩探索、具有代表性艺术家及其作品等方面取得了显著成果。文章进一步研究了多元文化背景下的颜色语言与审美表达,以及新的色彩实验。同时,强调了国际合作与对话在推进水墨山水画发展中的关键作用。本研究为未来水墨山水画的发展提供了有益参考,有助于使这一传统艺术形式逐步形成全球性影响力。

    2024年12期 121-124页 [查看摘要][在线阅读][下载 1586K]
  • 水彩画创新性特性在高中美术中的优势理论分析

    韦宗余;

    <正>新课程改革对高中美术教学提出了与以往截然不同的要求与思想路线,除了最基础的专业技能学习外,更要使学生在美术方面展现出个性意识与艺术素养的提升,有目的地在美术鉴赏课程教学与美术特长教学中培养学生欣赏美、表达美的能力以实现以美育德,以美育智的目的。水彩绘画作为作画便捷、方式多元的一种传统绘画形式,以其独特的创新性优势成为当下新课改美术教育课堂值得探索的教学内容。本文旨在通过对新课改精神与水彩内在精神的契合分析、水彩画特性自身如何符合新课改美术课堂要求的论证,得出新课改美术课堂中水彩绘画教学的优势。

    2024年12期 125-128页 [查看摘要][在线阅读][下载 1569K]

品鉴_媒介

  • 戏剧影视美术设计专业(舞台美术)可持续发展研究

    王张莹;

    <正>文章首先论述了当今舞台美术设计教学发展现状,介绍当下市场对该专业学生的各项要求,并围绕舞台美术设计专业教学,开辟出全新的教学改革之路,通过舞台设计思想的革新,色彩、构图等专业课程训练,多方位培养专业人才,提高学生的综合职业素养,为我国舞台设计美学注入新鲜血液,助力国内舞台设计的可持续发展。

    2024年12期 129-131页 [查看摘要][在线阅读][下载 1713K]
  • 中国传统文化在影视艺术中的表现及影响研究

    赵星;

    <正>本文深入探讨了中国传统文化在影视艺术中的表现及其对影视艺术创作的影响。通过分析传统文化元素在影视作品中的具体运用,揭示了传统文化如何为影视作品提供丰富的题材、深刻的内涵以及独特的艺术风格。同时,本文也讨论了传统文化在影视艺术中的传承与发展,旨在为未来影视创作提供新的思路和方法。

    2024年12期 132-135页 [查看摘要][在线阅读][下载 2389K]
  • 基于边疆民族地区形象传播的新媒体设计研究

    黄征;

    <正>本文聚焦于边疆民族地区形象传播的新媒体设计,旨在探讨如何通过新媒体设计有效塑造和传播边疆民族地区的独特形象。本文通过调研和案例分析,全面了解当前新媒体在边疆民族地区形象传播中的优势与挑战,在此基础之上提出了针对边疆地区形象传播的新媒体设计,进而提出了要体现以用户体验为中心、要体现多元文化展示与传播、要体现内容的简洁与信息的有效传达、要体现能跨文化传播的设计。为边疆民族地区的新媒体设计提供了理论支持和实践指导,也为相关领域的研究者和实践者提供了新的视角和思路。

    2024年12期 136-139页 [查看摘要][在线阅读][下载 1593K]

品鉴_音韵

  • 声乐表演中的情感控制分析

    沈贝贝;

    <正>声乐表演作为一种独特的艺术形式,它不仅仅是对音乐的诠释,更是对情感的传递和表达。在声乐表演中,情感控制的重要性不言而喻。情感控制是声乐表演中不可或缺的一部分,它关乎着表演者的艺术修养和表演效果。本文将从声乐表演中情感控制的概念、重要性、方法以及影响因素等方面进行深入分析,旨在揭示情感控制在声乐表演中的关键作用,并为声乐表演者提供有效的情感控制策略。从深入理解作品、挖掘个人情感体验、运用声音技巧以及注意呼吸与体态等多个方面入手,详细分析情感控制的方法与策略,为声乐表演者提供有益的参考和借鉴。

    2024年12期 140-143页 [查看摘要][在线阅读][下载 1593K]
  • 高校声乐表演学习中如何培养学生独立思考与音乐审美的能力

    汤禹璇;

    <正>“授人以鱼不如授人以渔”,我经常把这句话挂在嘴边,作为一名初出茅庐的高校教师,相比于我的能力突出,我更希望我的学生可以胜人一筹。在高校的声乐表演中,我们大多注重的是声乐表演练声方法的专业性、歌曲表达的完整性、声乐表现的技巧性以及更多与声乐配合的合作性。因此,可能忽略了在声乐演唱中如何让学生产生独立思考的能力。如何提高学生的音乐审美能力,让学生能够选择适合自己表演的歌曲。本文以培养学生独立思考和提高音乐审美的能力为目标,让学生通过声乐表演的多种方式来感受到独立思考能力和音乐审美能力的提升。

    2024年12期 144-146+178页 [查看摘要][在线阅读][下载 1676K]
  • 高校民族吹打乐的演奏与实践研究

    刘礼萍;

    <正>文章旨在探讨高校民族吹打乐的演奏与实践过程,通过深入研究民族吹打乐课程的设置背景、课程特点、演奏过程、课程创新,探究高校吹打乐的演奏与实践特点,针对吹打乐实践演奏中出现的问题进行总结并提出自己的创新观点,以系统性的方式分析高校民族吹打乐在当今多元化音乐环境的背景下应如何焕发新的生命力,为其提供一定的理论和实践支持。

    2024年12期 147-150页 [查看摘要][在线阅读][下载 1525K]
  • 中国视域下的民族音乐学理论——评张伯瑜著作《音声内外的民族音乐学思考——理论篇》

    臧思路;

    <正>20世纪80年代,“民族音乐学”的概念进入了中国音乐学研究者的视线里,在不断向西方理论学习的过程中,中国学者在田野中、研究中不断探索着中国道路,试图摸索出适合中国民族音乐研究的理论体系。《音声内外的民族音乐学思考——理论篇》作者张伯瑜老师提到,在几十年对民族音乐学的学习、教学和研究生涯中,他不断地思索民族音乐学中的理论与方法在中西学术范围内的不同,以及适合中国的民族音乐学研究方法。在实践与思考的过程中,形成了近百余篇心血与精华,他将这些论文整理总结,出版了《音声内外的民族音乐学思考》系列的姊妹篇——“实践篇”与“理论篇”两本书。其中,“理论篇”侧重于他个人建立的民族音乐学理论架构,“实践篇”则侧重于他的田野考察成果以及他个人的音乐理论体系在实践中的应用。

    2024年12期 151-154页 [查看摘要][在线阅读][下载 1601K]
  • 当代筝乐作品中非常规音响的成因及类型

    柯灵萌;

    <正>古筝与现代作曲技法结合后,其独特的音色特性以及表现方式呈现出多元化的趋势,这种趋势反映到了古筝作品中,便形成了大量非常规的音响效果。本文通过对当代筝乐作品的研究,发现在筝乐作品中存在着大量非常规音响。这些非常规音响并不是创作者刻意为之,而是演奏时自然形成的。它们大都是由于演奏者在弹奏过程中所产生的非预期音响,或因乐曲整体节奏、情绪变化而出现的非预期音响,为了能够使古筝艺术得到良好的传承与发展,需要重视古筝作品的创作,同时也要加强对古筝演奏技术的培养。只有这样才能提高古筝演奏水平,进而提升整个民族音乐文化的发展。

    2024年12期 155-158页 [查看摘要][在线阅读][下载 1594K]
  • “中国元素”钢琴作品的发展策略与未来展望

    史轶馨;

    <正>钢琴传入我国至今,见证了我国的改革开放、现代化建设以及经济、政治、文化全面发展的社会发展历程。研究含“中国元素”钢琴作品的重要性,不仅体现在对钢琴艺术本身的丰富与发展,更在于对中国传统文化的传承与创新。本文从含“中国元素”钢琴作品的背景与意义、表现形式、创作特点等方面论述其发展策略与未来展望。

    2024年12期 159-162页 [查看摘要][在线阅读][下载 1643K]
  • 流媒体视域下广播剧中流行音乐歌曲的引用探究——以《早春晴朗》为例

    刘鹏;

    <正>广播剧作为一种独特的艺术形式,以声音为主要媒介,通过演员的对白、音效和音乐等元素来展现故事情节和人物形象。在广播剧的创作和制作过程中,流行音乐歌曲的引用起到了至关重要的作用。本文将深入探讨流行音乐歌曲在广播剧中的作用和意义,通过对具体案例《早春晴朗》的分析,揭示其在营造氛围、增强情感表达、推动剧情发展和塑造人物形象等方面的独特价值。

    2024年12期 163-166页 [查看摘要][在线阅读][下载 1636K]
  • 当代古筝表演艺术对戏曲唯美表演的增色作用

    钟核琴;

    <正>作为中国传统民族乐器,一直展现出非凡的艺术魅力,在传统的民间音乐演奏、戏曲表演等方面担当着重要的角色。在传统文化多元发展的时代背景下,古筝演奏也在推陈出新,在保留其原有艺术特点的基础上,古筝表演艺术与戏曲表演实现了紧密结合,吸纳了戏曲表演元素,并从演奏手法、乐曲创新等多方面着手,为戏曲唯美表演注入了新的活力,赢得了观众的喜爱。尤其在越剧表演中,古筝作为重要的伴奏乐器,为越剧唯美表演起到了重要的增色作用。

    2024年12期 167-170页 [查看摘要][在线阅读][下载 1655K]

社区_争鸣

  • 数字化转型下的职教美育浸润研究

    陆斐蕾;汤晓敏;

    <正>随着信息技术的快速发展,数字化转型已成为教育领域的重要趋势。2023年12月30日,教育部印发通知,全面实施学校美育浸润行动。美育作为培养学生审美能力、创造力和想象力的重要手段,如何在数字化转型的背景下创新发展,是当前教育领域亟待研究的课题。本文首先分析了职教美育的现状以及数字化转型对美育教学的影响,然后探讨了美育浸润在数字化转型下的新模式与新策略,提出了数字化转型下美育浸润的实施路径与未来展望。

    2024年12期 171-174页 [查看摘要][在线阅读][下载 1821K]
  • 音乐项目化学习对青少年心理健康的影响研究

    殷善彤;

    <正>全国两会将青少年心理健康问题作为重要议题进行讨论,社会各界开始重视青少年的心理健康问题,逐渐认识到良好的心理健康对青少年的全面发展和未来成功有至关重要的影响。在音乐课堂中运用项目化学习的方式可以影响青少年心理健康问题,学生在做音乐项目和音乐活动的过程中,能有效增强学生的自我认知与自我表达能力,提高学生的社交能力。学生可以根据自己的兴趣爱好即个人能力自由的选择音乐项目,这不仅能让学生充分表达自己的情感,真正地融入音乐课堂,还有助于学生缓解压力,调节负面情绪。除此之外,轻松愉悦的音乐课堂氛围能培养学生的创造力、想象力等综合素养。

    2024年12期 175-178页 [查看摘要][在线阅读][下载 1686K]
  • 戏剧表演节奏在角色塑造中的运用研究

    华蕾;

    <正>本文旨在探讨戏剧表演中节奏在角色塑造中的重要作用。通过对戏剧表演艺术的分析,本文阐述了节奏在角色塑造中的运用方法,以及如何通过节奏的把握来提升角色形象的表现力。本文的研究对于进一步提高戏剧表演艺术水平,丰富角色塑造手段具有重要的理论和实践意义。

    2024年12期 179-181+189页 [查看摘要][在线阅读][下载 1611K]
  • 高校学生艺术社团及实践工作坊建设

    王睿;

    <正>艺术是通向思想的窗口,艺术也是塑造人们心灵的一个重要途径。在高校成立艺术社团,与工作室的建设相结合,能够为艺术教育提供一个广泛的平台,使同学们学习艺术的过程变得更加系统化、规范化、专业化;社团的集中化管理变得更为精细,使每个学生都能在学习艺术的过程中,充分展现他们的才能。

    2024年12期 182-185页 [查看摘要][在线阅读][下载 1831K]
  • 中国传统文化融入高职学生职业素养的路径探究

    唐书群;韦嘉昕;张滨;

    <正>中国传统文化是中华民族发展和壮大的重要财富,继承和发扬中国优秀传统文化是当代大学生的义务和使命。职业素养是高职院校学生走入职场的基石,是职业教育的重要组成部分。将中国传统文化融入职业素养教育是促进高职学生全面发展的有效途径。目前,中国传统文化融入职业素养教育存在学生主动性不高、专业技能培养比例偏重、融入模式单一等问题,导致中国传统文化融入职业素养教育没有得到有效落实。鉴于此,高职院校需要探索有效的融合路径,通过改善课程体系、打造传统文化特色品牌、利用新媒体加大宣传力度、优化教师队伍职业素养等方式,切实将中华传统文化融入高职学生的职业素养教育,促进中国传统文化的传承,为推动高质量人才培养赋能。

    2024年12期 186-189页 [查看摘要][在线阅读][下载 1603K]
  • 基于传统文化传承导向下的美术大单元评价研究——以《敦煌·千年》一课为例

    岳雨菲;

    <正>初中美术是传统美术文化的重要载体,在当前大单元教学策略实施背景下,初中美术教学取得了突破性进展,进一步地,大单元教学策略的论证和改进离不开教学评价,基于此,本文针对大单元教学评价展开研究,对标传统文化传承,提出了相关评价原则和策略,以期丰富大单元教学评价理论,促进传统文化传承和发展。在新时期教育体系中,传统文化的传承与发展受到了极高的重视。初中美术教育作为连接学生与传统文化的桥梁,承载着传承中华优秀传统文化的使命。大单元教学作为一种新型教学模式,其在美术教育中的应用,为传统文化的传承提供了新的途径。然而,如何建立一个科学、合理的教学评价体系,以促进大单元教学的有效实施和传统文化的传承,成为当前教育工作者亟待解决的问题。

    2024年12期 190-193页 [查看摘要][在线阅读][下载 1649K]
  • 特色机制赋能双创新突破——以贵州大学成功举办第十八届“挑战杯”全国大学生课外学术科技作品竞赛为例

    李盾;

    <正>高等教育深化改革的背景下,双创教育已经成为大势所趋,当然在此历程中还需要具备更好的物质条件,比如可以发挥特色机制在双创教育中的促进效能。本文从这个角度入手,实现指出贵州高校双创教育体系存在的问题:人才培养覆盖面不足、双创教育与实践教学处于分离状态、创新创业教师队伍结构不合理、内外部沟通机制不健全、资源分配不均等问题,提出可以依靠特色机制构建,实现新的双创教育格局的构建。

    2024年12期 194-196页 [查看摘要][在线阅读][下载 1606K]

  • 征稿函

    <正>《艺术品鉴》杂志是经国家新闻出版署批准,陕西出版集团有限责任公司主办的中国第一本面向社会精英阶层的艺术类、文艺人文类、艺术品类大型文化期刊。国际标准刊号:ISSN 2095-2406,国内统一刊号:CN61-1485/J,邮发代码:52-215。特别说明:1.可刊登彩版作品(画作、音乐、文物、名人简介、作品选登)2.封面、封底、封三均可刊登作品以及广告宣传。3.板块:独家|策划、聚集|甄选、人物|大师、大家|深度、大家|视点、博览|传承、博览|艺苑、博览|艺论、非常|观察、非常|业界、专题|鉴赏、专题|品评、专题|聚焦、品鉴|物志、品鉴|笔墨、品鉴|丹青、品鉴|媒介、品鉴|音韵、社区|争鸣等。4.收稿范围:文艺、文物、博物馆、美术、音乐、舞蹈、工艺品、书画作品。

    2024年12期 197页 [查看摘要][在线阅读][下载 533K]
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