独家_策划

• 二十世纪（1900—1978）中国人物画主题性创作分析——以李斛为例

  郝金旭;

  <正>二十世纪初，中西方文化开始了首次的冲撞融合，徐悲鸿明确提出了中国画改良之思路，为之后人物画的发展奠定了基础。1978年以后，随着我国改革开放的进行，国人的审美也随着第二次新美术思潮的开始而改变。当代中国画正处在多元化共存的新时代。纵观中国学者的研究，可以将其概括为四个重心，即中国人物画主题性创作的形成原因与意义、主题性创作中不同绘画语言的表现、主题性创作的个案研究、人物画主题性创作的造型方式。本文分析了20世纪中国人物画主题性创作的发展过程，以李斛作为案例进行研究，李斛继承并发展了“徐蒋体系”并将素描的基础造型手段以及西方绘画的写实技巧与传统笔墨相融合，丰富了人物画创作的表现方式。通过研究李斛的作品及其创作主张，分析李斛在创作过程中融合中西方绘画技法的根本原因，以及其必要性和可行性。同时展望新时代下中国画人物创作形式的发展方向。

  2024年27期 1-4页 [查看摘要][在线阅读][下载 1967K]
  

聚焦_甄选

• 陕北汉画像石文化因子提取及设计应用

  王洋;张睿;

  <正>始于西汉，兴于东汉的画像石是指在汉代地下石室、石阙、祠堂、摩崖和庙阙等建筑上雕刻画像的建筑构石，被称为刻在石头上的艺术。其中，分布于陕北绥德、米脂、榆林、神木等地区的汉画像石更是由于地处边陲、多文化交融等因素，与其他地区画像石相比，动物元素颇多，造型更加简约概括且形式感强烈。它既承载着汉代蓬勃向上的时代风貌；又体现出陕北地区的政治、经济和文化状况，对当今的现代设计有着重要的启示与借鉴意义。本研究将陕北汉画像石文化因子与现代设计相结合，一方面有助于加深对传统民间艺术的了解，促进文化基因的传承与保护；另一方面能够提升现代设计产品的文化价值，增加经济效益。

  2024年27期 5-8页 [查看摘要][在线阅读][下载 2089K]
  

• 颜文樑绘画中“水”元素的光色嬗变分析

  王媛媛;

  <正>颜文樑(1893—1988)是中国现代美术的先驱和西方绘画的传播者，他一生执着于油画色彩的书写方式。“水”形象作为颜文樑风景画中最常出现的绘画语言之一，充分反映出他对绘画中光色表现技法的探索过程。从颜文樑代表性油画作品中“水”元素的表达方式出发，可以发现其留学法国的经历、对印象派的接触等，不同程度地影响着其绘画中光色处理技法的嬗变。

  2024年27期 9-12页 [查看摘要][在线阅读][下载 2242K]
  

人物_发现

• 刘杰古诗词艺术歌曲《卜算子·黄州定慧院寓居》的音乐与演唱分析

  彭美娴;

  <正>我国有着历史悠久的诗乐传统，由传承古代词调音乐和借鉴欧洲艺术歌曲创作范式而产生的古诗词艺术歌曲，极大地推动了我国声乐艺术的发展。本文以刘杰根据宋代苏轼词作创作的《卜算子·黄州定慧院寓居》为例，在概述该作品创作背景的基础上，着重从音乐和演唱两个角度进行了分析。就此曲的演唱看，应从以下四个方面进行把握，其一，从作品的整体布局看，应树立起风格观念；其二，从形象的塑造看，应体会主人公的心理特点；其三，从情感的表达看，应关注歌词与音乐的关系；其四，从演唱技术运用与音乐表现看，应注重个性呈现。

  2024年27期 13-16页 [查看摘要][在线阅读][下载 1833K]
  

• 德语发音在德语歌曲中的重要性——以舒伯特艺术歌曲《纺车旁的玛格丽特》为例

  张思远;

  <正>一、关于舒伯特与《纺车旁的玛格丽特》弗朗茨·舒伯特（Franz Seraphicus Peter Schubert,1797年1月31日-1828年11月19日)，奥地利杰出的作曲家和音乐家，他是早期浪漫主义音乐的代表人物，也被认为是古典主义音乐的最后一位巨匠。他的音乐创作充分体现了其深厚的艺术功底。在众多的同时期的德奥作曲家中，尽管有许多人也创作了大量的歌曲，但大多数作品的内容较为单一，曲调更多的是为了配合诗歌的格律，缺乏对艺术歌曲的深入挖掘和创新。

  2024年27期 17-20页 [查看摘要][在线阅读][下载 1961K]
  

• 论德彪西的音乐艺术革新

  杨亚丽;

  <正>德彪西的音乐革新主要体现在两个方面，一是在音乐创作方面冲破了古典主义和浪漫主义的束缚，发现了新的音乐语言与音乐形式，突破了传统和声功能体系的限制，扩大了管弦乐的表现手法，创造出了节奏分明、色彩鲜明的音响艺术。二是在音乐评论方面包括音乐会的观众、表演者、音乐行政人员、作曲家等，以印象与自由为评论准则，文笔犀利，独树一帜。

  2024年27期 21-23页 [查看摘要][在线阅读][下载 1654K]
  

大家_深度

• 当代艺术中的情感转化错位研究

  臧海鑫;

  <正>艺术在漫长的历史长河中始终保持着重要的情感表现能力。自19世纪浪漫主义以来，艺术愈发强调对个性以及情感的表达，无论其表现形式和内容如何演变，不可否认的是，艺术具有强大且独特的情感表达能力，艺术作品可以从色彩、线条、主题等各个方面向观者传达创作者当时的情感状态。但由此引发出的一个问题便是，观者是否能够准确接收到创作者意图通过作品传达的情感，如果不能，那这就出现了情感转化错位的问题，而这一问题在当今视阈下的当代艺术作品中表现尤为明显。本文将从艺术的情感表现能力切入，引出对当代艺术中的情感转化错位问题的研究和反思。

  2024年27期 24-27页 [查看摘要][在线阅读][下载 1823K]
  

• 东西方审美差异的融合与创新

  司明洁;

  <正>本文探讨了东西方审美差异的文化根源与表现，分析了全球化背景下审美融合的趋势及其重要性。通过具体案例与理论分析，揭示了东西方审美在相互借鉴中的创新路径。本文强调，深化文化理解、跨界艺术创作与教育培养是推动审美融合与创新的关键。

  2024年27期 28-31页 [查看摘要][在线阅读][下载 1658K]
  

大家_视点

• 古村落旅游的可持续发展策略——以宁夏固原市红崖村为例

  杨莹;焦晓琼;

  <正>本文以宁夏固原市隆德县城关镇的红崖村为例，深入探讨了古村落旅游的可持续发展策略。首先，概述了古村落及其旅游活动的定义与意义，强调了古村落作为历史文化遗产的重要性及其在乡村旅游中的独特价值。随后，详细分析了红崖村的旅游资源及当前发展现状以及面临的问题，提出了红崖村旅游可持续发展的具体策略，旨在为古村落旅游的可持续发展提供实践指导和理论参考，推动古村落旅游在保护中发展，在发展中保护，实现可持续发展的目标。

  2024年27期 32-35页 [查看摘要][在线阅读][下载 1909K]
  

• 中国古代艺术管理体制的当代思考

  黄文曦;

  <正>管理体制，是管理系统结构与管理系统组成方式的统称。然而，中国古代艺术管理体制，不仅是古代社会管理中非常重要的内容，更是文化艺术活动中关键组成要素。在这一体制建立下，属于自然形成、人为打造的融合，同时具有一元性、多样性、有序性、无序性、失衡性、均衡性的特点。从传统社会本质方面来看，古代艺术管理体制的设立，受到很多层面的影响，形成艺术管理模式，并且在体制构建期间呈现出崭新的局面。基于此，本文主要研究了中国古代艺术管理体制的现状与特点，并详细介绍了中国古代艺术管理体制的形态，深入分析了对当代人的启发。

  2024年27期 36-39页 [查看摘要][在线阅读][下载 1651K]
  

• 黄河济南段设计文化基因类型研究

  卢绪霞;

  <正>黄河文化是中华文明的重要源头，它在悠久的发展传承中不断积淀着中华民族的精神，成为中华文明的重要标识，在中华文明谱系中占有重要地位。近年来，国家对于黄河文化的传承与发展愈发重视。济南作为黄河山东段的中心文化城市，文化遗产丰富，挖掘济南的文化基因，将其进行科学的分类并置于可持续和转型设计的语境中，实现文化在地化生产、传承性保护文化遗产、弘扬性传承文化资源和讲好黄河故事的重要推动因素。

  2024年27期 40-43页 [查看摘要][在线阅读][下载 1671K]
  

• 新媒体语境下景德镇城市品牌传播研究

  聂辰惠;付蕾;

  <正>随着经济全球化和城市化进程的不断推进，城市之间竞争日益激烈。近年来，我国正加速推进城镇化进程，未来将有更多的城市被纳入国际大都市序列，并获得“世界瓷都”美誉。随着景德镇知名度和影响力的不断提升，如何塑造景德镇的“世界瓷都”品牌形象成为当前社会关注的焦点。基于此，本文对新媒体语境下景德镇城市品牌传播进行了研究。

  2024年27期 44-47页 [查看摘要][在线阅读][下载 1682K]
  

博览_传承

• 文旅融合背景下常州工商文化遗产保护和活化利用策略研究

  巢嫄;

  <正>常州，一个具有丰富历史文化资源的城市，是一座名副其实的文化名城。大运河文化、老城厢文化、工商文化等等，数不胜数，而这些文化中，民族工商文化尤为璀璨夺目。常州工商文化源远流长，因此，梳理近代以来常州工商文化的发展历史、归纳常州工商文化的内涵与精神、发掘常州工商文化的特色，如何更加科学地保护好、管理好、利用好工商文化遗产，打造常州工商文化特色品牌、活化常州工业遗存资源、传承常州工商文化显得极为重要。

  2024年27期 48-50+149页 [查看摘要][在线阅读][下载 1723K]
  

• 基于非遗与文创传承模式研究与实践

  徐阳;郝建军;

  <正>本研究针对非物质文化遗产（非遗）与文化创意（文创）的传承问题，在职业教育的背景下进行了深入探讨。分析了职业教育的现状与文化传承的价值，指出在培养创新人才中的关键作用。进一步概述了非遗保护和文创产业的发展现状及面临的挑战，提出基于五年制职业教育体系的非遗与文创传承模式，旨在推进教育与文化产业的融合。本文采用案例分析法，对传承模式的具体实施情况进行了实证研究，并通过评估验证了其有效性。研究结果表明，该传承模式对于促进非遗的活态传承以及提高文创产品的市场竞争力方面具有显著效益，对于相关政策制定和教育实践提供了有益的参考依据。

  2024年27期 51-54页 [查看摘要][在线阅读][下载 1703K]
  

• 京剧《贵妃醉酒》的艺术特色研究

  黄欣琪;

  <正>京剧，作为中国国粹，其表演艺术博大精深，将唱、做、念、打的表演艺术融为一体，深受广大观众的喜爱与赞赏。在京剧的众多经典剧目之中，《贵妃醉酒》无疑是其中的佼佼者，该剧自诞生以来，以其丰富的剧情、优美的唱腔和华丽的服饰闻名于世，更因京剧“四大名旦”之首梅兰芳先生的合理改编及精彩演绎而成为不朽的经典。本文主要以梅兰芳版本的《贵妃醉酒》为蓝本，分别从剧情、人物、动作等方面入手，探讨京剧《贵妃醉酒》的艺术特色，以期增进人们对京剧《贵妃醉酒》这一经典作品的认知与理解，促进人们更深入地感受角色的内心世界，领悟京剧《贵妃醉酒》的独特魅力和丰富内涵。

  2024年27期 55-58页 [查看摘要][在线阅读][下载 1698K]
  

• 程氏剪纸的现状及发展路径探微

  俞超群;

  <正>程氏剪纸作为阜阳非遗文化特色的代表之一，具有中国传统文化特色的纸艺艺术，在当今时代科技和文化飞速发展的背景下，程氏剪纸艺术作为一种传统的工艺美术不仅保留传统文化的同时，也在不断地进行创新，以新的形式和语言符号呈现传统文化的精髓，并成为当代民间艺术的一种重要表现形式。一直在与时俱进，不断进行创新和发展。

  2024年27期 59-62页 [查看摘要][在线阅读][下载 1702K]
  

• 拉萨民间乐舞囊玛中伴奏乐器“铁琴”

  李阳;

  <正>铁琴是西藏传统乐舞囊玛中的伴奏乐器之一，在乐队中担任中音声部，起到连接高低音声部的重要作用。本文将对铁琴在囊玛伴奏中的作用进行探析，重点从铁琴的演奏技巧，如左手滑音、打音、颤音、揉弦等演奏技巧，右手连弓、长弓等演奏技巧，分析音乐风格与演奏技巧之间的关系，阐述铁琴在拉萨囊玛音乐中的重要作用与意义。

  2024年27期 63-66页 [查看摘要][在线阅读][下载 1846K]
  

• 吉安畲族民歌的收集与研究

  袁媛;

  <正>吉安畲族民歌作为一种独特的民间文化艺术形式，承载着畲族人民的历史记忆、文化信仰和生活智慧。随着社会现代化的发展，畲族民歌的传承模式面临着严峻的挑战。畲族民歌的收集工作不仅仅是对口传文学的记录，更是对畲族社会历史、价值观念和艺术表现的综合反映。本文对吉安畲族民歌的变迁以及艺术特征进行分析，在此基础上对吉安畲族民歌的收集与发展进行探讨，以便为相关人员提供借鉴。

  2024年27期 67-70页 [查看摘要][在线阅读][下载 1677K]
  

• 湖南通道侗族民歌的地方与高校协同传承研究

  贺辉;

  <正>本文以湖南通道侗族民歌为研究对象，探讨地方与高校协同传承的机制与策略。本文分析了侗族民歌的艺术特征与美育价值，强调其在民族文化传承中的独特作用，审视了当前侗族民歌在地方传承中的现状，揭示了其面临的挑战与困境。通过论述高校在侗族民歌传承中的角色与实践，本文提出了高校与地方协同传承的机制与模式，并提出了优化策略。研究表明，地方与高校的协同合作不仅有助于侗族民歌的传承与创新，也为民族文化的持续发展提供了新的路径。

  2024年27期 71-74页 [查看摘要][在线阅读][下载 1690K]
  

博览_艺苑

• “非遗”文化元素在广告中的创新表现

  陈名洁;

  <正>随着文化全球化和多元化的发展，传统文化面临着严峻的挑战和保护需求。非物质文化遗产（以下简称“非遗”）作为民族文化的瑰宝，承载着民族文化的独特魅力和历史记忆。广告作为一种重要的传播媒介，对于非遗文化的传承、创新和推广起着重要的作用。本文旨在探讨非遗文化在广告中的创新表现，展示非遗文化在广告中的多样化表现形式和效果，为广告实践和“非遗”文化保护提供更多可能。

  2024年27期 75-77页 [查看摘要][在线阅读][下载 1649K]
  

• 怀旧元素在食品包装中的应用

  郑丹妮;

  <正>怀旧情绪是人类常有的一种情绪，每个时代都常常会出现集体或个人层面的怀旧，怀旧常被应用在各种领域中，如心理学领域、影视领域等。由于怀旧涉及的时间范围广，在各个领域的参与一直是探讨的重点，但怀旧元素在装置艺术中的研究少有论及，本文主要针对加入怀旧元素的互动装置做一定程度上的补充与分析。本文结合怀旧在心理学方面的数据，考虑其在互动装置之中的作用。分析其在互动装置的作用及功能，从怀旧互动装置中概括出其共性。最后将怀旧元素在视觉设计中的互动装置中进行转换与表达，并运用于现场氛围感的营造。

  2024年27期 78-81页 [查看摘要][在线阅读][下载 2022K]
  

博览_艺论

• 复古风格皮具的制作工艺与材料选择

  喻铭杰;

  <正>本文详细探讨了复古风格皮具的制作工艺与材料选择，分析了复古元素在皮具设计中的应用价值及其分类。本文首先介绍了复古元素在设计中的特征与分类，并阐述了其在皮具文化传承与创新、情感表达及时尚另类表达等方面的价值。随后，详细讨论了牛皮革、植鞣革及鳄鱼皮等复古风格皮具常用材料的特性与适用场景。在制作工艺部分，本文从前加工工艺（包括浸泡、清洗、表皮处理、熏烤、揉皮、摔皮、晒皮、修皮及上色等）和后加工工艺（包括选皮、模板设计、取样、裁剪、黏合、缝合、钻孔钉缀及打磨修饰等）两个维度深入剖析了复古风格皮具的精细制作流程。本文旨在为复古风格皮具的设计与生产提供理论支持与实践指导，推动皮具行业的传承与创新发展。

  2024年27期 82-85页 [查看摘要][在线阅读][下载 1795K]
  

• 服务设计视角下高职工业设计工作室建设策略研究

  陶冶;

  <正>本文旨在探讨服务设计视角下高职工业设计工作室建设策略，以期提升学生的专业能力、增强实践教学效果并促进校企合作。通过对现有工作室建设现状及存在问题的深入分析，结合服务设计的理念与方法，提出了一系列具体的建设策略，包括树立以学生为中心的工作室建设思维、实施工作室培养全周期管理、促进跨学科合作与协同创新以及采用过程导向教学方法。这些策略不仅有助于解决当前工作室建设中存在的问题，而且能够显著提升教育质量和学生满意度，最终培养出更多符合行业需求和社会期望的高素质应用型人才。

  2024年27期 86-89页 [查看摘要][在线阅读][下载 1886K]
  

• 基于U型理论的黄河文化符号在产品设计中的创新性应用研究

  孔祥天娇;

  <正>黄河，作为中华文明的发源地，其悠久的历史和深厚的文化底蕴一直是设计创新的宝贵源泉。在全球化和信息化的今天，如何在现代产品设计中有效地传承和创新黄河文化，使之与当代社会相融合，是设计领域面临的重要任务之一。随着现代化的快速发展，传统文化面临着被边缘化的风险。黄河文化符号作为连接过去与现在的桥梁，其在产品设计中的应用不仅有助于保护和弘扬传统文化，也是推动地域经济发展、增强文化自信的重要途径。然而，当前黄河文化符号在产品设计中仍存在诸多挑战，如文化表达表层化、设计同质化严重等问题。

  2024年27期 90-93页 [查看摘要][在线阅读][下载 1683K]
  

• 数字化环境下“锦织物”在当代服饰品牌创新设计中的研究

  李叶红;

  <正>“锦织物”作为我国传统纺织工艺的瑰宝，以其精湛的织造工艺、华美的色彩和深厚的文化底蕴而备受人们推崇，它曾在古代人们的日常生活中占据重要地位。然而，随着时代的发展和人们生活方式的改变，传统“锦织物”正面临着诸多生存挑战。如何在保留其传统精髓的基础上，利用数字化手段实现创新设计，正成为当代服饰品牌亟待解决的问题。

  2024年27期 94-97页 [查看摘要][在线阅读][下载 1887K]
  

非常_观察

• 承德避暑山庄景观营造中的生态美学思想

  刘美甜;

  <正>中国园林艺术的至高追求，在于营造出“虽由人作，宛自天成”的园林美景，这与生态美学思想有着许多相似之处。但由于现代园林在景观营造中存在着生搬硬套，缺少自然美的问题，并且关于生态美学思想与承德避暑山庄景观营造关系的文献研究较少。通过研究生态美学思想在皇家园林景观营造中的体现，发现避暑山庄在对山水布局、山水营造、植物造景以及建筑营造中都有体现生态美学思想。这种美学思想不仅对园林景观营造有着非常重要的指导意义，对于现代生态园林的景观营造也同样具有十分重要的意义。

  2024年27期 98-101页 [查看摘要][在线阅读][下载 2050K]
  

• 恩平侨乡华侨文化研究——以恩平市炯成楼为例

  何燕玲;

  <正>恩平位于广东省江门市，是全国著名侨乡。清代中叶，人口逐渐增多，困守家园，已无法满足生活的需要，同时受台山、开平两县影响，于是向外寻求发展。清嘉庆年间（1796-1820年）恩平沙湖镇杨桥乡人李龙携眷到暹罗（泰国）谋生，开启恩平县向外国移民的先例。清同治年间（1862年），恩平人大量移民到美国西部的加利福尼亚州开采金矿，离妻别子，漂洋过海，以谋生活。随后陆续向欧、美及东南亚各国发展，据《恩平县志》记载，1985年统计，恩平县华侨（包括外籍华人）分布54个国家和地区，总数约11万多人。到2023年12月止统计（恩平市统战部提供），恩平有海外侨胞和港澳台同胞67万多人，分布于全球111个国家和地区。初到异国，由于语言不通，华侨生活很困难。后来，经过侨胞们的努力奋斗，他们逐渐适应了异国的生活环境，掌握了必要的谋生技能，经济逐步发展，创立基业。中华人民共和国成立后，华侨的地位由于国家的强大和国际地位的提高以及自身能力的增强而不断提升。

  2024年27期 102-105页 [查看摘要][在线阅读][下载 1794K]
  

• 基于身体现象学的当代中国室内设计的文脉传承——以良渚小洞天为例

  徐蜜蜜;吴霞;

  <正>当代中国室内设计的发展肩负着继承和发展中国传统文化的任务。本文分析了王欣的室内设计作品——良渚小洞天中的身体现象学，解释了在空间艺术设计中如何运用身体现象学来进行具有中国传统文化气质的空间营造。该篇论文引导设计师运用文脉主义的设计方法，为中国室内设计的发展指明新的道路，从而更好地继承与发展中国传统文化。

  2024年27期 106-109页 [查看摘要][在线阅读][下载 1888K]
  

专题_聚焦

• 谈舞蹈编导创造性思维能力

  蓝智;

  <正>舞蹈编导作为舞蹈创作核心力量，其创造性思维能力重要性日益凸显。本文分析当前舞蹈编导创造性思维能力的重要性与现状，并指出舞蹈编导创造性思维能力的培养方向，在此基础上提出针对性措施。通过更新教育理念、创新教学方法、强化实践环节以及完善评价体系等策略，全面提升舞蹈编导人才创造性思维能力，推动舞蹈艺术繁荣发展。

  2024年27期 110-113页 [查看摘要][在线阅读][下载 1657K]
  

• 傣族“孔雀舞”的动作特征分析

  林初统;

  <正>当前，我们国家的文化事业正处在一个发展的黄金时期，文化传承与发展取得了显著成果。舞蹈是文化的一种重要表现形式，我国历史悠久、幅员辽阔，各地都有独具特色的舞蹈。孔雀舞是我国傣族的一种舞蹈形式，其优美的动作和地方特色浓郁的艺术魅力，深受傣族及各兄弟民族的喜爱。基于此，以下就着重探讨了傣族"孔雀舞"的动作特征，在此基础上，着重分析其中的动作形态和艺术性，在此基础上提出了充分诠释孔雀舞舞蹈动作的几点建议，希望能为相关领域人员提供一定参考。

  2024年27期 114-117页 [查看摘要][在线阅读][下载 1732K]
  

• 《剧目排练》在普通高校舞蹈学专业中的改革与实践研究

  揭思妤;

  <正>本文深入探讨了在普通高校舞蹈学专业中，《剧目排练》课程采用混合式教学模式的改革实践。面对传统教学方法的局限性，如单一的教学手段和学生参与度低的问题，混合式教学模式通过结合线上与线下资源，为改善教学效果提供了有效解决方案。研究重点在于优化课程设计、构建丰富的资源库、提升教师信息化教学能力，并通过课前预习、线上线下互动指导及课后作业互评等方式，显著增强了学生的学习兴趣和综合能力。基于案例分析和学生反馈，本研究全面评估了混合式教学模式的实际成效，并提出针对性优化策略，为高校舞蹈教学改革提供了强有力的理论支撑和实践指南。

  2024年27期 118-121页 [查看摘要][在线阅读][下载 1690K]
  

• 文化生态视角下甘肃兰州敦煌舞蹈体系的建设与思考

  尹雪松;

  <正>作为中国古典舞流派之一的敦煌舞，从其诞生至今，经过40多年的发展，取得了辉煌的成就。这与甘肃兰州敦煌舞蹈生态体系的孕育、形成与完善有着密切的联系。因此，笔者以文化生态视角为切入点，通过对甘肃兰州敦煌舞蹈文化生态系统的探究，分析构筑起兰州敦煌舞蹈体系的五大基本因素、因素间所发挥的动态交互及其为推动甘肃兰州敦煌舞蹈文化生态系统的整体发展所发挥的积极作用，以期对我国其他区域舞蹈体系的系统建设、发展路径提供些许借鉴与参考。

  2024年27期 125-129页 [查看摘要][在线阅读][下载 1694K]
  

品鉴_物志

• 地方高校图书馆特色服务空间布局设计研究

  崔伶竹;

  <正>民办高校图书馆特色服务空间布局设计旨在满足读者的特色服务需求，本项目运用可持续发展的设计理念对各部室空间进行空间再造。特色布局主要体现在空间体验、空间设计、空间氛围等方面对张家界学院图书馆特色服务空间布局设计进行具体案例分析。通过调整设置听书、说书和音浪阅读空间；特色文献空间的特殊化处理；旅游文献资料中心建设；大型演艺空间的调整；冥想空间、疗愈空间、阳光书屋等的建设；运用生态学理论对区域板块进行合理规划。将张家界学院图书馆打造成具备获取知识、文献资源服务、学术交流、文化休闲等功能的新型学习空间，把图书馆逐步建设成集知识服务、自主学习、文化休闲为一体的知识创新特色服务平台。逐步向智慧化服务方式转型，从以“书”为中心现状转化为以“人”为中心，从而实现图书馆多样化、学习化、疗愈化的特色空间。

  2024年27期 130-133页 [查看摘要][在线阅读][下载 1930K]
  

• 多媒体视域下博物馆展陈设计新发展路径研究

  王心楠;

  <正>博物馆采用的数字媒体展览方式展现了网络技术、多维度体验和科技前沿的特质，标志着博物馆展示方式与时代同步，不断创新。在当今要求的背景下，传统展陈手法亟须重新审视与创新，必须被打破重组，同时与新方式进行有效融合，才能更好地满足观众日益膨胀的精神文化需求。这样，观众便能在有限的空间内深刻感受博物馆展示主题的文化内涵，在娱乐与教育的结合中获取知识，提高自身的文化素养。多媒体具有交互性、多样性以及自由性的特点，在博物馆展陈设计中发挥着举足轻重的作用。

  2024年27期 134-137页 [查看摘要][在线阅读][下载 1690K]
  

品鉴_媒介

• 数字媒体时代下AIGC与传统文化融合路径探析

  赵晨旭;

  <正>在数字媒体日新月异的时代背景下，AIGC技术以其强大的数据处理与创造力，为传统文化的数字化呈现与现代化表达提供了全新的可能性。通过融合AIGC技术，传统文化得以跨越时空界限，以更加生动、直观的形式呈现，激发公众对传统文化的兴趣与认同。同时，这一过程也促进了传统文化的创新发展，使其在新时代背景下焕发出新的生机与活力。本文旨在深入探讨AIGC与传统文化融合的新路径，揭示这一融合过程对文化传承与创新的重要意义。

  2024年27期 138-141页 [查看摘要][在线阅读][下载 1733K]
  

• 当代纪录片中的价值观分析

  安翊晨;

  <正>纪录片是一种高品位影视传播形态，随着社会的多元化发展，更加追求个体化创作形式，以此为纪录片印上“个人化”印章。通过对纪录片作品的观看与解读，分析出创作者的价值观。然而，纪录片以电视形式播放出来，为大众进行传播，备受人们的喜爱与接收，其价值观深深影响着受众，关系到人们对世界、周围事物的看法。所以，本文重点分析了当代纪录片中的价值观特点，详细介绍了当代纪录片中的价值观。

  2024年27期 142-145页 [查看摘要][在线阅读][下载 1658K]
  

• 基于AI技术的动画创作技术创新

  王健;王珺;

  <正>新时代背景下，人工智能技术在各行各业得到普及，促进各行各业朝着更好的方向发展，从多方面合作角度体现人工智能技术高效落实的价值和意义。动画制作领域受人工智能技术的应用影响，在角色设计和场景设置以及剧本创作等多方面都感受到了独特的优势，进而，获得持续稳定的发展提升。本文主要对基于AI技术的动画创作技术创新方法查询分析。动画制作领域相关工作者可基于现阶段人工智能技术应用的积极作用，利用更新的观念探索人工智能技术在动画创作技术创新中的应用方法，让传统动画制作拥有新的思路和方法，提高动画制作的效率和质量，降低动画制作的成本，获得动画创作的多元灵感。

  2024年27期 146-149页 [查看摘要][在线阅读][下载 1715K]
  

• 《构成基础》在数字设计与传播专业群建设中的设计与创新

  江娜;

  <正>本文主要探讨了《构成基础》课程作为专业基础课在数字设计与传播专业群建设中的重要性和创新点。本文从选题的现状与背景分析、选题的研究内容与目标、选题需要解决的教学问题和拟采取的方法以及选题针对教学方面的创新点等四个方面进行了详尽的阐述，指出了目前高职院校在专业群建设和平台课程开设方面的现状，并针对《构成基础》这门课程的教学内容和方法针对专业群种不同专业如何开展课程教学改革提出了具体的解决对策与方案。本文最后表达了对课程进行持续推进课程改革、探索教学新路径的信心和决心，也为学院实现建设“双高院校”目标而努力奋斗。

  2024年27期 150-152页 [查看摘要][在线阅读][下载 1685K]
  

• 当代艺术发展中艺术与新材料的关系分析

  李博;

  <正>本文引入材料工程学视野对新材料艺术进行定义，并结合与新材料有关的艺术实践对新材料艺术进行分类。深入分析了新材料进入艺术创作的过程中产生的积极影响及主要问题，如新材料的使用在拓展美学边界、诱发新观念的同时也面临需跨学科研究、部分材料实验成本高昂、稳定性差等阻碍。基于上述问题本文提出了一系列优化策略，包括搭建新材料艺术线上平台、成立新材料艺术实验室、联合新材料研究机构及企业开展艺术驻地项目等方式，使相关人员能深入原理，拓展应用想象。

  2024年27期 153-156页 [查看摘要][在线阅读][下载 1693K]
  

品鉴_音韵

• 人工智能技术在高等音乐专业中的创新应用

  王国坤;

  <正>本研究探讨了人工智能（AI）技术在高等音乐专业教育领域的应用现状、优势及未来发展趋势。通过对当前高等音乐专业教育模式的分析，本文揭示了AI在个性化学习、教学效率提升以及资源优化配置中的潜在价值。采用案例研究的方法，分析了国内外若干成功的应用实例，展示了AI技术如何支持高等音乐专业教育中的创作、表演和理论学习。此外，研究还指出了在技术应用过程中面临的挑战，如技术依赖、隐私保护和教育公平性问题。本文呼吁教育工作者、政策制定者与技术开发者之间的协作，以推动AI在高等音乐专业教育中的有效整合与创新应用。相信本文将为未来的高等音乐专业教育实践提供理论支持，并为进一步的学术探讨奠定基础。

  2024年27期 157-160页 [查看摘要][在线阅读][下载 1984K]
  

• 科技赋能民族音乐的创新传承与全球传播

  李意芬;

  <正>在全球化和数字化时代的当下，民族音乐的传承与传播面临着前所未有的挑战与机遇。本文深入探讨了现代科技，尤其是人工智能、数字技术和虚拟技术在民族音乐的创新、传播与发展方式中的应用。借鉴非遗音乐搭载游戏《黑神话：悟空》爆火出圈的成功案例，本文提出了一个综合性框架，旨在利用科技手段促进民族音乐的活态化传承，增强其在全球范围内的可见度和影响力。本文分析民族音乐在传统传承与传播方式中遇到的难题，详细讨论科技如何助力民族音乐的创新，探讨虚拟技术如何为民族音乐提供沉浸式体验，总结科技在民族音乐传承中的作用，并对未来的发展方向提出展望，强调加强文化基因研究和保护的重要性，以及促进跨界合作和国际交流的必要性。通过科技的赋能，民族音乐的传承将更加生动、有效，成为连接过去与未来、传统与现代的纽带。

  2024年27期 161-164页 [查看摘要][在线阅读][下载 1691K]
  

• 交响乐队中小提琴演奏的重要性和技巧分析

  程显微;

  <正>交响乐是人类音乐文化发展的最高级形式，交响乐团由管弦乐器与打击乐器构成，大型交响乐团音乐会表演阵容可容纳近百人。小提琴西洋乐器最早由意大利人达萨洛制作，被誉为乐器皇后的小提琴音域宽广表现力强，使其在欧洲广泛流传。小提琴是现代弦乐器中最具分量的乐器，具有高难度的演奏技巧与丰富的表现力，小提琴以其精湛的技术在交响乐队中承担重要的角色，独奏与乐队演奏形式演奏法存在一些差异，交响乐队中小提琴演奏技巧比独奏更加细腻，目前小提琴教学体系中对乐队人才培养意识薄弱，本文结合交响乐队实践经验，总结交响乐队中小提琴声部演奏者技巧训练方法，为交响乐队小提琴技术训练提供参考。

  2024年27期 165-168页 [查看摘要][在线阅读][下载 1575K]
  

• 琵琶改良发展中的“科技美”

  叶清;

  <正>中国民族器乐作为中华民族悠久历史与深邃文化的璀璨结晶，历经千年的传承与演进，已不仅是音乐艺术的展现形式，更承载着传承与弘扬中华艺术精神的历史使命与时代责任。然而，在全球化与现代化的浪潮冲击下，传统乐器艺术不可避免地遭遇了创新与变革的双重挑战，要求其在保留文化精髓的同时，探索适应新时代审美需求与文化表达的新路径。而科技作为现代文明发展的标志性力量，其广泛渗透与深刻影响已远远超出物质生活的范畴，深入触及并重塑了包括艺术在内的多个精神文化领域。以琵琶为例，作为中国传统弹拨乐器的代表性乐器，其历史悠久、音色独特、技巧丰富，是中华音乐文化的重要组成部分。随着科学技术的不断发展，琵琶的制琴、制弦等相关技术也在不断改良。这些改良不仅提升了琵琶的音质稳定性与演奏舒适度，还增强了其音乐表现力与舞台效果，使之在保留传统韵味的基础上，更加适应现代音乐创作与演出的需求。

  2024年27期 169-171页 [查看摘要][在线阅读][下载 1654K]
  

• 中国弹弦类乐器与周边地区的音乐文化交流

  路帅旗;

  <正>中国自古以来就被誉称为“礼仪之邦”，与之交往的地区与国家从古至今诸多。中华文化在农耕文明与游牧文明的碰撞与交融中历久弥新，经久不衰。中国与周边地区文化在相互交流、相互碰撞中，也随之带动了地域之间的音乐文化交流与发展。中国弹弦类乐器如卧箜篌、琴、瑟、筝等与周边地区在音乐交流中相互吸取，促进了双方音乐文化更好的发展，中华民族也向世界展示了中华文明独有的魅力。

  2024年27期 172-175页 [查看摘要][在线阅读][下载 1882K]
  

• 合唱《Lux Aurumque》新古典主义风格中“古”“新”元素探究

  王光丽;

  <正>新古典主义是一个经过历史沉淀有着复杂内涵的术语，它有着时间和领域上的差异。新古典主义在最初的时候是作为一种文学艺术思潮，开始于17世纪，最初出现于法国，受到当时中央集权君主专制的影响，使得在文化上也建立起了最高学术团体——法兰西学院。因此在文学理论上都要遵循法兰西学院的原则，所有的一切要依照一个中心的标准，要有规范和法则。从原则上说，新古典主义的基本信条就从此产生。这一复古思潮在音乐界的萌芽还要从第一次世界大战后算起。残酷的战争打破了人们对美好世界的梦想，在思想上，是人们对音乐的要求和观念改变了。浪漫主义晚期那种浮夸的语言使人们感到反感，对于印象主义那种虚幻也感到太不切实际，于是回归到了一种自然理性之中。

  2024年27期 176-179页 [查看摘要][在线阅读][下载 2011K]
  

社区_争鸣

• 涵养心灵，美化人生——高职艺术实践多元实施路径探究

  张立影;

  <正>本文旨在探讨美育融入高职艺术基础课程教学的重要性、现状及对策。通过对国内外美育研究现状和问题进行分析，本文提出了美育融入高职艺术基础课程多元美育实施路径，加强美育教学、优化教学内容和方法以及对策等。探索有特色、有趣味的美育课程设计，形成有指导意义的美育课程体系，以提高美育在高职艺术基础课程教学的质量和效果。

  2024年27期 180-183页 [查看摘要][在线阅读][下载 1711K]
  

• 优秀传统音乐文化对当代大学生家国情怀塑造的策略

  张原;

  <正>“文化是民族生存和发展的重要力量。人类社会每一次跃进，人类文明每一次升华，无不伴随着文化的历史性进步”在我们党的发展过程中，一直都很注重优秀传统文化的发展以及传承，且习近平总书记在党的二十大报告中强调“推进文化自信自强，铸就社会主义文化新辉煌”。贯彻文化自信，就要充分吸收中华优秀传统文化，中华民族优秀传统文化源远流长，是中华民族的“根”和“魂”，只有充分发挥优秀文化的宝贵资源，把跨越时空、超越地域、超越国度、富有永恒魅力、具有当代价值的文化精神弘扬起来，才能推动建设社会主义现代化强国。

  2024年27期 184-186页 [查看摘要][在线阅读][下载 1690K]
  

• 双创视角下非遗文化在大学生文化活动中的传播路径实践研究

  王国强;赵梓彤;

  <正>本文基于创新创业视角，深入探究非物质文化遗产在大学生文化活动中的传播路径与实践策略，包括创新创业大赛与“创意思维”的培养、地域资源赋能，挖掘“非遗”潜力促进创新、结合学科基础课推进创意项目构建、深化非遗文化与学生日常生活的交融等，旨在促进非遗文化在大学生群体中的广泛传播与深入传承，同时激发学生的创新创业精神，为非遗文化的保护与传承注入新的活力。

  2024年27期 187-189+193页 [查看摘要][在线阅读][下载 1683K]
  

• 新时代背景下综合性大学艺术类大学生日常培养

  刘定;

  <正>在新时代背景下，艺术教育致力于培养德艺双馨的高素质人才，强调艺术类大学生在道德、专业、能力、美育精神等方面的全面发展。分析艺术类大学生的教育规划现状可知：艺术类人才的培养涉及文化素养、专业技能、综合素质等诸多方面，社会与高校在其中担负着拓展实践领域、提供实习教学平台、培养艺术类大学生改革创新精神与爱国主义精神的时代使命。这一过程中，高校须关注社会需求、深化校企产学研合作，为艺术类大学生教育培养提供理论支持和实践指导，以立德树人为根本，促进艺术类教育的内涵式发展，提升教育教学质量和就业竞争力。

  2024年27期 190-193页 [查看摘要][在线阅读][下载 1705K]
  

• 基于社交媒体视域下大学生创新创业能力培养模式研究

  王双;

  <正>本文旨在深入探索社交媒体使用对大学生创新创业的具体影响和作用方式，同时剖析社交媒体在创新创业形成过程中的构建机制，并构建社交媒体在创新创业中信息获取的方式及应用策略。通过其强大的互动性和社交性，促进了大学生之间的知识共享、经验交流和创意碰撞。这些特点使社交媒体成为大学生创新创业灵感来源和资源获取的重要渠道。通过社交媒体平台、促进信息流通和建立信任关系等方式，为大学生创新创业提供有力支持。

  2024年27期 194-196页 [查看摘要][在线阅读][下载 1870K]
  

• 征稿函

  <正>《艺术品鉴》杂志是经国家新闻出版署批准,陕西出版集团有限责任公司主办的中国第一本面向社会精英阶层的艺术类、文艺人文类、艺术品类大型文化期刊。国际标准刊号:ISSN 2095-2406,国内统一刊号:CN61-1485/J,邮发代码:52-215。特别说明:1.可刊登彩版作品(画作、音乐、文物、名人简介、作品选登)2.封面、封底、封三均可刊登作品以及广告宣传。3.板块:独家|策划、聚集|甄选、人物|大师、大家|深度、大家|视点、博览|传承、博览|艺苑、博览|艺论、非常|观察、非常|业界、专题|鉴赏、专题|品评、专题|聚焦、品鉴|物志、品鉴|笔墨、品鉴|丹青、品鉴|媒介、品鉴|音韵、社区|争鸣等。4.收稿范围:文艺、文物、博物馆、美术、音乐、舞蹈、工艺品、书画作品。

  2024年27期 197页 [查看摘要][在线阅读][下载 258K]
  

• 《春》

  让·弗朗索瓦·米勒;

  <正>~~

  2024年27期 198页 [查看摘要][在线阅读][下载 215K]
  
下载本期数据